今天有幸联系到我一位高中同学,趁空闲时候聊了一阵,和他的对话,让我突然有种明确方向的感觉。
我的这位同学是一个导演,在洛杉矶毕业后就留在那边专职做导演,拍摄自己的电影。去年回国创业,在北京开办了自己的工作室:大松映画。时常看他参与各类影视活动,戛纳电影节,柏林电影节,他的影视作品也入围过戛纳电影节,也算是在好莱坞中国影人中小有名气的青年导演了。
为什么我会突然联系到他呢?主要是想向他请教一些关于拍摄方面的学习内容,更好的精进自己的技术,提升能力。
再和他的交流过程中,确实让我打开了新思路。以前觉得自己还会点拍摄剪辑,做做小片,还算不错。但他给我的建议,不如往更专业的方向去学习。现在很多软件随便剪剪拼拼就能做出一部短篇,但很多缺少思想在里面,甚至于很多内容都是靠颜值撑起来的。所以如果真想学习,就要往专业方向去学,这样对于个人成长和提升也会有更大的帮助。
即便是只做剪辑的工作,也需要学习和了解导演拍摄的镜头语言,如何通过这些镜头,来表达出导演想要表达的意思。浪漫的氛围,紧张的气氛,恐怖的感觉,这些都可以用镜头和剪辑表达出来。所以这也是为什么会镜头语言艺术这一说法了。
根据他的建议,我打算从简单的剪辑入手,重新学起,重新搭建自己的知识架构,依次再学习镜头语言和导演编导的知识。当然实操还是需要跟上。给自己一年时间扎扎实实的学习,期待年底能有一份不错的答卷。