生活中的幸福与苦难，我们有时无法左右，正如我们不能奢求一生走下来只有鲜花与喝彩，也不能奢求一生中只有平坦的路而没有荆棘与坎坷。实际上，即便人人都在努力追求幸福与快乐，可又有几人一生没有一点苦楚的经历呢？
然而，苦难却是我们前进路上的雕塑家，它会把你打磨并塑造成全新的形象，或锋芒四射；或有惊人之举；或从天使演变成魔鬼……我们生活中很多人在经受苦难的磨练。一些人承受不住折磨终被压成一条虫，而一些人顶着苦难的考验挺立成为人中之龙。
曾一度迷恋《向日葵》明艳的色彩，可这幅画的作者文森特·凡·高是在经历怎样的凄苦、嘲弄、窘迫后才演绎了这幅价值连城的旷世之作啊！可谁想到过这些明艳色彩背后的辛酸与孤独？他一生悲苦，寂寞，没有人认可他，甚至在他居住的小镇上的居民要求政府把他关进疯人院。他对艺术热情且痴迷，但精神由于生活的经历备受折磨，现实生活的冷酷无情，使这位天才画家选择了自杀，享年仅37岁。他生前仅卖掉一幅叫做《红色葡萄园》的画，还是因兄弟与朋友的帮助以4英镑买下的。而如今那些不曾被人赏识的画却被巴黎、伦敦、荷兰博物馆收藏，并放在最醒目的位置上。他苦难至极的一生，也相应造就了这位苦难天才。那不被世人理解的彷徨、苦闷与对生活的向往，用色彩表现的是那样的完美，与他的悲苦人生相比形成强烈的讽刺。冥冥之中，这又是一种什么力量在支配着呢？
《浮士德》是歌德倾毕生心血所完成的史诗性的巨著。然而这部伟大史诗是他经历了失恋的锥心之痛后的成功。大诗人歌德外出旅行时爱上房东太太的大女儿乌尔丽克，她正值妙龄焕发青春的年华，而歌德已度过七十四岁的生日。从此他陷入了爱带来的痛苦与激情中。开始他像换了一个人似的，这个沉默寡言、态度严峻、咬文嚼字、满脑子几乎都是诗歌创作的老人，完全听凭感情的摆布。他把自己的全部热情倾注在十九岁的乌尔丽克身上。可姑娘的家人采取了拖延的办法。春季过去，转眼夏季也快要过去，他的痛苦与日俱增，终于到了该离去的时候了，还是没有得到任何许诺和任何暗示。这时候，仅仅与乌尔丽克最后一吻的歌德眼前展现出一片秋色，他在这种环境下一气写下了他晚年最著名的爱情诗篇《玛丽恩巴悲歌》。在七年之后，他又以八十三岁高龄完成了伟大史诗《浮士德》的创作。是爱情让他饱受痛苦。歌德的多次失恋，都是凭借文学来摆脱精神痛苦的，也因此在这样的情感苦痛中完成了惊人之作。
若不是这样的悲苦经历，不知道我们还会不会看到这些不朽的精彩。正因为苦难与痛心的感受，人的思想少了浅薄与浮躁，多了深刻的思考与惊人的表现力。我们不得不承认这种力量是苦难铸就的。大凡有成就者，同样有着苦难的经历，他们在寂寞与凄苦中坚持自己的理念，似一个苦行僧在岁月中接受风雨的洗礼。有时，在终老也未曾被人理解，但思想的光芒不会因肉体的消失而终止。
“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身。”苦难是磨练心志的经历。在《我的限量青春》里说：“失恋、痛苦、挫折、失败……如果这些从来没有经历过，人生未免不丰富。”而丰富的人生才会让一个人有更多的感受去表现精彩与深刻。纵观古今中外，大多被世人认可且流传不朽的思想精髓无不是苦难的产物，数不胜数。司马迁忍辱苟活，经过十多年功夫，终于完成五十多万字的巨著《史记》。一生中只有七个音符财富的柴可夫斯基，却流传大量传世佳作，如果他不能忍受悲苦的生活与评论家的否定，我们还能欣赏到《悲怆交响曲》、《天鹅湖》、《罗密欧与朱丽叶》吗？一直在误解与非议中度过的尼采，固执的用自己的思维方式来回应那些讥讽与白眼。贝多芬的两次失恋曾令他写下遗嘱自杀，但最终从音乐中寻找到安慰，写下《第二交响乐》、《第七交响乐》《第八交响乐》《第九交响乐》而成为音乐大师。还有海伦、霍金、梭罗……如果他们的经历与生活在一片掌声与喝彩声中，难免被世俗的羁绊消磨，也不会有真正的思考，不会让思想与灵魂绽放精彩与绚丽。
或许这些圣人可以在苦难与逆境中创造惊人的价值。作为凡夫俗子的我们只能在磨难中消沉吗？那只是为自己找的借口或让自己变得愈发浅薄与平庸罢了。
苦难，似一剂历练人才的良药，被世人越来越看重。在澳大利亚这个发达国家，教育上信奉“再富也要‘穷’孩子”。他们让孩子从小就去感受磨难，连躺在婴儿车里的婴儿都要接受炎炎的烈日。可见他们的良苦用心。歌德说“凡不是就着泪水吃过面包的人是不懂得人生之味的人。”不拒绝苦难的内心体验，用积极向上的心态去把这种磨难转换成一种力量，真正实在的思考感悟生活，坦然豁达笑对人生。
淡然心境是趟过苦楚的河练就的。这是很多人追求的一种心态，但实则在鲜花与掌声中极易被庸俗与浮躁所消磨。每天嚷着看淡些的人，却总是拿起了放不下，使自己身处困境。
我们学会正确对待苦难，让这种经历成为蓄积的力量，使自己的思想境界上升到一种高度，少些媚俗、浮躁与庸俗。
借用一句话说：你让我身陷地狱，我却由此走向天堂。
这才是在苦难中汲取力量，继而走向豁达、淡然的生活，走向人生的精彩！
