我最早是听一些街歌长大的，就是那种街边小巷都在放的，手机彩铃什么的，比如《老鼠爱大米》《勇气》、《十年》等等。
后来去一些小黑网吧，听到《劲舞团》里的韩国好多歌。比如我最喜欢的李贞贤。
再后来有了自己的mp3，和那种山寨手机，好几个喇叭一起外放装b的，就下了好多什么非主流舞曲，比如《凤舞九天》，《意大利顶级嗨曲》。
后来就是许嵩、徐良、汪苏泷，小贱，乔洋，本兮，六哲，等等，一系列伤感情歌，这时候我还只会听这种旋律洗脑的歌，偶尔能看到许嵩的歌词写的还不错。
补充一下，周杰伦、陈奕迅、五月天，最火的那些KTV金曲我一直都会，因为去KTV总有人唱，但他们并不是我的青春，所以比较无感。
大学的时候，或是高三的时候，我突然学会了腹式发力，算是和普通大白嗓拉开了一点点差距，我听歌会更多关注到唱功，当时我最喜欢的歌手是张学友，因为我听了那么多，我觉得他是最会唱的，后来不知道怎么薛之谦突然就火了，也学了几首他的歌。
再后来，我就不听华语歌曲了，主听欧美流行，韩国kpop，电子舞曲和日本摇滚，以及大量纯音乐，和后摇，这时候，我非常喜欢旋律好听而且有层次感，偶尔听一些节奏布鲁斯，灵魂乐，雷鬼和小众爵士。
再后来就听到了华晨宇。
我是练高音的时候注意到他的，那首《易燃易爆炸》真的把我折磨得死去活来的，主要是他的高音和信啊，张雨生啊、孙楠、关喆，这些人不太一样，华的高音更生硬，也更爽，虽然也有高音的美感，但会偏刺耳一点，我后来才知道那是咽音。
后来就因为他喜欢上两首歌，《creep》，《unintended》，喜欢这种偏自我压抑情绪释放的歌曲，就是迷幻摇滚，然后慢慢了解到了摇滚，了解到了乐器的音色，我从2000年开始听歌，到2023年才明白什么是贝斯，才明白低频在旋律中的作用，所以，华晨宇治好了我的耳聋，让我听到了更多器乐、合成器的声音，已及和声走向的作用。
第一次听歌还要被人普及乐理，真的是受教了。
只是再回头听别人的歌，就总感觉旋律在哪听过，然后听两三遍就能学会，听不到器乐音色的层次感，而且，有的歌手唱功还不如我。
我对唱功的理解是。
气息要稳，声音不能挤卡、断层，要游刃有余的感觉。
音准要大差不差，跑调不用说，而且我们听的都是修过音的歌，再听一些走音的歌，就很难受。
音色要好听，我不太喜欢那种硬挤出来的，所谓的烟酒嗓，这种嗓音的表达太直白和单一了，也包括一些核嗓（重金属），和薄嗓（声音卡在喉咙里）以及大白嗓（缺少身体器官共鸣）。
情感表达要投入，其实很多人唱歌就只是唱歌，只是在完成一个作品，进入不到情绪，达不到一个忘我的状态，唱歌会没有画面感，为什么酒吧唱歌，街头唱歌以及直播唱歌的人，很容易油，就是唱的太多了，情绪处理已经机械化了，反正哭腔一出，高音一出，那种挤出来的声音一出，很多人就觉得，嗯，有感情，卖力气。
技巧是必须的，我理解的技巧就是，高音、颤音、转音、假音、气声、撕裂音等等，因为要做层次，才能刺激人的听觉。
所以，我现在听歌就很挑剔，也很少能听到让我有动力去学的国语歌了，而且我听歌不太看重歌词，我更喜欢跟着旋律带入自己的画面，不想被歌词框住。
只是很多时候会被人强迫审美，比如老板天天在公司外放一些口水歌。
一个洗脑的旋律，一个挤出来的烟酒嗓，一个很重的节奏重音，一篇很口水的歌词，一套听烂了的万能和弦，组成了一首不知道怎么形容的歌。
天天受这种精神污染真的很崩溃。
反正我以后要是有孩子，我一定要让他\她，学乐器。
