若把中国古代的诗和词比做女子，那诗便是一位端庄典雅的大家闺秀，礼数周全，让人赏心悦目；而词却是那位风情万种、顾盼生姿的可人儿，举手投足间透露着柔情妩媚，把人撩得心痒痒。
读完了《诗经》，让我们继续读《唐宋词》，看看这位美人儿是如何挑拨我们心弦的。
《别仙子》
此时模样，算来是秋天月。无一事，堪惆怅，须圆阙。穿窗牖（yǒu），人寂静，满面蟾光如雪。照泪痕何似，两眉双结。
晓楼钟动，执纤手，看看别。移银烛，偎身泣，声哽噎。家私事，频付嘱，上马临行说。长思忆，莫负少年时节。
《别仙子》是敦煌曲子词中的一首作品。
在这里，诗和词的第一个区别一眼就能看出：词较诗更接近白话，因此我们更容易理解。
现在大约是秋天了。看着那轮明月，不免感叹“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”。在这寂静的夜里，月光穿过窗户，如雪般洒在你的脸上，照出那满面的泪痕与紧锁的双眉。
你要走了，我拉着你的手，转身就要说离别。烛光如银，你依偎在我肩头，哭到哽咽。一直叮嘱我家里的琐事，直到上了马。还说要时常思忆我们少年时节一起度过的快乐时光。
男子望月思佳人，想起临别时光，不禁黯然悲伤。这首词的画面感很强，在他的回忆里，我们也仿佛看见那一对即将分别的壁人，相依偎哭泣，恨离别。
《菩萨蛮》
平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。
玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程？长亭更短亭。
这首诗传说是李白所著，然难断定。
诗和词的第二个区别也不难看出：诗的句式整齐划一，每句的字数固定，或五言或七言；而词是要根据每种词牌名下固定的格式来写，一种词牌名下会有很多首词。
一开始对景的描写奠定了整首词的基调。
放眼望去，那一片空旷落寞的平林被一层如纱如织的烟气所笼罩，寒山虽然美如碧玉，却仍然令人伤心不已。暮色都已经照进高楼里了，有女子还在楼上苦恼发愁。
她久久地站在石阶前盼着，连鸟儿都急忙飞回巢了。何处是她的归宿？十里长亭连着五里短亭，征夫的归期是何时呢？
这首词里的景和人相互交织着出现。平林、暝色之景是人内心的写照；寒山、宿鸟和人的心情产生对比，借景更突出人内心的愁苦之情。
《忆秦娥》
箫声咽（yè），秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞（bà）陵伤别。
乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙。
这首词也是李白所著，被誉为“百代词曲之祖”。
相传弄玉（即秦娥）—— 春秋秦穆公之女，长得美丽动人，擅长吹笙。她经常在凤凰台吹奏，鸟儿都会飞来与她合鸣。秦穆公对她宠爱有加，要为她寻觅佳婿，她却非吹笙高手不嫁。
有一次，弄玉在吹笙时，听到远处传来优美的曲调，如泣如诉，如怨如慕，她为之沉醉，并与之合奏，双方配合得天衣无缝，这正是她要找的人。于是秦穆公马上把那人找来，他叫萧史，后来和弄玉成亲了。
一天，弄玉和萧史在一起吹笙，忽然天上飞来一双龙凤，召唤他们一同归去，于是他俩便乘上龙凤，羽化成仙了。
这首词描绘了弄玉思念爱人的痛苦惆怅之情。
箫声呜咽，秦娥从梦中惊醒，宫外的天上挂着清冷的明月。那清冷的明月啊，每年青翠的柳树，都见证着灞陵桥边人们的伤别。
乐游原上人们过着重阳节，通往咸阳的路上音信已断绝。那断绝的音讯啊，西风无情地拂过，残阳暮色下，只剩眼前汉朝的陵墓和宫阙。
第一段的第一句，梦里他在她身边，而她醒来却只有窗外的那轮孤月，孤月衬托了弄玉的形单影只。
第二句，说柳，即离别，因为古人分别时会折柳相赠。
第二段画风从个人悲欢离合转向对历史的感叹。最末句，感叹残阳下的汉朝宫阙，曾经的辉煌也已随风消散而去，抒发大器的悲惋之情。
每次读诗词都有种灵魂被净化的感觉，优美的词句仿佛山间清泉，洗净我们身上的铅华；时而又如清风拂面，吹去我们的种种忧愁。
每天抽些时间读几首诗词吧，也许，渐渐地，你会发现自己灵魂的蜕变。
