大约是十年前，一时兴起报了个国画班，东一榔头西一棒槌，接触了一些皮毛。后由于家中琐事繁多，孩子小需要照顾，断断续续学了一段就放下了。年龄渐长，对于国画这份喜爱的情愫总萦绕在心头挥之不去。嗨，再不学习眼睛就老花了哦，是时候捡起画笔，好好画画了。于是，在朋友的引荐下，正式拜师开始学艺。
老师说想学好中国画就要从工笔画来打基础。工笔呢，又要从最基础的白描开始。白描指单用墨色线条勾描物象的外廓形象而不施色彩的画法，在工笔画中称为线描，是画好工笔画的一项基本功。那就从最基本的白描开始吧，准备好笔墨纸砚，开工啦。
兴趣是通往成功的基石。老师要求一个月内，完成六十幅白描图。心想这还不简单嘛，只管把纸辅在上面复制就行了。真是眼高手低呀，可见空有一腔热情是不行的。看似简单，真正动手的时候这手就抖得不听使唤了。画面脏不说，线条也不稳，把一张纸转过来倒过去，东勾一笔西描一下，毫无章法乱画一起。好不容易完成一幅线描，两个多小时下来，脖子僵硬，眼睛酸涩，腰疼手痛。最初给自己定的任务是一天完成三幅，看似简单，可是执行起来太难了。每天除了上班吃饭睡觉，所剩时间寥寥无几，于是从三张减直两张又从两张减至一张，汗！！！要想做好一件事情真不容易啊。哎呀，我的天呢！啥时候才能完成任务，这才只是万里长征第一步啊。
工笔画的核心，就是线条！线条！！第一是气韵生动，第二就是骨法用笔。线条是最直观但也最容易让人忽视的，灵动的线条和呆板的线条呈现出来的画面也是不一样的。我的问题归纳起来主要有几点，一线条粗细不均；二是线条不流畅；三是花瓣、叶片和枝干在线条上没有区分。
描线是个细致活，描时要平心静气，心无旁骛。一张白描图一般按照从上到下从左至右的顺序来勾。线条要严谨细致，墨色要有变化。意在笔先以意行笔，笔走中锋，行笔要有轻重快慢停顿转折的变化，有节奏韵律感。一般花瓣是一幅画主要描绘对象，要用淡墨细线勾，虚入虚出，把花瓣的灵动飘逸表现出来。干、叶子用中墨，线条要自然生动、流畅挺拔，表现出物体的特征和质感。老干用重墨和较粗的线条，要苍劲有力、滞涩沉着。怎样避免脏呢，一是画面不要随便用手乱摸，画时戴上手套，用左手背轻拂纸面，避免有汗渍。二是线与线之间的衔接要注意，每次蘸墨之后，在纸上擦一下，把多余的水分吸去。只有在正确方法指导下，经过苦练，持之以恒，才能掌握好用笔。
俗话说书读百遍其义自见，那么这画呢，也是一样的道理。绘画技艺需要长时间的积累，在不断练习中提升。白描是硬功夫，没有窍门的，熟能生巧，只要用心，线条的质量会越来越好的。 当你白描勾的足够好时，一幅工笔画其实已经成功了一大半。只要努力坚持，每天进步一点点就是收获。
亲，看我的第五十八张白描，是不是要比第一张有进步呢？
