品艺术人生，守文化之魂

                                                                                                               ——读《文艺常谈》有感

        《文艺常谈》是朱自清的一部著作，作为一本有关诗歌，文学与语文教育方面的书籍，对广大读者了解与欣赏中国文艺有所益处，可以更好的了解中国古今文化的进程。此书全面地呈现出朱自清先生在文艺上的见解与体悟。所谓“文艺”，便是对文化的传承，对艺术的品味，或许我们每一个人都该学学，来自朱自清笔下的“文艺”，品艺术人生，守文化之魂……

         品经典，悟人生。此书开篇便是讲述诗学的门径，谈及诗歌，诗的朗读以及诗中内在的一切。诗，是一种精粹的语言，作为一种简短却富有感染力的文字，从古至今，早在《诗经》那个久远的年代便已出现，正所谓“不学诗，无以学”，诗歌，作为一种古今流传的文体，它比散文有更多的韵味，内在的韵味胜于一切文体，简短而又饱含哲理与情操，从《唐诗三百首》，《乐府诗集》再到宋词元曲的发展，一切的一切，都在告诉我们，这是我们应学的经典，应读的名著。经典咏流传，它们流芳千古，以至于生活于当今时代的我们，自幼开始学习语文、学习文人大家的名家名篇，这难道不是一种文化之魂的传承吗？这些经典让人手不释卷，在富有哲理的词语中领悟着笔者们内在的灵魂。

        文学在心田流转，在笔下徜徉。文学没有标准，也没有定论，文学是什么？这个答案因人而异，文学会随时代的演变而堆积，有些载道言志的文学著作会以“儒雅”为标准，有些为表达自己的情操与隐逸的风格，则以“风流”为标准。文学的形式有太多，学会欣赏也是一个过程，它是一个形象化的过渡。于情于景中感悟人生，简单的吟读不能品其意味，经典的文学简短，却意味深长、多读熟读，仔细的品味其中语言的魅力，才会有所体会与了解。品读诗歌这类文学作品，更需从其意象中感悟，想象其产生的意境，它比其它文学更依靠想象、其近其远，或妙或深，均就想象的范围与程度而言，在自我的感觉中想象“万山红遍”，想象”独倚危楼”的苍凉，这种感觉均因人而异，没有绝对的注释与答案，就如张孝祥之言“悠然心会，妙处难与君说。”各种感觉之间错综复杂的关系，不易把握，而把所有感触勾连在一起，又是一番功夫与语言上的组织能力。

         文艺作品的流传，是一种文化之魂的坚守。经典之所以经典，靠的不仅仅是岁月的沉淀，还有其本身的经验总结，时代的更替未曾停止，周而复始的剧变，点点滴滴的记录，让些著作成为后人传颂的标准。就新时代的文化发展而言，古老的文化能否抵御住时间的冲刷，走向未来，也取决于人们对其的重塑与弘扬，现代文艺能否不断开拓新天地，永葆活力，也在于人们对其创新国学与理性的思考。国学热，汉语文化的浸润，也是每一代中国人应承坦的历史使命。从前的诸子百家，先秦经典，都是我们文化的起源，能从字里行间中找到其中的精神，感受其中的丰富情感，是一种成长，更是一种坚守。

         创作源于阅读，写作练习是为了应用，而文学的创作更多的是源自内心的抒发，对事物的独特见解。书中谈及的写作练习有深入的了解，假想读者的关系，正如朱自清在其中谈及“一向的写作练习，都有假想的读者。”通过报纸上的评论，对写作方面还是有许多益处，报纸从民国时期便开始出现在人们的视野中，报刊作者与记者的评论更是面向全国人民，全国广大民众便是他们假想的读者。文字的本身与报刊上登载的一切文件，口气与体裁不同，但其中切用的表达与语言文字的使用是独具感染力的，报纸的一大益处便是适合学生学习，其中假想读者与文字的关系还是很大的，渐渐地学习，便会找到其中叙说的形式，产生不一样表现效果。

          《文艺常谈》以中短篇幅梳理了国学与文学艺术的介绍，对非文学专业的人而言，此书可以媲美一部历史书，而对文学专业的人而言，文章中语言的平实，编排之平易，立意之弥实，不失于其他著作，简明精粹，雅俗共赏，足可借鉴。阅读完这本书，我深刻感受到朱自清先生深厚的国学文化与朴实的文笔，通俗的讲解让我明白艺术文化，国学经典都是我们应该细细品读与学习的，正所谓“旧书新翻，依旧经典；常谈匪易，足荫后学”，小学中学阶段学习过的文言文与诗词，待长大后重读，其中的蕴味于每一个人而言，都会重新获取感悟与收获。