小黄人又双叒叕来了
周五的时光变得格外的快乐，不仅仅是因为接踵而至的周末，更是因为下班后等着我的“小黄人”电影。
当几年前这个系列电影还叫被做“卑鄙的我”的时候，我就已经被圈了粉，流畅的镜头剪切，明快的叙事节奏，以及故事中有意无意所传达的点滴灵光，让我再一次相信了那句“动画片不仅仅是拍给小孩子看的。”原本是一个不做坏事就浑身难受的人，却被三个小姑娘闯入生活，一系列爆笑与温情的脉络之下，是主人公格鲁的蜕变与成长。
在第一部获得巨大成功之后，第二部也不负众望，而其中随着故事中小黄人的出镜率提升，吸粉的元素无形之中也多了一个，甚至是重要的一个。相信很多人都差不多忘了这部电影曾经叫做“卑鄙的我”或“神偷奶爸”，而是统一冠名为“小黄人”电影，如今的第三部，从预告片里看来，小黄人的戏份，依旧不少。
故事的主角依旧是格鲁，那个已经成了“反恶人联盟”战士的格鲁。因为在与一个偷钻石的坏人交战时失手，格鲁因此丢了工作，信心极度受挫的他恰巧在这个时候得知了自己还有一个同胞弟弟的消息，于是一家人就开启了前往弟弟居住地“逍遥岛”的旅程。
随后的故事中，格鲁渐渐知道，原来自己的父亲曾经也是一个大坏蛋，如今的弟弟也和父亲一样。弟弟帮他重新回忆起了当年自己当坏蛋时候的“丰功伟绩”，并极力劝说他重操旧业，正所谓“上阵父子兵，打虎亲兄弟”，弟弟希望和哥哥一起，利用父亲多年来积攒下来的资源，再一次成为世界上最大的坏蛋。
格鲁看到了父亲所留下的那么多精良的武器爽快地就答应了，但他心里实际却却另有打算：希望借助着父亲的“无敌飞船”以及弟弟这个帮手，去将那个偷钻石的坏蛋绳之以法，然后以功成名就的姿态重新回到“反恶人联盟”，顺便教训一下那个可恶的新上司。
就这样，兄弟二人上路了，在经过了一系列险象环生与爆笑连连的情节之后，终于如愿以偿地惩治了恶人，故事的主线，到此也画上了一个圆满的句号。
除了格鲁兄弟俩，那个可爱的小女儿也出彩不少。一心想要一个独角兽的她无意间听到一个独眼老板说的那句“只有心地单纯的小女孩才能找到独角兽”，经过了一阵兴奋的尖叫之后，便开始了自己的“寻兽之路”。她将一书包的糖果撒在独眼老板所说的地方后开始虔诚的等待，虽然最终出来的是一只断了一只角的山羊，但她还是高兴地将它视为是独角兽，一系列萌化了人心的动作与话语，承包了不少的笑点。
当然，作为一条支线的小黄人也是笑料担当。因为不满意平淡无奇的生活以及改邪归正的格鲁，在用他们自有语言交涉无效之后，就开始了出走，但最终还是与格鲁不期而遇，几乎是360度地扭转方向盘，追随着旧主大干一场。虽然作为一个没有台词，或者说是没有观众听得懂的台词的角色，但小黄人的影响力却丝毫没有减少，反而也许正是因为这些不成调不表意的“音位”，成了它们圈粉的利器。
在大笑了一个半小时之后，故事的结尾很温馨，特别是那句：“goodnight，mother”，不仅融化了格鲁太太的心，也融化了不少观众的心。都说童言无忌，却也是最真实，神偷不再卑鄙，奶妈开始上线。
那些被爱着的反派
下面重点来说一说小黄人。
就像之前所说的一样，小黄人并不是主角，也没有一句像样的台词，但自带萌性的它们还是抢了不少的风头。
总的来说，小黄人的定位，也是一群捣蛋鬼，相信电影中它们在教唆格鲁重操旧业的片段让不少人忍俊不禁。在欢呼与泄气的交替中，那种渴望弄点动静，have fun的小心思根本不需要听得懂的台词就已经赫然显示。
协商无果之后，它们便傲娇地出走了，在爆笑连连的大闹演播厅桥段之后，它们被关进了监狱，原来穿上囚服的小黄人依旧是那么可爱。上一秒我还担心小小的它们会被监狱里那些彪炳大汉欺负，下一秒荧幕上就出现了小黄人飞扬跋扈的样子。它们俨然称霸了监狱，将大汉们收拾得服服帖帖，一会儿大摇大摆地收租，一会儿霸占浴室大闹食堂，甚至还大张旗鼓地越狱，集痞气与萌性于一身的它们，让人实在是不得不爱。
小黄人教唆已经从良的人再犯，还在监狱中飞扬跋扈，似乎做尽了坏事的它们并没有多么正面的形象，更多的是坏蛋反派的定位。拥有如此之高的受喜爱程度，相信也是多少反派渴望而不可得的。
一提起反派，观众们更多的是咬牙切齿，但如果细细想来，还是有不少所谓的反派，和小黄人一般，被我们爱着。
说到了这里，就不得不提的就是Leon。《这个杀手不太冷》这部电影，无疑刷新了很多人对于反派的认知。Leon冷血且专业，这让他在杀手界有了一定的口碑，也许在他的眼睛里和枪口下，没有生命，只有目标。而当一个无辜女孩Mathilda流着泪敲响他的房门的时候，本应铭记切莫引火上身的他还是打开了房门。
Leon虽是一个杀手，但“这个杀手”却“不太冷”。他会天天喝牛奶，生活规律得像一个“老干部”，他的房间里有绿植，定期给它晒太阳，就算是千钧一发的逃亡时刻也不忘将它带走。在他看似冷血的背后，更多的是让人心疼，心疼他不敢好好睡一觉，心疼他从来没有睡过床，心疼他明明可以冷酷到底地活着，却偏偏“多管闲事”将自己置身危险。
一个在传统意义上杀人不眨眼的反派，却多年来被无数看过电影的人爱着，特别是最后一脸炮灰的他看着Mathilda迟迟不肯走时，一边用那只扣动扳机无数次的手替她擦着眼泪，一边哽咽地说着那句：“I love you，Mathilda”，不知道在屏幕前引来了多少眼泪。
而就我个人而言，Klaus是我最喜欢的反派，没有之一。当我还在追《吸血鬼日记》的时候，作为配角Klaus的出场立马让我忘了对主角Stefan的迷恋，这个坏到了极点的原始吸血鬼却有着独特的魅力。不久之后，一部衍生剧《初代吸血鬼》出现了，而Klaus成了当之无愧的主角，依旧是坏坏的样子，而我却迷恋得一发不可收，甚至弃了对《吸血鬼日记》的追逐。
比起Leon，Klaus似乎更符合一个反派的定位。说实话，很多的时候，他的一些做法的确让人恨得牙痒痒，自私乖张之下，无数无辜的人因为他的一己之欲而改变了命运，只要和他的利益不符，只要与他的立场相左，他就会在诡异地一笑之后大开杀戒，甚至对自己的一奶同胞也毫不留情。
可是就是这样一个恶人，依旧有他动人的一面。他所做的一切，都是为了那句“always and forever”，他乖张冷血的性格，也都是因为童年不幸所留下的阴影，就连他虽然用匕首将兄弟姐妹们都永远地封住，但依旧还是会带着装着他们身体的棺材，一路杀下去。
他是一个不负责的丈夫，却是一个最称职的父亲，对于女儿的爱，以及对于家族、对于亲情的守护，他的温柔，他的眼泪，让看似无情的他变得最重情，最深情。在第三季最后一集中，大K的死自然也让无数影迷伤心不已，印象最深的便是豆瓣上的一句影评：“好希望大K不要死，希望他依旧操着全世界最好听的口音，笑着说要杀光全世界。”
与其说是爱上了那些顽劣而无人情的反派，不如说是爱上了那些独特而有故事的灵魂
记得小时候和爸爸一起看京剧样板戏，我总是不住地问“哪个是好人，哪个是坏人”，爸爸告诉我之后，还解释道，其实从舞台的灯光变化就可以看出来，每当杨子荣或阿庆嫂或李铁梅等人出来的时候，舞台上的灯光都很亮，让演员们的脸有了“正面人物”应有的光亮，而每当座山雕或刁德一或鸠山等人上场的时候，舞台上的灯光也就暗了下去，甚至变成了蓝色或青色，让演员的脸上染上了“反面人物”应有的诡异。
正反鲜明的安排，自然有当年那个时代的因素，所有的正面人物都挺胸抬头，高大威武，而所有的反面角色也都阴冷狡诈，狠毒卑微。
这样脸谱化的模式，现在已经很难看到了，更多的是更加多元而丰满的角色设定，每个人物更加立体，也更加接地气，所以，就有了那些被我们爱着的反派角色。
细细想来，既然最初的人设是反派，那么他们身上多少有着顽劣和冷血的一面，但是什么原因让我们爱上了他们？也许，是因为他们背后，都有着一个独特而有故事的灵魂。
回看以上的反派，小黄人一心想着干坏事，却实质上淘气得像一个个万圣节敲开人家房门喊着“Trick or treat”的孩子们，可爱的他们在“干坏事”的时候，非但没有破坏性，反而萌化了我们的心；
Leon虽然是个杀手，但却依旧有着自己的坚持，从他救下Mathilda开始，就应和了结尾那首“Shape of My Heart”,冷峻面孔下，人性的光芒也开始歌唱；
而Klaus，他每一次张开露出尖牙的时候，都有着让也许你不能原谅却依旧选择理解的理由，而他不需要队友向来独行独往的个性，他对Camille欲言又止的爱意表达，以及在婴儿房里，他逗小女儿时的温情，让你会在一瞬间忘了他原来是一个吸血鬼，而只是一个有故事的男同学。
正如那句话所说，电影里，我们需要的并不是好人角色，而是有特点的角色。
《卑鄙的我3》的最后，格鲁弟弟带着小黄人集体叛逃了，他们扬言要继续做坏事，这样的桥段，无疑是为了拍下一部而惯用的老梗，但看着他们哈哈大笑远去的背影，我还是想说：“愿你们出走半生，归来仍是坏蛋。”
