斯坦·李是谁？
即便你没有听说过他，你也一定知道钢铁侠、蜘蛛侠、美国队长这些如雷贯耳的名字。
斯坦·李就是超级英雄们的创作者，“漫威之父”。
这位95岁的可爱老头，前不久还在《毒液》中客串了一把遛狗路人，被称作最惊喜的“彩蛋”。而今天早上，他就在好莱坞的一家医疗中心里去世了。
如今的漫威，如日中天。漫威的每一个角色，都堪称票房保障。
大到《钢铁侠》这类C位IP，全球票房超过10亿美元，小到《毒液》这类反派角色，上映3天就破7亿票房，漫威总能get到观众们的爽点和萌点。
但你可能不知道，早在20年前，漫威曾经面临即将破产的困境。
1998年的漫威，负债数亿美元。为了存活下去，他们提议用2500万美元售出手中近5000个角色的版权。
然而这一提议被当时的购买者索尼否决了，他们只对蜘蛛侠感兴趣，最后仅以1000万美元加上收益分成的价格购买了蜘蛛侠和其相关角色的版权。
于是就有了当年大热的《蜘蛛侠》1、2、3。即使是近期反响热烈的《毒液》，由于是蜘蛛侠的对手角色，虽然宣传都打着漫威的旗号，其实也是索尼与漫威合作的项目。
出乎索尼意料的是，当年他们看不上的那些角色，经漫威盘活之后，变成了一个又一个的大IP。到如今，他们反倒要为了角色太少，不够开发而发愁。
漫威世界的奇妙就在于，每个超级英雄都有自己独特的魅力可深挖，每个人物之间又有着千丝万缕的联系。既能单兵作战，又可以组成一个集合体。
在没看《复仇者联盟》系列电影之前，我对超级英雄的概念还停留在超人、蝙蝠侠、蜘蛛侠这类拯救世界的童话故事层面。
在看完《复仇者联盟》3以后，我才发现，大反派原来可以这么有人格魅力，正派角色也会存在矛盾和自身想要突破的桎梏。
出于对每个角色人物背景的好奇，我又连续看了《钢铁侠》系列，《美国队长》系列，《雷神》系列，以及一众其他角色电影。
漫威就是这样一步一步，把人带入他们的世界，又一步一步把观众变成粉丝，再到深度沉迷。
漫威宇宙的超级英雄们，不会戴着无所不能的面具，而是一个个有血有肉的人。他们有过去，有成长，有弱点，有缺陷。
蜘蛛侠不是索尼电影里，那个能力越大，责任越大，一夜之间变英雄的帅气青年。而是莽莽撞撞的邻家弟弟，他有着跟大多数高中生相似的特点，爱玩、爱表现、没怎么见过世面，又是重度中二病患者。
钢铁侠在成为联盟扛把子之前，虽然是个豪门富二代，但也有过被人暗算，无数次实验失败，又不气馁地改良战甲的经历。为了女朋友，他可以毁掉所有重金打造的武器，为了联盟，他又可以全部再造回来。
奇异博士原本并不奇异，只是在一次惨痛的车祸之后，再也无法从事最爱的外科医生事业，才突破自己、重获新生。他和众多天才们的一样，恃才傲物，聪明绝顶，所以才不甘沉沦，最后以一己之力击败对手。
复仇者联盟的成员关系，也并非牢不可破。
他们会因为意见不合，而各自为营；会因为超能力，而被世人误解、被政府限制；又因为要共同对抗外敌，而重新联合起来。
这些故事之所以精彩，并不在于它们造出了多少“神”，而是在于它们塑造了多少“人”。
这个时代，就连迪士尼的童话故事，公主们都可以不依靠王子独自冒险了。
观众的口味瞬息万变，能顺应潮流，走入人们内心的故事，才会大受欢迎。
斯坦·李就像是《头号玩家》里的哈利迪，创造了一个完完整整的虚拟世界体。所以常常给人一种错觉，谁知道这是不是另一个平行世界发生的事情呢？
斯坦·李走了，但是他留下的5000多个角色，会让他以另一种方式，活在我们的世界里。
