20108 王子

柳传邦男是日本著名的纪实文学作家，我知道他，是因为图书《绘本之力》，他是三个作者之一，另外两个分别是日本图画书之父松居直、日本临床心理学家河合隼雄。

在《绘本之力》书中，柳田邦男有个观点让我特别有共鸣：一生要读三次图画书。第1次是在自己小的时候，第2次是在养育孩子的时候，第3次则是在进入人生后半段时，为自己阅读。

《在荒漠中遇见一本图画书》是柳田邦南独立写作的一本书，在书中，他又着重强调了这个观点，这本书也是他在人生后半段读图画书的全部心得。

他把灰暗、悲伤的内心比作荒凉的沙漠，把优秀的、滋润心田的图画书视为“灵魂的语言”。

当这两者相遇，如何碰撞出共鸣的火花？这本书会给出很多丰满、动人的事例，在“序言”里，有两例。

一、抑郁女子读《猫咪当当》获得重生

上班族S小姐，长期抑郁，没法上班，做什么事都索然无味，觉得人生快要走不下去。

有一天，过去喜欢画画的她买了一些图画书，《猫咪当当》是其中一本，也最吸引她，读了一遍又一遍：

野猫当当被一个家庭收养，有了栖身之所，但它始终没办法适应家居生活，向家猫大哥请教，学会守规矩以及生活的智慧。

家猫大哥最常说的话是“最重要的是，凡事都要自己做做看…”当当始终无法理解，但曾经养过一只猫的S小姐却受到启示，获得了前行的动力，转换心境，开始做自己喜欢的事情。

因为图画书《猫咪当当》，S小姐找到了恢复身心健康的途径。

柳田帮男认为，随着年龄的增长，成人更能深刻的体会图画书中的内容。

二、离世前喜悦的泪水

1996年3月，日本一家临终关怀中心，举行了一场小型的大提琴演奏会。

演奏者是一位癌症晚期患者，55岁，是交响乐团的首席大提琴手，他的愿望是能在听众面前演奏最后一次，于是，弟弟为他张罗了这场演奏会。

因为下半身瘫痪，他是坐在轮椅上现身舞台的，由于无法直起腰杆，背部由靠垫支撑，就连大提琴上的弦轴，也要依靠别人固定。

演奏中，患者时时微笑，表情满足；结束后，他低头紧紧握住弟弟的手，肩膀颤抖，流下泪水。两个月后，他去世。

这场演奏会被电视台播出，柳田邦南看到节目中，癌症患者的眼泪，突然想起小学时读的童书《佛兰德斯的狗》：

15岁的孤儿尼洛，临终前，借着月光，终于看到了心仪的鲁本斯的画作，留下了高兴的眼泪。

“喜悦的热泪，在他苍白的脸庞上闪着光辉，‘我终于看见它们了！’他大喊：‘上帝啊，这就足够了’”——柳田邦男在就要六十岁时，重读《佛兰德斯的狗》，并惊觉自己掌握了故事的内涵，那就是，对自己人生的接纳。

他认为，大提琴手演奏时流下的眼泪，和尼洛临终前流下的眼泪一样，都是对自己人生的接纳。

三、丧子使他重拾图画书

柳田邦男把离世前的泪水，看做是“喜悦的、自我接纳的泪水”，做出这样的解读，和25岁自杀的儿子有关。

他的儿子患抑郁症五年，后自杀，丧子悲痛持续很长一段时间。那一时期，他麻木的活着，如行尸走肉般，对任何事都没感觉，心如沙漠。

出于对儿子幼年的怀念，他不经意走入书店的童书区，图画书《风又三郎》怀旧的封面，唤醒了他少年记忆，使他眼前突然浮现出绿洲，自那以后，他常买图画书，并倡导“大人也要读图画书”。

也因对图画书的深刻理解，朋友写信安慰他，说“每段人生都有它的春夏秋冬，没什么好遗憾的”，使他顿悟：

每段人生，无论何时结束，无论当事人有无觉察，都具有独特的“春夏秋冬”，比如爱子、比如大提琴手、再比如尼洛……

《佛兰德斯的狗》也成为柳田邦男丧子后，关心图画书及青少年读物的另一契机。

同时，他认为，有些图画书，尤其是以“生死”为主题的，不到年过半百、没或者没有经历过困顿和重病，是无法读懂的。

图画书的世界又广又深，在心如荒漠时，如能遇见一本具有灵魂的图画书，人生一定将会是另一种景象。