最近看了很多电影。
每一部不管是内容的表达，服装的搭配，整体画面具有的美学影视效果，还是演员的演技水平。都是特别赞。真是说不出哪一部是最喜欢的。但是这么多的电影当中，还真有一部想写一写的。
《脸庞，村庄》是法国的女导演阿涅斯·瓦尔达的作品。这是一部纪录片，记录的是她与街头艺术家JR导演驾驶着小货车穿越法国的村庄。一路上拍摄下所遇到的人物，然后在房子和工厂的墙上涂抹告示牌尺寸大小的肖像画。
他们的第一站是拍摄了一个坚守在即将被拆除的矿工之家里的妇人。村上其他人全部都搬走了，她因为对这个房子有很多的记忆和经历而不愿离开。她希望自己可以坚守到最后一刻。当这两位摄影师拍下她的脸庞，贴在她家房子的墙上时，她说：“我能说什么呢，我什么也说不出。”她感动的落下眼泪抱着JR。他们在给对方拍摄前会去倾听他们的故事，这位老夫人讲了很多关于自己父亲年轻时的故事，他是一名矿工，会有一些那个年代关于矿工生活状态的回忆。
再这里插一句：法语真是太好听了，柔美，听的心瞬间就融化了。法国人浪漫是有原因的，有那么美丽的语言。能够说柔美话语的人肯定也是浪漫温柔的人吧。哈哈。
拍摄的人里面有农牧场的主人，有敲钟人，邮差，石油工人，有咖啡厅里工作的女服务员，有养羊挤羊奶的女主人，有已经退休了热爱生活的70多岁老人，有在码头上工作的工人和他们的妻子.....
有一个退休了的79岁的老人，他捡了1000多个酒瓶盖子组成了一幅画。他说：“我出生在一个星星的呵护下，我的月亮母亲给我清凉，我的太阳父亲给我热量，还有宇宙给我居所。你能想象，我有多大的生活空间吗？”哎呀，在听他讲这段话的瞬间，我立刻觉得真是和庄子的思想有异曲同工之妙啊。
还有一位有态度的养羊挤羊奶的牧场女主人，他们坚持留住羊角和用手代替机器去挤羊奶。虽然这样会降低他们的产量，她这样说道：“如果你真的爱动物的话，你应该让他们完整得长成它们该有的样子，长了角，它们会打架。但是人类也是一样会打架啊”
最后里面那段关于瓦尔达拍摄的一位老朋友的作品贴在沙滩上一个自然坠落的巨型德国地堡上也很感人。
当一张张毫无特点、无甚美感的脸庞被放大、张贴在某个村庄的一隅，其大小足以占据一整面墙壁时，“观看”它们成为了观看影片的必然进路。你无法忽视这些属于人的脸孔，它们也终于得到了淋漓尽致的展现。在这样的展示中，人不再是普通的、淹没在群体中的微小分子，不再是环境中可有可无、无人关照的边缘性角色，而变成了一个独立的、具有艺术性的个体。不同职业的装束、动作充满了奇妙的美感，就连一只山羊也惊人地用自己的外观诠释着严谨的对称构图，令人惊愕于人造与自然中漫溢的古典主义绘画般的神性色彩。
它深深地介入了现实，并意图通过自身的力量改造和美化它，希望通过艺术家的特殊视角挖掘出普通生活中的非凡质素；她没有猎奇地围捕普通人的生活状态，而是希望用艺术拥抱他们，让他们物质性的存在与精神性的艺术融为一体，从而达成一种对自身和他人的双重净化。
