一次偶然的机会，我去了罗红艺术馆，只一个下午，我便喜欢上了那里的感觉，一种磅礴、一丝温润、还有一份精雕细琢的爱意。周末闲暇的时候，我都会驱车过去，对于繁华喧闹的京城，那里算得上一处内心深处的青草地。我喜欢那里的背景音乐，非常应景，像一股股淡淡的心流，滑着这美景的边缘缓缓流淌，可惜的是，我不知道这些音乐的名字。网易云音乐的听歌识曲在这里算是失了灵，怎么也找不准曲子的出处。于是，我随时随地想听那些背景音乐的想法也便成了奢望，每次涌现出来，都带些遗憾和期待，这个大概也是我去那里比较多的一个原因。
罗红以他自己的名字来命名这个艺术馆，他在开头写到：
“摄影是我少年时期的一个梦想，想要把大自然最美的瞬间变成永恒。不知不觉，这个梦想就坚持了二十年。这二十年里，我去过很多地方，饱览了自然之美，生命之美，曾经无数次的震撼过。
就是在这个过程中，摄影变成了一种信念：我们可以用天地的大美，来唤醒人心的大善，善待自然，善待万物，也善待我们的子孙后代。正是出于这样的信念，我希望与更多的人分享我的作品，分享地球的美丽，让更多人对我们的地球家园，保持一份敬畏之心和感恩之情。
六年前我就开始筹建“罗红艺术馆”，这是个安放我作品的地方，也是安放我灵魂的地方。人生的意义，不在于你拥有多少物质财富和社会地位，而在于是否给予子孙后代留下一笔精神财富。我希望我能够留给后人的，是一种积极的价值观和一些温润心灵的作品。我是一个为美而感动，为美而存在的人。”
“From the beauty of nature, For the beauty of nature”（为美而感动，为美而存在），这段话实在说得到位，我一字不落的全部摘录了。
我知道人类的伟大之处，就在于人类可以借助工具延伸自己的能力，突破自身物质的和精神的边界，去认识和改造世界。在这个过程中，天、地和人构成了一个和谐的整体，你中有我、我中有你，演化出万象生机。自然之力，鬼斧神差，不可抗拒，人类凭借着弱小的肉体之躯，发挥自我改造和革新的生存智慧，逐步从大自然构造的食物链底层，一步一步经过漫长的演化，爬到了食物链的顶端，成为和自然之力并驾齐驱的一极力量，这个过程漫长而艰辛，就如同赫拉利在《人类简史》中说的那样，人类已经经历了从动物到人，正在经历从人到神的阶段。看了罗红的摄影作品，在惊叹、敬畏自然之美、自然之力的同时，对人类也多了几分敬意和期待。在非洲大草原上、在南极冰川上、在大洋深处，在那些所有人迹罕至的地方，生命万物在大自然裸露的肌肤和怀抱中，上演着亿万年不断重复轮回的适者生存、万物霜天竞自由的故事。人类在大自然面前还是那么渺小和脆弱，但却夺了造化之力，保留了一线“夫物芸芸，吾以观复”的生机。这生机联通天地橐龠间的生命之力，循环激荡，演化万物。人类也因此而与万物不同，成为天地间的主宰，成为万物和谐之共主。
罗红走遍世界的各个角落，拍了很多令人惊叹的作品，他的作品集分类命名也很有趣，比如：天地、众生等。
艺术馆的核心去处是他的摄影展览馆，有两层楼的面积，作品出自二十年间的几十万副照片，精选出150张在这里展出，不必说，张张都是精品。
这里幽暗、静谧的环境，投射出的一张张自然之作，配上淡淡流淌的背景音乐，将你整个人完全浸泡在意境之中，只剩下内心深处的赞叹，自问自答般的在脑中回荡。那一刻，你会忘记时间，忘记外面还有个世界。我选了几张图片放在这里，算作剧透，你可以先睹为快。
走出摄影馆，外面可以称得上一步一景。假山、池塘、幽径还有姿态各异的松木花石，营造出浓浓的画中漫步的感觉。池塘边安装了很多的喷雾装置，水面上总是雾气霭霭，光照在上面，折射出不同的颜色，有点仙境的意味。
顺着小路一路通到黑天鹅蛋糕艺术馆，这里面却是另一番感觉，乳白色的墙面和平滑的流线，在灯光的投射下，分外透亮，摆放在橱窗里的黑天鹅蛋糕，一个一个像是艺术品，不仅秀色可餐，更是让人爱不释手。
这里走出去便是一大片休息区，人们在这里点些糕点，一边美食、一边赏景，透过四周的全景玻璃墙，望着大厅外面一大片的天鹅湖，湖面上，时不时有几只黑天鹅懒洋洋的划过，伴着阵阵雾气，在莲花荷叶间穿梭游荡，真是惬意挠心。
湖对面的假山翻过去便是一大片草地，沿着大地平滑的脊背一片铺开去，远处还有些墨绿色的松林勾勒出草地的边缘。白色的遮阳伞和高背椅让人瞬间联想到电影桥段中浪漫的西式婚礼，洁白、纯净、甜蜜、幸福。
我有很多次在想，这个地方为什么有吸引力。后来我逐渐想明白了。
人的认知形成是一个复杂的综合体，它包括色、受、想、行几个部分，这些部分综合起作用最终形成了“识”，也就是认知。所以这个“识”中既有具象的东西，比如形象、气味、色泽、声音等，也有从此而触发的一系列的感受、联想、动机等一系列心理活动。这个“识”是一种意向，不好用语言和文字去表达，它存在于人的内心里。要想产生这种认知，需要构建出一种场景，在场景中去搭建这些要素，借助要素的刺激和作用，产生相应的心理活动，形成一种认知。说到这里，我想起了国画中的写意，其实在心中要表达的东西是意，意是最里层的东西，它可以通过象去体现，比如作画或者摄影、摄像，象在意的外面一层，它已经丢失了一部分信息，而文字、语言更是在象的外面一层，它被高度抽象成了一种符号，因此，语言和文字又进一步丢失了信息。所以“文字、语言—>象—>意”这是一个逐层递进的关系。所谓达意，就是要直指人心，属于上乘；如果达意不成，则由象来寓意，属于中乘；如果寓意不够，则由文字和语言加以描述和记录，属于下乘。
罗红艺术馆则是通过寓意于景观之中，超脱了语言和文字的局限，通过多种象的要素进行组合，来实现传达“为美而感动，为美而存在”的本意。至少我被这种做法深深打动了。心动不如行动，你闲暇的时候可以抽出半天时间，漫步在那里，去体会属于你的一种磅礴、一丝温润、还有一份精雕细琢的爱意。
