近日疯狂的爱上了一张海报，如图
2月20日柏林电影节，蜚声国际的贾樟柯带着他的新纪录片《一直游到海水变蓝》作为特别展映电影，首当其冲，于第一天首个媒体场准时上映，拉开了柏林电影节七十周年的序幕。
电影聚焦了四位作家，分别是“山药蛋派”代表作家之一的山西作家马烽；《秦腔》的作者陕西著名作家贾平凹；《活着》的作者浙江著名作家余华；《出梁庄记》的作者河南著名作家梁鸿。在聚焦人物以外，也有莫言，苏童等当代作家的短暂出镜，这些作家共同组成了这中国当代文学的横截面。
由于电影还未正式上映，没有完整的看过，所以无法过多的去评价
今天我想说的主角并不是贾科长，而是和他一见如故的是枝裕和
20多年来，他们总是心照不宣般同时完成电影，因此几乎是不间断地在各个国际电影节见面、聊天，继续用电影表达对这个世界的观察和思考。
贾樟柯的电影大多是反映当下普通人或边缘人的生存状况、反映“年代变化”及“当下氛围”，关注“被时代甩出去的人”。而是枝裕和的电影主题总是离不开家庭、小孩还有死亡这三个元素。用不紧不慢的节奏，将那些看似平淡的生活故事凝练成一部让人过目不忘的电影。
自《小偷家族》摘得戛纳金棕榈后，是枝裕和的创作更加国际化。由凯瑟琳·德纳芙、朱丽叶·比诺什、伊桑·霍克、露德温·塞尼耶等主演的《真相》作为76届威尼斯国际电影节的开幕片。可能因为《小偷家族》的缘故，不少人对《真相》并没有抱太大希望或者说期待更多惊喜，又因为《小丑》爆热，是枝裕和的新片也没有得到太多关注。
《真相》一如既往地延续了是枝裕和擅长的家庭主题，虽然改换了西方的面孔和语言，其中生活中细致交织的情感暗涌依然非常“是枝裕和”。
接下来就让我们从几部影片了解一下这个人~
近年来是枝裕和这个名字越来越火，说起他的名字随之而来的便是《小偷家族》《无人知晓》《如父如子》《海街日记》《步履不停》等电影。
《小偷家族》
故事的设定是六个毫无血缘关系且缺乏关爱的陌生人，因为各种各样的原因形成了一个奇妙的羁绊，最终住在了同一个屋檐下，给了彼此一段最真挚的亲情的故事。
这样一群被社会“抛弃”的人们，在一处不见天日的角落里小心翼翼地喘息着，长久的黑暗往事让他们无时无刻都处于警戒的状态，但是对于自己的“家人”，却是掏出了自己仅存的那一点良心和爱。
是枝裕和说：“生活就是这样，千疮百孔之中也会有些美丽的瞬间，我想捕捉的正是这些瞬间。”
《海街日记》
《海街日记》可以说是一部小清新电影，看惯了悬疑推理烧脑的我们，一开始肯定会嫌节奏缓慢，但越往后就会越觉得好看。
影片开始就引出了第一个值得思考的问题，关于亲情，同父异母的小铃和三姐妹该如何去交流、沟通、乃至后面的共处。
亲情、生活、城市和时间正是这部电影导演想表达的东西。
纵然失去了一些宝贵美好的人或物，也一定会有留下来的东西，比如“辛姐”、“铃”、“梅子树”、“走廊”、“美食”、“烟火和海边”。
这些人或物穿梭都在城市之间，四季流转，时间也没有倒退一直往前走，而他们都选择留下。
是枝裕和曾经说：“我认为好电影，就是会让人看完之后，长久不能忘怀的，会真切的对你的人生造成一点点改变的电影。”《海街日记》就是这样，不经意间就湿了眼眶。教会我们如何去过日复一日的琐碎日常，重复之中仍有新意，饱含深意
《步履不停》
小说开头写道：我当然知道，他们迟早有一天会走，但那也只是“迟早”，我还无法具体地想象失去父母到底是怎样的状况。直到我真的搞清楚的时候，我的人生已经往后翻了好几页，再也无法回头挽救什么。
感觉从那之后已经经过了漫长的岁月。“当初若是这么做的话”或是“如果换成现在的我就能做得更……”之类的感伤，至今仍会不时地袭上我心头，感伤伴随着时间沉淀、混浊，最终甚至遮蔽了时间的流动。在这段不断失去的日子中，如果说我还得到过一点什么，应该就是：人生总是有那么一点来不及——这么一种近似于认命的教训吧。
在电影里，良多回忆与家人相处的细节时，有很多“来不及”到最后也没有和解，成为他一想起来便如鲠在喉的遗憾。
或许人生本就如此，当我们感受到那些“来不及”时，距离想要弥补的人或事已经太远。时间的脚步不会停下，生活亦然，遗憾停留在某一段回忆的结尾处就该适可而止。
有些电影惊心动魄像是在提醒你它是部电影，而是枝裕和的影片则是通过那些充满治愈的画面、剧情，慢慢把你的心变得柔软。生活里那么多平凡琐事，他的电影里都有。
