爱新觉罗溥光
《师说观人术》
醉茶人，醉这个字，一般人体会不到。
你才喝二三两，那不不叫醉。李白是躺在地上接着喝的主，他怀才不遇良君自然闷，所以，醉有事不是酒浓，而是心闷。喝闷酒多是兴趣惆怅、迷失之刻。不节制的话，借酒浇愁愁更愁。
其实 好茶，喝多了，也会醉。我写到深夜没了墨就将手中的普洱倒进墨池，我说，你也渴了，于是疾笔画蘭，那娇艳的蘭醉我怀中，主干叶大胆垂下，伏叶依稀枝桠点缀于侧的蘭瓣羞眸献色于我，又添一蝶，那茶的古色朦胧于纸上，宛如唐宋元明清的盗版赝品。
醉眼不识茶，笔醉也疯癫。于是，又在边款题跋：老茶、古茶、新茶、白茶，黑茶、苦茶、甜茶、贵茶、皇茶、禅茶、山茶、谁能品人间冷暖滋味，醉在其实一二三，茶在心中三六九。
我在深夜所创的作品，不是在那抄谁的名句而是自己内心的独白。即兴笔墨醉我心，写完就把笔抛向空中，得鱼忘栓的样子最是我不羁性格的写照。我又不是郑板桥，也不用写成乱石铺路的那种醉笔，再醉我还是写得中规中矩错落有致于醉意，笔笔交待得清清楚楚。让我可以写童字或丑书状，我还真不行，因为，丑书一定是有了很深底蕴的书家才能写得出那种霸道的字——
书肇自然：颜真卿书法当中的日常书写对当下临摹、创作的启示
重复与差异：对明清碑帖融合、分延以来的临摹与创造性转化的分析
目光的诗学：涂抹、残墨、滴彩、拼贴、布置、材质色彩等，对书写深层审美心理的影响
回到原始力量：无意识、野性思维、癫狂、悲愤、吼书等激越行动对书写的势能影响。
书写的屏幕：身体运动、音乐剧场、巫术、仪式、社交媒体等在地化场景，如何在大的视觉层面拓展书写的空间美学
.“像“的歧途：临帖的陷阱及其危险性辨析
操演性书写：艺术家作为个体化的转导者（transducteur），其在大众媒体当中的操演（performe）行为对大众审美的误导与刺激作用辨析。
对写与线的凝思：民间艺术、硬边抽象、几何纹饰、道教符箓、民间医学手稿等对当下书写艺术的借鉴意义。
变革工具：工具与材质的改造、创造对书写的感觉系统语言的生成价值探讨
辨析中西：东方书法中的临摹，与西方艺术中的借鉴、抄袭之间的差别及其本质性差异。
颜真卿是一面照见历史与未来的镜子，对颜的理解与转化，考验着当下艺术家的创造力。
他们在颜真卿这座高峰上，找到一个相对的参考标准，同台竞技，呈现各自的转化能力，从而拓展书写艺术的当下意义。
书写艺术不是对书法的革命，而是一种转变，是书法在历史回望基础上的当下转化，它架起了民间艺术与传统文人艺术之间“沟通”的桥梁，也是继现代书风后，东方美学在大视觉艺术层面的新探索，（艺术家）他们正以不同的知识结构、视觉素养，从各自角度生成与延异，在不远的未来，相信“书写艺术”，将与绘画、影像、雕塑等其他艺术形态一样，共同构成视觉艺术新的秩序。
我觉得我在他们面前汗颜了，我醉于我笔下的皇墨，先把这个研读到极致，此生就无憾了。
醉于此，也斯与茶酒的滋养。学会了品，嗅也嗅出品级。
如茶醉神，如酒醉心，
如歲醉世，如你醉我。
足矣！
