知道Wim·Wenders是因为看了他的书《一次》，书还是挺有意思的。那书中图片的视角也挺独特。
《一次》的序言
摄影乃是一种
双向的行为：
向前
和往后。
一幅照片永远有双重画面：
拍摄对象
以及多多少少可见的
“后面”，
也就是“后坐力”：
照片瞬间的
摄影是自己。
虽然没有仔细思考过这个问题，但是摄影真的不仅仅就是前景，还有拍摄者个人认识。
每一幅照片
每一个时间的“一次”
也是一个故事的开始，
开头总是“从前……”
每一幅照片也是一部电影的开始。
常常在下一个时刻
按下快门的时刻，便更进了一步，
下一幅照片，
就是这个故事
发展的
踪迹，
在其自身的空间里，
在其自身的时间里。
随着时间的推移，对于我来说，
摄影越来越多地是
对一个“故事的追踪”过程。
嗯！系列图片可以讲述故事这个常识为什么我没有想过呢。
风景有影响故事的
力量。
有些风景，
无论是城市，沙漠，
山色或者海岸线，似乎能自己讲述故事。
风景自身可以是主角，
人类不过是它的龙套。
我同样坚信，
道具的叙事能力。
果然是导演，可以从任何细节发现故事的元素，打开的报纸、背景里的广告牌、锈迹斑斑的汽车、椅子、书、香烟盒、衣服、袜子。
所有的一切在摄像机前只出现一次，
然后每一幅照片都会让这一次变得永恒。
只有通过
捕捉到的图片才能看到时间，
故事出现的时间
在第一幅照片和第二幅照片
之间。
没有了这两幅照片
故事就会被永远地
遗忘。
电影有太多太多帧，也许很多帧都是一副作品，但是却很少懒得去盯着某一帧像欣赏摄影作品一样欣赏它（至少我是很懒得回顾电影作品的）。
翻了手机里的照片，怎么就没有可以让我想到可以讲故事的照片序列呢。照片没有可叙述的故事原因是我实在太宅了。照片中的我真的好难看。
Wim去的地方多，人生经验也比较丰富，遇到各种厉害的人也多，所以积累这样一本书需要随时注意细节，日久天长积累。书中，人物细节眼神捕捉也挺到位。
《德州巴黎》
此时，Travis的水已经喝完了。在荒芜人烟的戈壁中行走。下一步怎么办呢。为什么他一个人行走在荒漠中呢。这都是疑问。
这部电影眼神真的很到位。Jane和Travis都是。令人印象超级深刻。
人物放在中间偏左，刚好处在一栋大楼的背景中。仰拍。有种大楼压着人物压力山大的感觉。
影片中Walt出场永远在吸着烟，是否表明他的孤独，只能通过吸烟来排解。玩陀螺的小细节是犹豫着为知的命运么。
我觉得Walt其实也很迷茫，但是他一直藏在内心。中规中矩工作，请几天假都不太会。每天都是一模一样的上班工作回家。
为什么名字叫做德州巴黎呢。他们甚至都没有打到过德州巴黎，只是出现在他们的口中。
因为这是Travis父母亲第一次做爱的地方，可能是Travis怀上地方？还是每个人的内心都是一片荒凉，怎么样不那么孤独。
Travis的到来注定会给她的生活带来巨大的变化。我觉得Anne其实也是很孤独的，很疼爱Hunt，但是他毕竟不是自己儿子。当Walt说要去找Travis时，她首先问的是我怎么和Hunt说。但是Travis毕竟是Hunt的亲身父亲，她不能阻拦什么。这个电影中每个人都是如此孤独。
中产阶级的生活。
后来看Hunt觉得越来越可爱。
Walt怎么办，Travis毕竟是Hunt亲身父亲，我想Walt也是很纠结的。当Hunt和Travis离开，他在平台上抽烟。Anne坐在床边空洞的眼神忘着前方。他们中产阶级的生活也不容易。
从一开始Travis一个人在路上行走，后来Walt和Travis，现在Hunt和Travis
还是挺同情Walt和Anne。他们的戏份到这里也差不多要结束了。他们不可能对Hunt不好，但是付出真心以后Travis回来以后Hunt就还是要自己亲身父母亲。所以这就是收养别人孩子的问题。
