初次亲身接触琴歌奏唱,老师的一些建议和经验之道,小小总结。
古琴:
1.两位同学更加自信,具有表现力才能吸引观众,四年的时间好好磨炼。
2.古琴表演艺术现状让我们意到“演“与“奏“的结合在现在被人不重视。
3.《酒狂》的气质应该由内而外释放,特别是两个人在一起,气场更强,应该更富有戏剧效果——“斗琴“。
4.释放出情绪时,也要不影响力量和气息,把动作最放开。
古筝:熟练程度,规定速度,打谱。
琵琶: 即兴变固定,尝试中阮。
箫: 即兴变固定,气息的状态逐渐稳定。
琴歌演唱:
1.注意眼神,头,手...演出前应该充分考虑用肢体语言传递情感,每一个动作都要有来源。
2.人声歌唱练习需注意气息,嘴皮,腔体,口型等的运用。
3.控制音量,先在较小范围内将人声与古琴融合在一起,有线条感地唱出,不会大起大落,气息稳定,张弛有度。
现场灯光问题:
《酒狂》的两组追光。
音质问题:音响太差,声音太干。
小结:
在现有基础上,把目标定到更大的舞台,多思考,多创新。
在现有条件下,将自身做到最好的情况,才有有条件去选择。
我们的古琴社团以中国传统的文人精神为内核,琴与诗的结合为主要创作形式。古有诗人因“月“而激发创作灵感,则名称初次定为:明月古琴艺术社。