非常不喜欢一些词汇，境界，审美，主义，一如年轻时对成功，精英，奋斗，拼搏此类用语的厌恶。
人虽然是种神奇的存在，但就生活而言，本就是泛泛于流俗。一切带有拔高自身，粉饰标签的条条款款，无异于抹杀真我。
墙是墙，标语是标语。
生活诚然需要仪式感，要敬畏，然形而下，无非就是整洁有序与物质丰饶。形而上，却代表了人与月亮的距离，努力的具象化可能被理解的隐秘，并尝试做出沟通，尽管这种沟通近乎通灵，可能性极低。
再翻《岁朝清供》，可以清晰的看到一条江南传统文人于衣食住行，花虫鸟兽画出来的精神曲径。仪式供养的并非自我，而是世界意志本身。
风从庭院来，人是透明的，滤网一般。精神向往的方向得以更明朗，如肾小球过滤血液一样，回归是澄静的，越往深处，暗且通透。
所以陈丹青越往后说话越小心，声称童年看名画惊心之处源自裸体，美学古今谈无非局部，且不是很懂审美。这一言一行让人想到反求诸己的李敖或是否认禅定的南怀瑾，只是往前一步，就越显得人世生疏，淡泊交际，甚至于否定身份。
反应在现实意义的疏离，其实于人格内部而言也是后天理所应当的自我偏移。譬如远离一颗星辰，则意味着靠近另一颗星辰。
