“外来者”作为电影中的一个人物设定，经常暗示着：危险、未知、恐惧和神秘，这种“未知的恐惧”往往能够烘托电影的悬疑氛围，并且常常压抑片中其他人物的情绪，形成一种张力，比如李相日的《怒》便是对“外来者”这一命题做成了“信任脆弱”的回答，“外来者”不仅具有危险性，更为深层地来说，他一开始就失去了人们的信任。

而同样是2016年，日本导演深田晃司的一部《临渊而立》，将这种“外来者”潜在的“威胁”以一种冷暴力、隐形恐怖的触感袒露在观众面前，令人震颤，观之难忘。

影片讲述了一个普通的日本三口之家，丈夫利雄在家开了一个小型的金属店面，妻子章江则是贤惠的家庭主妇，还有一个才上小学的女儿小萤。而多年不见的朋友八坂一天突然造访这个三口之家，整个故事的戏剧冲突便在这一情节点中展开。

毋庸置疑，《临渊而立》是一部关于“恐惧”的悬疑片，片名中的“渊”便是“恐惧”的代名词，相对于电影中的角色，那便是筒井真理子饰演的妻子章江了，在影片中，恐惧并不只是“外来者”八坂，而是家庭中无形的恐惧。影片一开始，女儿小萤说出的动物故事便是一种象征性的寓言，所谓的“蜘蛛食母而母不动”其实就是章江的真实写照，丈夫利雄作为一个杀人犯的“帮凶”，和章江相处十几年后才道出真相；而曾经的“杀人犯”八坂在被章江接纳之后，又再次成为女儿小萤致残的最大嫌疑人，并最终失踪。

章江就像蜘蛛母亲一般，在“恐惧”面前动弹不得，最终只能选择毁灭，

然而深田晃司并没有将这种“恐惧的渊薮”外在地表现，而是用一种日式的和暖将其包裹，直至天使变成恶魔，圣洁凋零，罪孽滋生。电影开头便是女儿小萤轻松活泼地弹奏风琴，用中近景画框套住这一童真，却在接下来的餐桌中，形成母女和父亲两方的截然相对（母女在开怀畅聊，而父亲事不关己的看报），深田晃司有效地利用了画面的前后对比，对这种虚伪的家庭和睦进行反讽。一开始便将弥漫电影的“压抑”、“冷漠”作为基调。

同样的“伪装”还表现在浅野忠信饰演的八坂身上，他在电影中出现的第一幕，便是在一种高光过度的道路中间，像是上天派来的天使，上身整洁雪白的衬衫，下身笔挺修长的西裤。即使在电影随后的表现中，他也谦恭有礼，体贴入微，正是如此，才使得娴静的家庭主妇章江动心。然而所有的这一切却是一种伪装，恰如白色象征“纯洁无罪”一样，红色往往代表着“邪恶和恐惧”，当八坂意欲和章江做爱却不得后，他脱下了白色工服，露出鲜红的T恤，仿佛罪恶显露，渊薮裂开，电影便在倒地的小萤和木然的八坂中画上了一个未知的符号。

“洁癖”往往是人们不安全感的体现，所谓的“洁癖”实际上是一种“领地意识”，也就是在洁癖者个人划属的私人领域内，他人不得进入，比如自己的皮肤，比如私人物品和房间。电影下半部分有一个经常出现的细节便是中年章江的洁癖，可笑地是，作为少妇的章江曾经美丽动人、衣着得当，却不曾有洁癖，而在八年后成为不修边幅的中年妇女，却有着严重的“洁癖”，某种程度上来说，这就是章江严重缺乏安全感的体现，而在晾衣时幻见到身着白色工服的八坂，更是她内心“恐惧”的影像表现。

影片下半段有一场戏份便是将这种恐惧更为加重，那就是丈夫利雄一遍剪着脚趾甲，一遍向她诉说自己曾是八坂的帮凶，日常化的场景下，却风平浪静地流露出惊天秘密，这种冷静和克制或许才是深田晃司最大的魅力。而利雄的一句：“小萤变成这样，或许是对你我的惩罚吧！”其实则是引出了电影中的“原罪”意识，在利雄看来，他自己、章江和八坂每个人都有罪，而所有的罪却让唯一纯洁无罪的女儿受难。

的确，八坂是杀人犯，利雄是帮凶，而章江作为妻子，却移情别恋，和丈夫的朋友在自己家里搞婚外恋，三人的“原罪”在电影中悉数出现，而更为讽刺地是，电影为了加强戏剧冲突，还设定了八坂的儿子在利雄家工作，尽管这一设定略显匠气和刻意，但是也是导演为了加剧“原罪”意识的砝码。所以当八坂的儿子孝司知道父亲是杀人凶手，同时也很有可能是小萤全身瘫痪的罪魁祸首时，他选择任利雄夫妇处置，而目的也只是为了让他们夫妇“心里好受点”。

当四个人都是“罪恶”的化身，渊薮的代表词时，电影无疑表达了一个最为悲剧的主题：小萤才是那个“临渊而立”的人。她和章江同为基督徒，最早说到：“被子女吃的母蜘蛛会上天堂”。最终一言成谶，她用自己的受难救赎了所有人的灵魂，这也是电影中数次提到宗教并出现宗教的意图所在。

但是回过头来看，八坂的儿子孝司是“罪恶”的本体吗？当然不是，孝司的“承认”也只是一种“替父顶罪”的无奈而已。他在片尾最终因为救落水的小萤而死去，便是导演最大的暗示：无罪者受难逝去而上天堂，有罪者煎熬生存如在地狱。