广煜老师的新书《100个关于设计那点事儿的回答》作为一个新人看得很有感悟，在此做下摘录。因为是自己的摘录，便用了概括性语句来对原回答进行描述。实际上原文会更有意思，对问题的描述和回答也会更详尽

摘录的问题汇总
Q1 作品集如何制作
Q2 设计可以挽救一个品牌吗，为什么不同设计师价格差别那么大
Q8 vi手册如何做才是合适的范围
Q10 客户沟通，怎么和奇葩甲方斗智斗勇
Q12 字体设计案例讲解
Q13 如何判断画面是否符合设计要求
Q21 做平面设计，一定要去一线城市吗
Q22 提案是先提概念稿吗，开始设计前是以什么方式确定设计方向呢
Q25 如何接单，如何建立个人影响力，发虚拟作品有用吗
Q27 进入工作室是否能更快让自己成长，年纪大了还有这样的机会吗

Q1 作品集如何制作

Q:项目零碎，做得不好，没有逻辑，完成度也不高，该怎么下手，是继续修改以前的项目，还是找虚拟项目来做呢
A：
1.作品集本身就是最直观的作品。从中可以看出设计师的品味和修养以及用心程度。
2.要在作品中注明自己的创作身份。既有助于对方判断你的水平，也留下值得信赖的印象。
3.只要展示能力，什么都能放进作品集中
作者曾收到过自制的一本小书，虽说设计青涩，但可看出一种热情。也收过学生的一个唱片习作，质感很好。这让他想到，作品集展示的到底是什么，不是做过什么，而是通过他做过的东西，能让人联想到在一起能做出什么。一张完成度接近实物的唱片或一本书，就能让人想到，这个人能够从头到尾去完成一项工作，这就足够了。

Q2 设计可以挽救一个品牌吗，为什么不同设计师价格差别那么大

A:
1.如果一个品牌的产品、供应链、销售体系等等出了问题，设计是帮不了的。设计只能帮助解决了上述问题的品牌在视觉识别方面的问题。
2.定价取决于市场，未必是设计能力的差异，而是一种社会价值的综合体现和认同。设计师参赛获奖或者列举自己的大客户都是同理，就是展示自己的社会价值。比起找低收费的设计师不断试错，利润上亿元的企业，花100万找知名设计师设计，是成本合理且安全的选择。

Q8 vi手册如何做才是合适的范围

Q：在制作vi手册时，才觉得是一些无意义、形式感的东西，比如单位为x，安全范围5x，感觉自己在瞎编。vi手册做到什么程度是对的
A：
vi手册就是一本说明书，那就不应该故弄玄虚，而是让使用者看得懂。建议可以看下宜家的产品说明书，可以知道何种程度是恰当的。
安全范围5x等是二十世纪的工具测量方法，却被不加思考的沿用到了现在。其实安全范围就相当于人的安全距离，我的logo与别家logo或者一段文字放在一起时，保持多大空间可以给人舒服的感觉。相当于我站在路边，陌生人与我的距离是不是舒服，就这么简单。我们不会再本子上记录，安全距离是五只脚的长度，并且走在马路上都要量一量。所以距离的描述，以简单的、不反人类的方式，保证有据可查即可。

Q10 客户沟通，怎么和奇葩甲方斗智斗勇

A：
其实所谓说服，就是将对方的知识点补齐，客户可以补齐我的知识点，我也可以补齐客户的。我们论点、论据和论证都摆出来，客观判断也就没什么不愉快了。其实矛盾主要是在情绪上，感觉被对方冒犯了。怼不是目的，让客户愉快地接受才是目的。所以我们就得让自己的知识点能覆盖得全面些。
有时候你觉得受气，是因为你知识储备不够，也没听懂对方说什么，只关注对方情绪了。

使用专业术语可以让对方达成某种信任，但真正能说服对方的恰恰应该是常识性的案例或观点，因为他们更容易代入，方便理解。

Q12 字体设计案例讲解

待补充

Q13 如何判断画面是否符合设计要求

A：把最初感受总结成关键词，然后把结果对照关键词看一遍。但最初的想象可能未必符合案子要求，所以就要先通过沟通来确定清楚要求。
对于最终画面只有两个要求——品质和扣题

品质，一是高完成度，比如字体设计的话，间架结构、笔画风格、灰度平衡都要考虑。二是能够被有品质地执行。平整信封的美感，大部分设计都做不到，不然我们就不用佩服日本出品的简单平整的执行力了。

扣题，是完成项目需求。再完美的设计如果与需求对不上号，都没有意义。

Q21 做平面设计，一定要去一线城市吗

Q:我很喜欢一些小而美的三线城市，但担心这些地方找不到客户，如果在这些地方开工作室，需要做什么准备呢
A：
那要看你对设计的理解。如果你对设计的理解，是ins上那种大家点赞的画面，那中国一线城市都不够，得去纽约、柏林。
人们的欣赏水平决定了设计水平，人们的生活状态决定市场会消费什么设计。
三线城市的人也有设计需求，只是它能不能匹配你想做的设计，如果能，那就没有问题。

Q22 提案是先提概念稿吗，开始设计前是以什么方式确定设计方向呢

A：ABCD提案是直接提设计终稿。因为在前期沟通中，很多关键信息会被反复确认，所以我们并不需要通过方案稿跟客户一起试错

在ABCD的方案里：
1.三个方案基本可以保证有一个不仅覆盖客户要求，还能提供更多想象空间
2.三个方案只是在形式的传统和现代之间微妙卡位
3.每个方案基础逻辑搭建完成，同时可以灵活应对一些局部变化
4.提案完成度不低，即使有调整也是出于责任，客户是很难感知的。
5.过稿率有90%，而这得益于前期沟通。

Q25 如何接单，如何建立个人影响力，发虚拟作品有用吗

A：
作者自己的经历和感触，就是珍惜每一单的机会。只要是设计师，不可能完全没有单可接。每一个小单，都会积累经验，你看我网站上的作品，常常是一张名片，一个信封。
作品不是靠飞机稿和假字排版，而是靠实际项目经验，至少我能在讲述作品的时候带着自信说，“客户只有这些信息，所以我这样处理”。
就算只是一张名片，客户给到你的信息都是不确定的。不能预设一个结果，然后埋怨客户给的内容不符合我的版式。就好比建筑设计师不能渲染出一张碧海蓝天的图，然后怪客户的项目是在北京郊区一样。影响力靠的是积累，如果你因地制宜，解决了实际问题，项目一定会具有特殊性和感染力。这不是假装拉几个网格能取代的。

怎么建立影响力，归根到底要让自己在别人眼里看起来有价值。珍惜每一次机会，通过积攒小价值，产生大价值。

Q27 进入工作室是否能更快让自己成长，年纪大了还有这样的机会吗

1.成长主要看学习意识和能力。比如多看，带着为什么这么排版，用什么字体，有怎样的完成度，触动何种情绪，使用什么逻辑等等。多总结经验，作品中一定会留下痕迹。这不是坐在某人身边或进入工作室或去某个学校就能学到的，也完全不需要，只要你通过画面去表达，这个意识就应该存在。
2.年龄大和努力没有必然联系，如果你觉得进入一家好的工作室才是良好的学习途径，那就努力达成它。也有把所有工作室走过一遍的设计师，只要让自己进来，不给钱都行，看自己觉得有多重要心有多坚定吧。