前一段时间参加了“古乐西来 2016 中国首届西方早期音乐节”，举办时间为2016年11月8日至13日，为期一周，举办地点在中央音乐学院与国家大剧院。此次音乐节一共包括音乐会、主题演讲、讲座、工作坊、早期音乐论坛五个模块，共举办了六场音乐会、两场主题演讲、四场讲座、两场工作坊、一场早期音乐论坛。活动内容非常丰富，音乐会的曲目主要为文艺复兴及巴洛克时期、涵盖到键盘、声乐、古乐器的表演。此次音乐节给我们界定了一下“早期音乐”的概念，即欧洲二十世纪六十年代以来兴起的一种带有历史信息和依据历史进行表演的革命性表演形式，因其演奏的乐器、演奏和演唱的方式与传统的音乐会有着本质的区别。音乐节的秩序册中还写到“早期音乐表演散发着独特的艺术气息，是一种带有学术性和历史阐释的表演。欧洲很多国家和地区都有规模不等的早期音乐节的演出活动。近年来，早期音乐也逐渐被中国听众所熟知和喜爱，在中央音乐学院举办的中国内地首届早期音乐节能将这种艺术形式传播的更加广泛，从而引领中国的西方早期音乐学术研究与表演艺术的潮流”。
这次音乐节吸引到很多行业的人专门从外地跑到北京来聆听，不仅有行业内的学生与老师，而且还有宗教信徒前来跟会。因为我只能参加几个单元的活动，因此只听到了一场音乐会和三场讲座与工作坊。虽然只是仅有的时间，但感受颇多。第一，中央音乐学院音乐学系在走廊与大厅内的精心布置令人印象非常深刻，一个是将这些年来采风的照片纷纷展示出来，编排好时间与地点，让人一目了然；另一个就是在音乐学系门口的墙面上展示了很多著名学者的签名，每个人的签名框是一个六边形，即蜂窝形状，具有一定的象征意义，很多这样的形状在一起，合成一面墙壁，也是非常震撼。第二，中央音乐学院的老师与博士生整体的外语水平非常高，他们不仅能担当英语的翻译工作、而且有的学生的二外（法语、德语）也非常棒，也能达到翻译的水平。虽然这样的人是凤毛麟角，但是我们学校恰恰比较缺乏这样学术化的人才，就可知人家的水准啦。并且他们对于古代的记谱非常熟悉，可以比较流利的进行旋律的演唱。这在于我来说，都是需补课的内容啊。第三，他们的学习气氛非常浓厚，可以感受到每个去听讲座或音乐会的人都是抱着学习的态度去认真学的，基本不是去为了学分、为了应付而在那里。第四，在全方位感受到早期音乐的魅力中，其实最喜欢的就是那件我们通史课里最先会讲到的琉特琴（鲁特琴），因大小形制不同而产生的音色不一样，音色非常好听，很舒服、很安静。最后，就是要感谢余志刚、贾抒冰老师操心和张罗这样一件具有历史意义的事情。没有他们的召集与付出，我们就根本不可能如此容易的听到和看到这么集中的音乐会与讲座。
