中国画的画树技法（中国画技法图例）

树木在山水画中占有重要地位。一幅美丽的景色离不开树的光彩，可是有人并不经意。当然树是千变万化的，也是较难表现的，但是立志于画山水画的有志之士，应当首先攻破这一难关。

传统画山先画树。往往以树木多姿的变化，绕映着山石、河流，构成一幅神奇迷离的优美的画面。

传统的树木只有松、柳、槐、桐才能区别出名来，其它一律称为杂树。

一、画树的起手式

画树先画干，后画枝，再画叶。故学画树先从画祜树开始，以掌握画树干的要领。画树的方法有两种：一为双勾，二为单勾。

画树干的笔顺

双勾的笔顺，从左侧缘开始，一般从左上向左下画，右边由右下向右上画。也可从上至下，从下至上。

二、树的结构

古人说：“树分四歧”，就是指树枝前后左右生长，而形成的立体。又说：画树要围树转一周，选择最适合表现的一面来画，意思是要选择角度，不是自然主义地萌绘。

画树要研究树的生长姿态。各种树都有各自的结构和性格，艺术作品中的树不能像画标本那样呆板，毫无生气。

一棵树的枝干要有疏密关系，形成构图。两棵树在一起，树与树之间要有前后远近疏密。用墨要有浓淡，用笔要有虚实。前树要以浓墨，后树要以淡墨依次由浓到淡，形象由具体到模糊。

画树的姿态要有变化。树有两株在一起的，有三株在一起的。两株以上者叫丛树。

特别是要重视树与树之间的穿插变化。老树和幼树，高树和矮树，倚树和直树，远近、左右、疏密务要掌握规律。到生活中去，反复观察实践，做到举一反三。

三、树叶的画法

画春、夏、秋季的树，树叶有两种画法：一种是点叶，一种是夹叶。

树，有的只画点叶，也有点、夹叶混用的。在点叶的树丛中兼几株夹叶，显得格外生动。根据树种的不同，传统画法有很多种类，古人把树叶都规范化了，也即是程式化。一般常用的有以下几种。

(1)点叶

点叶时要有浓、淡、强、弱关系。点与点之间要有空隙有节奏，以求“透气”，不可模糊一片，要有空气感和厚度。点叶用墨要有浓、淡、干、湿，染墨时随着浓淡关系，色阶可深可浅。无论浓、淡，染色和染墨都不能超过点的墨色，染过火则浑浊一片而不见笔。染汁墨(色）和点叶调子拉的太大则感到单薄。染汁墨（色）应根据需要，不能一次染完。第一次染一遍汁墨（色）要按照点叶浓淡关系来染。第二次、第三次调整。一次染完很容易死板。要注意：每次染完，待干后才能再染二遍、三遍。干与不干效果是不一样的。

(2)点叶用笔法

▲介子点、个字点：按画幅大小可用衣纹、山水、兰竹等毛笔（笔要八成新），笔顺如同写字。落笔稍轻，中间压笔，收笔又轻。也可以落笔重，收笔轻。一簇簇的叶子，只要笔法统一，可以大胆落笔，要画得生动活泼。“介”、“个”点是基础练习，要用中锋，很多树木叶子都离不开这种形象。如柳叶、日本櫻树叶、竹叶，用途较广，不断锻炼，随机应变，熟能生巧。

▲胡椒点：用衣纹山水、兰竹的秃旧笔，不要叉。墨要饱满，直上直下地掇点下去，如高山坠石一般，要用中锋笔，点形圆，疏密、聚散、干湿、浓淡根据需要随意点画。但必须熟练，点忌压落和重叠。

▲松叶点：点法种类很多，它是最常见和经常用的点法。用衣纹、山水、兰竹笔点。根据画的风格需要，可用新笔，也可用八成新的笔，每根松针必须有力。扇面型松针可从左至右画，也可从中间向两边画。有起笔轻，落笔重者；有落笔轻，起笔重者；也有起、落笔均匀者。可以随作画者心愿。

▲小混点、大混点：用书画笔、兰竹笔，八成新为好，笔的虚尖磨秃。蘸墨饱满，用笔腹，一点一点去点。点下去的笔不要急速收笔，待形成混点后再收笔。小混点、大混点，指点大小而言，画法相同。

▲尖头点：用衣纹、兰竹等新笔，起笔轻要露锋，落笔重，形要短小，笔酣墨饱，连续不断地有节奏地疏疏密密地依次点去。这种点用处很大，点草、点松叶等都用。

▲梅花点：点似梅花，用山水或兰竹八成新的笔，从右往左轮回点成圆形但必须是五个点。

▲破笔点：用破旧的兰竹或山水等笔，先将笔毛在调墨碟里掇撮耍叉后再在纸上用轻重不同的力量点下去。点子形不规整，效果自然生动。

点的种类很多，以上几种点法能熟练地掌握了，其它点法便触类旁通迎刃而解。以上几种点法，仅供参考。

点叶方法是画家在艺术实践中创造的，后人不断加以总结。最关键的是到生活中去观察体验，通过学别人的经验来创造自己的点法。

(3)夹叶画法

夹叶是用双勾法来画不同的树叶，比较工细。古人通过艺术实践创造了许许多多的树叶形象。

柳：柳树的夹叶，画近景或风格比较工细的画可用夹叶。夹叶较为具体，从上往下画。可用叶筋、山水、兰竹等新画笔，用笔尖中锋勾画。

枫：传统画枫叶，用三角形较多。因为林木距我们画家立脚点较远，只画感觉，用两笔勾成。近树叶的形象应当具体些为五角形。画枫树一般都描绘秋天，红色枫叶鲜艳富丽。用新衣纹，山水画笔中锋勾画。每个叶片起手从左往右下画，画到一半时再由右往下画。

槐：槐树叶、核桃叶都是对生叶。单叶形象椭圆形。一棵树一簇簇的夹叶。首先画前一组，先画叶梗，再画叶缘。勾叶时用勾勒法，先画左边叶片。根据风格的不同，可用新笔，也可用旧笔。

橡树叶：画橡树叶的方法，可以较为具体，也可以圈代替，和以上夹叶方法其规律性都是一样的，可参考着来画。

夹叶种类很多，必须多观察、写生，自然有体会。

(4)点叶和夹叶的混合画法

点叶是山水画中画树的一种表现方法，也是一种风格。在点叶树丛中适当加几株夹叶树显得生动活泼，起着透气的作用。

夏季里的夹叶用草绿和墨绿来着色，也可用石青石绿。秋季夹叶用朱砂或朱碌、黄色、赭石色。在点叶树丛中显得有强烈的光感。

夹叶树丛中也可以加几株点叶，也同样生动活泼。

穿插要有变化，疏密关系要适当合理恰到好处。

初冬，叶子大多掉光了，可是有几株顽强的树还没有把叶子掉光，这是枯树中的夹叶。

四、几种树的画法

无论画什么树，都要从祜树开始。把枝干画好后，再点叶。点叶时要注意树冠轮廓的变化，疏密有序。点叶和夹叶的画法都要有顺序。

柳：柳树是比较难表现的树种。传统画柳树表现手法多样。柳树干、枝、条质感都不一样：干苍老，枝挺韧，条细嫩轻柔（其它树种也是这样规律）。柳树种类也不一样，池塘边的垂柳，坡地的杨柳，还有观赏的龙须柳……垂柳，柳条下垂，画法是：枝干用笔从上向下,条条从下往上反笔而行。柳条末稍不能藏锋，画的效果要轻盈。用衣纹、山水画笔，新旧都可使用，只是效果不同。

点叶柳树，先画干枝，点叶处干枝不要画全，留空点叶。

松：松的种类很多，红松、杉松、落叶松、墨松、鱼鳞松、马尾松、雪松等。古人画松很少画森林，画一棵到三棵的苍松、虬龙古松。松可以从皮到枝叶来识别它。一朵扇形的松针如似图案，这种画法是加以程式化了，画松的手法很多，可以用点叶法、针叶法。从发展的观点来看，古人留下的画松方法已远远不够了，我们应当在生活中创造画松的技法，创造新的程式。

画扇形松针，每朵要重叠，不要单摆浮搁，这样才能画出厚度来。勾完干待干后，用淡墨（或墨绿色）烘染。