跟着一首毛不易的《年岁》，去看一个上古故事。

九天梨花落，秋千有人来。

或许心里面一直对仙侠剧颇有情结，所以对这类题材格外关注。

（一）想象力枯竭的仙侠剧

曾记读《花千骨》，夜不成寐，日日捧读，直到追剧时，却发现更改许多，那时看剧情仍旧能感受到合理，也仅此而已。

我们的想象力就到这里了吗？

近日因周冬雨而关注一部仙侠剧《千古玦尘》，剧情起初沙雕，逐渐更沙雕，唯一可观的应是后池清穆的一世。

千古白玦，前面全是套路，后面更全是套路，并且感情线太过僵硬和单一，让人不由得要打趣两句？

我们对仙侠的想象就是这样了吗？

仙侠剧不师徒会死吗？

手把手舞剑，代替赴劫，胸口来一剑？

我仍旧记得小时候很喜欢看仙剑一，后来更喜欢仙剑三，是因为剧情圆满，更像是一个旅行者的故事，我们看重的是主人公在剧中所经历的成长，那是一个断舍离的过程。

而男女主正是因为经历了很多风风雨雨，才会感情日笃，而当今的仙侠剧，每每男主都还不怎么认识女主，且本就是高冷慢热性格，对谁都没有例外，偏偏女主一来，万年寒冰就此化了，柔情似水，佳期如梦？？？

当然我也是站着说话不腰疼，也曾动笔，但是这类题材，恐怕还得多读读《山海经》，古代的话本子，再加上一些旁的想象，或能写出一个故事来。

只是我认为，如果一味给观众这些旧东西，再好看的外表恐怕也支持不了多久。

我更喜欢仙侠剧在构造剧情时多一些丰富的想象。

（二）为了虐而虐的剧情

说一个很奇怪的事情，为什么仙侠必虐，它虐的意义是什么？是为了虐而虐？

其实不止此剧，似乎所有仙侠剧都是由轻松走向沉重，只不过以前看的是经历过来的主人公明白了自己的责任或者意义，不得不割舍一些东西，而现在的仙侠剧更多是顶着仙侠外壳的男女恋爱故事。

苍生是什么？苍生永远活在嘴里。

我们看到的虐的剧情，男主为了女主少受点罪，默默承受一切，还要女主恨自己！！！

男主开始和男二一起，认为女主四肢无力，头脑简单，当傻子来看？？

最后给女主一个suprise？惊不惊喜，意不意外？我都是为了你，不管这当中我让你莫名其妙承受了多少折磨，你恨我你才刺我两剑，观众才喜欢看！！！

这样的爱情观，恕我不能苟同。

这是我认为为了虐而虐的剧情，能赚取眼泪，可是过后就会觉得把我的智商按在地上摩擦。

（三）我们对美的感受越来越表面化

男女主只要好看，配角也还能看得过去，服化道越来越精致，特效也越来越好看，可是内容却……

这是不是本末倒置，用更多的时间来打造一个精致的鸟笼，结果鸟死了。

其实如果我联想到生活，我会觉得到处存在着这样的现象，精致并不是不好，可是如果过分看重，显然很容易顾此失彼。

美的感受来自感官，可是它最终留在记忆里是你具有鉴赏美和感受美的能力。

我如今看剧，像看热闹一样。

当然有人会说，我们工作学习已经很辛苦了，只需要用这些东西来解压而已，看看好看的男女主，剧情沙雕一点也没太大关系，如果有这样的看法，那也无可厚非。

这样的剧这般招人喜欢，恐怕也是我们审美能力倒退，停止思考的一个很好的反应。

斯宾塞说人要过五种生活，学习五类知识，其中一类就是文学艺术类，为了陶冶情操，丰富生活，我摸着良心说，这类剧我不能归为艺术，更不能陶冶我的情操，只会把我变成傻子。

美吗？美。

美吗？一点也不美。

这是我对此类剧的总体看法。

（四）可圈可点

总是有被毛不易支配的恐惧：

仙侠虐剧，不易开嗓。不得不说，我素来喜欢毛不易的歌词和演唱风格，这次不是他写的，可是仍旧有一些字眼会打动我。

雨漫淹成海，回忆长青苔。

盼多少次候鸟迁回，守着年岁。

周冬雨表现不错的瞬间：

年度大虐，后池刺白玦一剑，她的表演明显更有层次感，刺向时很坚定，父神陨落，清穆离世，都因为这个冷心的男人。过程很纠结，一样的脸，不一样的心肠。她不敢正眼看他，怕看到清穆，眼泪却怎么也止不住。因为无论上古还是后池，都不太擅长演戏。

最后报了仇，也将心里的负担陨灭，飘散落地，用尽全身的力气。

目前看到的唯一亮点的具有一点层次性的表演了。

小小的猜想：

严重怀疑作者可能涉猎过北欧的神话―众神陨落，好歹多看一点，神界的故事麻烦靠谱一点，神兽不像神兽，真神不像真神……

人物基本没有成长，三世也是一个模子。

我没有偏见，好就是好，不好就是不好。

写出来，才心安。

                                      风乎舞雩