远爷乐道道，本期继续探索《碟中谍5》中的古典音乐元素。
本期分析的片段，从配乐的角度来看，情绪释放的重头戏，也就是作曲家大展身手的时刻来了。在电影经历了前90分钟的缠斗与反转后，Ethan与Ilsa关系明朗化的转折点，通过以图兰朵爱情主题的C大调回归呈现，并引申出整部电影的终极主题——信仰与救赎。
在电影的第92分45秒，此处剧情是Ilsa在被英国政府出卖后，受命于反派头目Lane，与Ethan接头提出了三种建议。而第三种建议——共同远走高飞，不再管手头的任务和世界安危，是Ilsa自己加设的选择。此时，《图兰朵》爱情主题的第一次以完全纯正而明亮的色调呈现。估计此时观众的内心os：好嘛，我苦等90分钟，一直拿相似的曲调吊我胃口，到现在你们才给我把调转回来，让我舒服一回，导演你够狠的，阿汤哥你够狠的！
远爷仔细分辨了一下，这个调并非歌剧中第二幕的降D大调，也不是第三幕《今夜无人入睡》中的G大调，而是以更为纯洁的，没有任何升降记号，代表着毫无保留的初始状态——C大调展现出来。这一刻，是初心。这代表了Ilsa真正向Ethan敞开了心扉。看这一刻这一段音乐没有变奏，没有转调，音乐表情以及演奏技法上上也不像之前几段那样晦暗不明，遮遮掩掩。这一次没有保留，音乐情绪充分饱满，积极正面。此刻，因为Ilsa被Ethan的真诚、他的人格魅力所打动，她主动敞开心扉，用言语拥抱Ethan。
此时注意看Ilsa的表情，她的眼神变得光明透亮起来，多了一份期待，她的嘴角微微上扬，露出了一丝不易察觉但很积极的笑容。
同时，一句“Come away with me， right now。（和我一起远走高飞，就现在）“不仅让Ethan和他的队友诧异万分，更是猛的一击撬动了Ethan内心深处冰封了10年的爱情——因为对妻子的愧疚而隐藏起来的情感。
随后，音乐紧跟着转入阿汤哥主题（但是音乐情绪没有发生变化），并同样以没有升降记号的a小调取代原调g小调。这么做的目的，远爷猜测有一以下考量：一方面，是作曲家为了方便在作曲规律及技法上使音乐保持完整性，让两个主题在切换时由C大调转为a小调；另一方面也是暗示Ilsa真诚的肺腑之言也叩击了Ethan情感的心门。一方面是画面中二者演技的呼应，另一方面也是利用音乐上调式的巧妙转换，完成对人物心理活动细微变化以及角色相互关系改变或深入艺术性刻画。这就是音乐在电影中的功能性，也是电影艺术中独特的视听语言的优势及魅力所在。
电影剧情发展到此处，可以再仔细品品Ilsa的人物心理。从台词可以看出，Ilsa对自己的政府和反派组织都已经心灰意冷，决意不再为任何一方效忠。此时她唯一想信任也可以信任的人就只剩下Ethan了。因为在尔虞我诈、出卖一切利益和情义的情报世界，Ilsa发现了Ethan如金子般珍贵的道德操守。一个威名远播、身经百战的“老司机”特工，竟然仍以高尚纯洁的品德而不是利益作为自己一切行事的准则，始终如一的信仰。而Ethan的信仰——正义感、善良、友情，竟然是他每一次绝处逢生、攻无不克的制胜法宝。这一刻，Ilsa回身看到Ethan依然保有如此明朗坚定的眼神，依然愿意相信帮助她，终于被折服了。因此她提出了第三个选择，一个极为大胆甚至浪漫的选择——一起私奔，远走高飞，隐姓埋名，逃进自己设想的乌托邦世界，过上桃花源式的生活。由于Ethan对于自身信仰的坚定，而这些信仰又是人类最普世的价值观，Ilsa受到了感召，找到了自我救赎的法门。
所以，这一场对话，是两个特工之间的惺惺相惜，也是两颗灵魂之间的互相救赎。而这一份深层的含义不仅通过台词，更通过音乐彰显。
但是，电影还没完，这一次音乐回归大调只是浅尝辄止，只有短短的、浅浅的40秒。最后音乐的高潮大戏将在本系列的第六期也就是最后一期完整呈现。
