配色在设计技巧里面应该属于最容易掌握的，这么说到不是有速成的办法，只是的确是有方法后，需要配合大量的练习，最后就会发现配色很简单。
我之前的做法是工作中需要一个什么感觉的配色了，去花瓣上找配色好看的素材，然后吸上面的颜色，这种做法往往很难达到我想要的效果，因为好看的配色是相对于素材来说的，针对素材的内容，构图，元素，面积，如果硬搬到自己的作品中，没有理论的配合很难做出素材一样的效果。比如我之前遇到的情况，同样一种重色用在素材的背景上，小面积的去平衡主体的亮色调很好看，但自己的作品大面积的铺重色的背景就会很压抑。配色方案有很多，大家自己去搜，怎么用在自己的作品中，这个就需要设计一下了。
我认为配色的问题如果靠遇到问题时再去找素材已经来不及了，我们需要平时就积累自己的几套配色，适用于不同气氛的，工作中随手拈来再好不过。在平时的设计评审时，也可以知道哪里有不足，如何修改才更好，总不能去说稍等我去找找例子不是😄～
先来几个干货：
1、如果对配色掌握的实在没感觉，有个不会错的办法，就是同类色中找5个颜色，对比色中找1-2个灰灰的饱和度不高的颜色，这样配总是不会出大问题的。同类色是指色轮上挨着的颜色，比如橙色和红色，对比色是指色轮上对着的颜色比如红色和绿色。
2、背景中慎用大面积深色，美食菜单、和故意表现厚重感除外。
3.主要对象采用同色系色彩配色的时候，将背景设定为鲜艳的色彩或浓重的色彩，可以提升画面的紧张度。
4.运用对比色和互补色来表现强烈冲击效果以突出画面重点的时候，容易丧失稳定感，可以在视觉中心设置“强色”，就是画面中纯度最高的色彩，背景采用他的相对沉稳的对比色来增加稳定感。
5.互补色是可以体现很强的冲击力，但没有明度差别的高纯度的红色、绿色等纯色组合搭配的时候，很容易出现晕色情况，红色背景色中的绿色文字可读性较差。为避免这种情况可以运用分离色，就是将色彩分离开的色彩。分离色一般包括白色、黑色、灰色三种无彩色，以及要分开的两种颜色的中间色和同色相的浓重色。
6.印象单调的配色中添加强调色是设计中常用的基本技法，但是，用户的视线往往会被强烈的强调色吸引，结果往往有悖于原本的设计理念。将白色作为强调色是很好的解决办法，白色与任何色彩都能协调搭配，又不会破坏彩色画面的整体效果。
7.慎用100%的黑色，用80%深灰色代替。
8.需要强烈表现的地方，尝试用橙色代替红色和黄色。
上面的原则有些是不能硬去拿例子挑战的，因为有些很容易举出返利出来，但是在山穷水尽的时候可以抢救一下，最后，对于看似无理的需求比如高端大气上档次，我们是设计师，吐槽是没用的，要拿得出解决方案，平时我们要积累可以代替语言的色彩：
比如甜、苦、可爱、大气、安全、高贵等带有情感的形容词、什么样的配色可以表现这种感觉，也就是通过文字语言来想象出色彩的能力在一定程度上是设计师应该去掌握的，表现强烈的色彩时，并非任何时候都采用红色、黄色，自己心中应该有一系列的备选方案，关键是要增加替换色彩的能力。养成这种能力，日常生活或素材搜集中，看到好的色彩搭配时，将配色带给你的这种感觉替换成某个词语的习惯，色彩、感觉、语言三者联系结合起来，形成设计思维。不是单一记得色彩，而是这些色彩是如何搭配的。
比如：
多积累，多练习，前期我们提交的每一套方案，要保证其实前面已经有10几套配色了，从这些里面选择最好的一套提交，功夫不负有心人，后面等我们做到心里有配色的时候，就不用这么麻烦，so easy了不是。
推荐一本书：配色设计原理，讲的是对日本的版式专家对访谈，他们在工作中是如何做的。有修改前和修改后的案例，挺有意思。
