(作于2016-12-02 ，由新浪博客搬迁而来）

味在铅华浓淡处

--赏读《桃花赋》随感

文/柯其正

我与吕兄认识已有几年，知道他钟爱古文并擅长赋体文。运思成赋而且赋味甚浓，没有古文的厚实功力和驾驭语言的灵气，是难以胜任的。从他能把一篇赋文铺写得儒雅厚重、文采斐然、古色古香可以看出，桐城文化对他的浸染是很深的。赋，本属《诗经》“六义”手法之一，至屈原、宋玉之后始分立成体，随汉赋和状写草木禽类等篇什出现后，乃分出大赋和小赋。吕兄的《桃花赋》就属于拟物抒情的小赋之类。

赋文讲究铺采摛文、体物写志。其中，小赋皆讲究以物兴情，以情观物，故词必巧丽，义必雅正。这篇《桃花赋》以减少用典的平易流畅、骈散结合的灵活句法和摇荡生姿的丰丽词采，生动状写了桃花盛开的妩媚热烈和深沉的人生体察。给人有初读不忍释手，再读咀嚼难尽的余音绕梁之感。

赋中明里铺陈桃花，其志却深隐于桃夭之外。作者采用卒章显其志的结构手法，先尽情驰采，状写春桃妩媚妖冶、摇荡心旌的姿容，以喻人事浪漫风情的韶华春色。进而申发感怀，惜流光易逝、铅华难驻、知己谁属，结尾归于顺天无为、花开花落任自由的平淡，可谓是∶阅尽铅华归淡泊、无需浓抹自风流。

文中开篇以侧面勾勒和正面白描互为观照的手法，烘托桃花妩媚。“梨花欺雪”虽能“静怀”，“杏花胜粉”虽能“心怡”，但终归少了桃花的几分妩媚，唯有“桃之夭夭，灼灼其华”的灿然妖冶，才堪当千古惊艳，令尘心摇荡不已。随之，在第二段不惜泼墨细描，分陈驰采，从蓓蕾初开的“腼腆”“莞尔”到“灼花盈树”的“采采离离”，从远望胜霞到迫察若处，从饮露欲滴到沐霞如醉，把一园桃花铺叙得仪态万千、光彩照人，到“微风吹拂，枝颤颤如招手；细雨濡润，花脉脉而含情”时，桃花华容婀娜、热烈浪漫的形神兼备之美已令人神驰骨酥了。然而若专陈桃花自然之态，则不免流俗。作者之意恰恰是在以桃花的鲜丽华艳喻示人事。你看“蜂飞蝶舞，鸟呼雀应，临空闹春；才子士人，红男绿女，信步踏青。脱樊笼而慕鸟高飞，返自然乃悦心怡情。”这样如花盛开、蜂飞蝶舞的闹春时节，才子士人、红男绿女，谁不怜惜？！谁不渴望趁时放飞比翼凌空的爱情和事业理想呢？！至此，自然的春光和人事的春光、爱情的梦想和事业的期待相互映照、融为一体了。

然而，毕竟不似自然春去春回、桃花依旧，及至人事则是春光难驻、华年难再。作者在“洗净铅华，青丝成霜”“吹散浪漫，稚气阑珊”的“低头暗叹”时，“遥想硕果累累枝头，仰面吟唱”中，不禁道出“红颜无数，知己谁属”和“花落几许，任其自由”的隐隐心曲。由此我们不难窥见在流光洗净铅华浮艳、狂风扫落稚气狂热之后的从容、淡定与平和的心境。而收藏在波澜不惊的心湖中的人生体悟，是苦乐交织、喜忧参半的那份收获和些许怅惘，以及知己难觅、顺天乘化的那份禅定。

从审美观照的思路上看，这篇抒情小赋从桃花灿然光鲜到洗落铅华的反观思索，是直觉华表的外部观照逐渐进入内心深处的人生沉淀之感，恰似回波荡漾的春水走进一湖深秋，从稚气天真的快乐逐渐归于深沉感慨的平静。这与作品的整体风格和作者走向中年的人生历练是完全一致的。

刘勰在《文心雕龙·情采》中说：“夫水性虚而沦漪结，木体实而花萼振，文附质也。虎豹无文，则鞟同犬羊；犀兕有皮，而色资丹漆，质待文也。”一篇成功的佳赋必定文质相称，深沉而丰富的感情申发离不开富有表现力的丰丽词采和恰当的技巧。这篇赋从艺术表现上看具有以下几点特色：

首先，铺陈的语言色彩浓淡结合，虚实相映，令人咀嚼。写桃花盛开之色泽，香丽绮艳，风仪摄魄，观感的实笔与联想的虚笔相互糅合，传达出灵动传神、夺人心智的艺术效果。写人事春光流逝，则给人以色冷气沉、微波掠影的沉淀感。两厢映照，深沉的人生咀嚼味自在其中。

其次，铺陈的语言晓畅而不雕琢，香丽而不轻浮。赋原本重用典，但这样限制了阅读的受众面，只适合古文知识涵养十分丰富的人阅读。这篇赋文回避了艰涩典故，专取易于理解的雅丽之词状写，而且构句简约、气韵贯通，很适合大众解读。其词虽香丽，但传递出的情意却是既灿烂鲜活，又无矫揉造作的媚俗之气。

第三，文中表现手法多样化，摹状、拟人、对比、通感等手法的熟练运用，增强了赋的表现力和感染力。

第四，句式整饬而不泥古，骈散结合，灵活多变，更多倾向于散文化，增强了文章的可读性和观赏性。不足之处在于音律上要求不够严谨，押韵句式相对过少，在赋体文的工稳严谨性与可读的通俗性、自由度上尚未把握好尺度。

原文链接《桃花赋》