这位画家的油画
其实在前几天油画君就看到了
之后便一直念念不忘
不管是他的肖像画作品还是风景画作品
都让人非常的舒服
明明也比较的写实
但是画作的笔触、色彩、冷暖对比等
都特别的让人舒服
不是写实到让人找不出笔触感
也没有特别的印象派
总之，他的画面中作了很多的取舍
尤其是人物肖像
人物的神态以及皮肤的处理
惟妙惟肖，富有层次感
且背景和人物的服装
留白，笔触比较的松动
使画面有生动感
James E. Tennison
来自于美国
非常的擅长油画和水彩画
他的油画肖像画
大多是别人定制的
尤其是上面这幅小女孩
简直画的太传神了
皮肤的细腻、光滑可弹、头发上的光感
眼神的单纯、稚嫩
以及服装的衬托
太立体了，整个人物
他的绘画作品让人看了有专注的力量
人物肖像不死板
画人物调子不是特别的厚重
背景通常用深棕色
比较的暖色调、色彩比较的简单
他的画作让人看了还想看
让人有心静的作用
他在家里有一个非常大的画室
里面有很多关于艺术的书籍
以及墙壁上很多的作品
他笔下的水彩画
笔触轻、薄、透
清新淡雅、自然
远远的看过去
光感十足，竟以为不是画的
他画人物的肖像画
前面提到
更多的是客户的定制
大多是照片或者偶尔的画室写生
而笔下的风景动物等等
则更多是来源于生活
比如生活中的观察
或者常年的出去写生风景
画家创作总是一半室内一半室外
室外的景致更能给人灵感和豁达
让人寻找到吸引人的一个点
去修饰刻画
而室内更能的是想象和创作
比如长期的画一张画
半个月、一个月等
室外的适合短期的获得素材、视野、灵感
室内更多的是沉浸在创作的画中
如何让画作表现的更好
他的画作在水彩和油画中来回切换
也让人感觉不突兀
两者有种明显的对比
油画的冷暖、明暗对比明显
且对于水彩来说更显厚重
而水彩除了轻、薄的本质外
更多的色调的统一、淡雅
整个画面感都是像风景一样
衔接的和谐
美如画
他的绘画功底十分的深厚
对于主体物的突出和细节的处理
冷暖、光感、造型等
细微之间见多年绘画积累的水平
绘画手法特别的老练
色彩运用的极美
我应该就是爱上他画中的色彩了吧
运用多种笔触和绘画的技法
尤其是风景画中有所体现
他的绘画习惯是起型
不管画了多少年
有多深厚的功底
还是严谨的注重起型
他深知造型是一幅画的根基
他的画作是内敛的
在水彩和油画之间
变幻自如
能把薄和厚运用的都这么的完美
该是下了很大的功夫
虽说水彩和油画都是属于艺术
但是技巧、本质明显的不同
一个注重笔触的刻画
一个注重色调和整体的色调
一个厚重、细腻、一个轻盈、大色块
他的画室非常的干净
不像我们画油画的时候
画室还是身上都是一团糟
他对于工具的使用比较的单一
一般就是调色、刻画
一组油画女孩的绘画步骤
整体色调偏暖色调
画幅：八开
所用工具：画笔、纸巾、刮刀
起型严格的按照三庭五眼
他画油画的背景运用了水彩的感觉
先画大色调
再慢慢的过渡到细节中
他笔下的女孩娇俏可爱
没法不让人喜欢啊
他常常去住的附近去画画
一画就是一天
特别的投入大自然的美景中
他的画作吸引了一批“死忠粉”
纷纷跟他学画
他性格好、画的也好、能学到很多东西
他画人物的时候
服装和背景尽量简洁
不使这些衬托人物的喧宾夺主
抢了主体人物的光彩
使人物更加的突出
他画风景和人物完全不同
画人物尽量少用色彩
体现人物的层次感
而画风景的时候
则更是色彩和技法都用的很多
从而达到画面的精彩
他画人物的时候
是静止的画面
但通过细微的身体动作
眼神的灵动或者嘴角的微扬
来体现人物的精气神
他画面的色调用的非常统一
平和、自然
天气、建筑、光感相结合
给人情感的触动非常大
他在整体的把控画面上非常的娴熟
就算画到一半停笔了
也不会突兀
画面也比较的整体
看了他的作品
非常的感叹
如何把两种材质的画和多种风格的画
都体现的这么好
简直让人看不够
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