西方艺术史的重要流派：立体主义
立体主义(Cubism)是西方现代艺术史上的一个运动和流派，又译为立方主义，1908年始于法国。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面－－以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。艺术家以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。
立体主义开始于1906年，由当时居住在法国巴黎蒙马特区的乔治·布拉克与毕加索所建立。立体主义是富有理念的艺术流派。它主要追求一种几何形体的美，追求形式的排列组合所产生的美感。它否定了从一个视点观察事物和表现事物的传统方法，把三度空间的画面归结成平面的、两度空间的画面。明暗、光线、空气、氛围表现的趣味让位于由直线、曲线所构成的轮廓、块面堆积与交错的趣味和情调。
最初想到要写有关于立体主义还是因为刚刚给学生上绘画课——模仿毕加索的画，对照片进行抽象的绘画，给学生上课的时候也没想到要模仿的画属于立体主义，经过李老师的要求，发现了毕加索的这些画《亚威农的少女》《儿童与花朵》《学生》《海滩上裸体的女人》《梦》《室内画图的女孩》就是立体主义的一部分。深入去了解，知道了立体主义一词的出现是因为画家布拉克的一幅作品《埃斯塔克的房子》，这幅画给人的感觉就像是很多的立方体以不同的方式组合在一起。我给学生上课的时候是让学生分析《儿童与花朵》是由哪些图形画成的，同学们把这幅画拆开了，有三角形、长方形，梯形、扇形，圆，半圆等各种多边形，因此呢，我觉得立体主义可以是由各种图形组合拼接而成，可用任意一个图形代替如人脸、头发、脖子等各个部分，这是主观的，当然也不是完全脱离物去画，那样就有可能真的是乱画了，这样的方法也让学生比较容易去接受去实践。立体主义可以说是画家的一种叛逆，不走寻常路，画面当中可以是一维，二维，三维存在，有你看到的立方体，也会看到各种形状，也有不一样的二维效果，当然也运用拼接分离组合等多种方式，把物体的个个方面展示出来，融合的恰到好处，令人难以想象，对于平常人来讲，就感觉不自在，难受或惊讶。
对立体主义的理解还是很片面的，还有待于深入研究发现。
