把第五讲和第六讲放在一起,没别的原因,看不懂。对于音乐和建筑真的是一窍不通,有点在看天书的感觉。
第五讲主要讲古典音乐。古典音乐属于文化的一部分,它与文学、电影二者联系在一起,不可分割。小说的叙事以文字,电影以影像,音乐则使用音符。我们可以从聆听古典音乐去学习其背后的欧洲历史知识。西方古典音乐包含三大元素:旋律、节奏、和声;都有一个固定的模式:主题—变奏和发展—重复主题。主体会在某个时间段里进行重复,但每次重复的意义都有所不同。。19世纪是文学和音乐互动的一个世纪,所谓互动指的是19世纪的浪漫主义诗词很多被谱成了“艺术歌曲”,沙翁的很多戏剧也被改变成为歌剧。而很多文学家也从音乐中得到灵感,比如《约翰·克里斯多夫》等都是如此。20世纪音乐的反响远超19世纪,大概可以分为三段,第一段是头二十年音乐本身的革命,在个时代的音乐家看来,音乐必须离开传统的HOME KEY,寻求新的阵地。第二段是音乐被卷入战争的洪流。,二战后进入第三阶段——分歧多元。中国的新音乐算是“五四”的产物,基调来自于西方,但是掺杂了中国传统五声音阶,当时仍处于起步阶段。20世纪上半叶的音乐作品以声乐为主,器乐较少,交响乐更是凤毛麟角。20世纪中后期器乐和乐队作品逐渐增加,但是还是以歌唱为主。因此,中国音乐的社会性比西方古典音乐强得多。
如果说小说是19世纪最重要的文学形式,古典音乐在19世纪达到巅峰,20世纪最重要也最广为流传的是电影,那么21世纪的文化表征就是建筑。建筑似乎已经成为了一种客观的存在,我们每天生活在其中却对它并不敏感。通属城市指的是现在全球各大都会已经没有了自己的特色,都是新旧杂陈的大杂烩,机场、酒店和商场就是通属城市的坐标。很多城市已经彻底颠覆了地方的意义,将之变为非地,而这些非地又称为景点来吸引游客,超越了时空,成为全球化的文化表征。在作者看来,任何建筑规划应该有三方面人的参与,第一是建筑界,第二是政府和财团,第三是民众。对于现在的建筑来说,我们需要重新开创新的空间,用新的方法把旧的文化回忆“重建”真实而非虚构的田园景观。