“三长一小一个高，二十公分顶重要，开、绷、直、立爹妈给，轻、高、快、稳师傅教。”是芭蕾的审美标准，小编先来解释一下，这都是什么意思。
三长一小一个高
这是对古典芭蕾舞者身体条件的要求，“三长”指的是舞者胳膊长、腿儿长、脖子长，“一小”指的是“脑袋小”，为什么是这种审美标准呢？
我们都知道芭蕾舞最初是贵族舞蹈，“三长一小一个高”也是为了突出舞者的高贵。芭蕾是脚尖舞，舞者得先维持住平衡，才有美可言。胳膊长、腿长、脖子长，头小，舞者的身体重心低，身体平衡力和稳定性才更好；“一个高”指的是“高脚背儿”，芭蕾舞者的平衡跟脚背高低也有莫大关系，在高位半脚尖和全脚尖的频繁起落中，只有脚背高的舞者，脚部才能通过脚尖鞋那块方寸之地的小平头，随时“扣”住地面，确保身体能够迅速地找到平衡，身体能保持住平衡，芭蕾才有高贵、优雅可言。
二十公分顶重要
这一句说的是芭蕾舞者的腿部必须比上身，长出20公分来。所谓“腿部”，它的长度应从脚后跟开始，一直量到臀线为止；上身的长度应从尾椎开始，一直量到胸椎的最上一节。
想要当芭蕾舞者，一定要有双大长腿。要求腿部的长度长出上身20公分，是因为芭蕾的重心移动全要靠腿部来完成；再者，芭蕾的贵族气派需要通过腿部的挺拔向上来体现；此外，就古典美学而言“距离即美”，楼下舞台前排观众仰视舞者，楼上观众俯视舞者，如果舞者的腿部在观众眼里不够长，不够瘦，那芭蕾哪儿还有美和高贵可言？
开、绷、直、立爹妈给
“开、绷、直、立”说的是芭蕾舞者必须具备的先天条件，而这一条件大多是父母遗传的。
“开”是其它三项条件的身体基础和气质前提，它指的是舞者的踝、膝、胯、胸、肩，必须五位一体地向两侧打开，否则，便缺乏足够的贵族气派，而运动起来，也无法达到高度的灵活；“绷”是指舞者的每个脚部动作，无论大小，凡是该绷起“脚背儿”的时候，都得把它绷起来，“绷”是检验全体舞者脚下动作是否干净利索的试金石；“直”是指舞者的腿脚在完成充分的伸展时，必须把膝盖骨绝对地收藏进整个腿脚的线条中去，以确保整个腿脚的线条具有一气呵成、畅若流水的美感；“立”是指舞者的身体无论坐，还是立，躯干都必须同地面呈垂直状态，就是类似于中国武术或军人那种“坐如钟、站如松”的感觉。
轻、高、快、稳师傅教
这四个字，舞者能不能做好，只能看师傅够不够狠了。
“轻”，与芭蕾舞剧的人物形象有关。在19世纪的芭蕾舞剧中，女性形象居多，仙女、精灵、孤魂，这些形象往往轻盈飘逸、来去无踪，于是，“轻”成了芭蕾舞者们一直被要求的。正因为如此，芭蕾舞者，最提心吊胆的莫过于体重增加了，掷地有声还算是小事，掷地有声坑，那舞蹈生涯或许就玩完了。
“高”与“轻”是因果关系，没有“轻”，跳得又怎么会“高”，没有“高”，芭蕾舞者和芭蕾舞的超凡脱俗的境界之美就达不到，达不到，就会被师傅pass；“快”是指舞者的动作频率，频率越快，动作难度则越大。《天鹅湖》第三幕，舞者要在约30秒时间内旋转32次，舞者动作慢了，小心柴可夫斯基找你聊天。
舞者跳得好不好，最后就看你够不够“稳”了，如果动作收不住，那你只能找师傅，让她再严厉一点了。
看完芭蕾审美标准，小编也挺庆幸母上大人当初的选择的，以我的头围，还是老实欣赏芭蕾比较好。
