Q：万事都有源头，让我们了解一下您与艺术何时结缘？
A：和艺术的缘分可以说从小时候乱涂乱画时就开始了，小时候就照着小人书、少儿科学画报画些穿着盔甲的武将、宇宙飞船和飞碟什么的。真正意义上的艺术创作是从2005年开始。
Q：在您的艺术经历中，我了解到您毕业于吉林美术学院，在接受学院教育的过程中，您学得了哪些？在当时，艺术在您的大学生涯中扮演什么角色？
A：在大学时，还是属于常规的学习——绘画基本的东西。那时对艺术也没太多真正意义上的理解，只是懵懂地喜欢一些大师的画。而且因为正处青春期，所以那时喜欢一些感觉外露，张扬的画。
Q：2000年您从吉林艺术学院毕业， 为什么2005年才真正意义上的创作？这五年的时间您从事什么呢？
A：大学毕业后，我留在长春打算考研，准备了一年，专业课都过了，就差英文不行，没考上。之后，我学了些电脑软件，包括三维动画。后来到北京，进公司做过些与动画相关的工作，后来还是感觉在公司不自由，就辞职在家接些插画的活儿。这期间一直没断了看展览，和一些艺术家朋友们聊天，也做了不少尝试性的作品。
Q：您是因为公司朝九晚五的生活剥夺了您的自由，只有在艺术的世界里，才能找到您所要的自由，那您理解的自由究竟是怎样的呢？
A：我理解的自由，除了时间上自由，不用朝九晚五，除了空间上的自由，就是家和单位两个空间点之间的有限性，最重要的还是内心的自由，就是做自己能做，也喜欢做的事。艺术在时间，空间，内心，这三者上都满足了我对自由的要求。但实际上，做艺术有一点让艺术家感觉不自由，那就是总想做到更好，比之前再好一点，这让人纠结。
Q：最初我接触到您的作品时，是以卡通画为主，和日本村上隆等艺术风格有所接近，如《花花世界》，为什么选择这样的风格？
A：当时我是因为不太想继续重复做之前的数码图片作品，所以想休息下思路转而做架上，刚做时也尝试了两三种绘画形式，之后定下卡通的画面形式，除了因为卡通它比较好入手，还因为卡通可以很自由——既可以随心所欲地画一些我自己的那些天马行空的纷繁想象，还可以以“天真”的可爱外表来表现一些社会现实，达到对现实的一种不一样的介入性呈现，借此可以达到对社会现实的一种别样解构。
Q：接下来，您在创作风格的探究上从未停止，从创作中可以看到，您的视角也一直在转变，开始从想象的空间跳到理性的思维状态中，现在又回到了对人类和世界关系的思考当中，可否结合您的经历具体谈谈这几个系列创作的思考路径和观念？
A：艺术玩进去以后，你会发现确实有点上瘾，总想做的比之前牛逼一点，再牛逼一点......没完没了。你总是想找到最牛的那个，这个东西你自己能感觉到，你在慢慢地接近，不可言说，就是一种感觉。所以在卡通之后，我又画了一批感觉比较理性的画。因为卡通的漫天想象画多了，我意识到它缺少一些能沉下来的感觉，它有些轻盈，缺少一些成熟的人所具有的那种冷静和理性的气质。所以画了一批画面沉静、安静、理性而又缓慢感觉的画。
卡通这批画，我想呈现一些情节性和幻想感，这部分绘画画面追求纯粹的“天真”，追求天马行空的自由想象、追求画面的艳丽夺目和霸气外露，追求一种纯粹的“花花世界”的感觉。就是要好看，好玩，趣味和霸气并存！让天真的想象和社会的现实全都天马行空的融入到一张“花花世界”里。
黑白的这批画偏向思维的理性，偏于画面沉静，画面追求低调，内敛，理性和隐藏，不要一点的张扬，这部分绘画基本是围绕“介入”，“通道”，和“历史”等几个当时感兴趣的概念在深入和延续的探讨。这批画喜欢藏进去的感觉，不想太用力，喜欢若隐若现，不必太在意，喜欢没落一点，喜欢玩味一种悄悄的缓慢的理性。
