东方渐渐发白，天空依稀朦胧，越窑遗址上林湖，古朴无华，静谧深邃。
晨雾薄如蝉翼，如缥缈的纱衣，轻柔地包裹湖面，如梦如幻，慵懒神秘，宛如眼眸凝练的仙子，腰肢轻舒，衣袂飘飘，湖纹翻涌，留下优美舞线。
银鱼欢快跳跃，激起涟漪细碎，犹如灵动的画笔，悠悠摇荡，这是大自然奏响的美妙音符，撞碎湖面的吴越青山倒影，染成江南水墨一片。
船工一叶扁舟，从芦苇深处荡来，铁锚晃动，清脆的叮当声，惊起一群白鹭，掠过釉色般天际，穿越时光隧道，带回青瓷盛行年代。
“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来 。”上林湖，越窑青瓷难以割舍的渊源，在晨雾散去时，翻开水上人家的历史故事。
上林湖畔，竹林郁郁葱葱，隐匿中的古朴木屋，住着越窑青瓷传统技艺的匠人，承接北宋官窑的辉煌，举着永不熄灭的火焰，照亮古法炼泥的传承。
春分时节满月夜，月光如水，新采的瓷土泥坯吮吸天地灵气，简单的炼泥，充满了对传统的敬畏与尊崇；窑火中跳跃的火焰，将竹屋染成琥珀色，泥坯在烈焰中考验，褪去混沌与粗糙，显露冰肌玉骨。时间已然凝固，越窑青瓷魅力，代代传承延续，这是生命的舞动。
端午阳光明媚，湖心岛绿树成荫。芦苇根下显露的半截执壶，缠枝纹线条流畅灵动，栩栩如生的鳜鱼，自由自在嬉戏，壶身“雨过天青” 釉色，如雨后初晴的天空，清新而淡雅。
雨水顺残破壶嘴滴落，历史钟声在耳边回响。恍惚间，华丽的宋朝画舫缓缓驶来，仕女服饰华丽，笑语嫣然，执壶斟满的青梅酒，斟满文人骚客席前的酒盅，倾泻出浸染越窑青瓷的诗韵。
上林湖，越窑青瓷文化，这一刻，醇厚，久远。
立夏阳光穿透云层，喧哗声打破上林湖宁静，七桅帆影如同灵动的飞鸟，在湖中缓缓驶来，瞬间吸引众人目光。
八旬阿婆依湖而坐，呢喃着“请船神” 仪式的步骤。七艘渔船首尾相连，仿佛蜿蜒游动的巨龙，渔船桅杆系满百家布精心缝制的长幡，微风中轻轻飘动，向湖神诉说着人们的美好心愿，传递神秘而古老的力量。
老船公赤脚站立船头，脸上洋溢庄重与虔诚，踏着《渔光曲》节拍，将糯米团子撒向粼粼波光，在空中划出优美弧线，溅起朵朵水花。倏然，天空乌云密布，雨点噼里啪啦，砸得湖面水花乱溅，船队却如坚固堡垒，傲然挺立，得到船神庇佑；天光乍破，金色光芒穿透云层，湖面染成金黄，仿佛开窑瞬间惊艳世人的绝美色彩。人们欢呼雀跃，洋溢喜悦与满足，船神收到祈愿，未来日子必将风调雨顺，平安顺遂。
渔娘裹着靛蓝头巾，唱起《十二月鱼汛》，歌声清脆悦耳，让鱼儿为之沉醉。歌词充满生活气息与智慧，歌声在湖面荡漾，记录着水上人家的生活轨迹。
湖面泛起秘语般纹样，是水上人家写给湖泊的情书，每一笔每一划，饱含着对湖泊深深的眷恋与依赖。湖泊是生命的源泉，是赖以生存的家园，纹样将湖泊和水上人家紧紧联结，代代相传。
秋分祭窑神夜晚，上林湖神秘庄重，月光将瓷片滩染成了一片雪色，仿若天上星辰坠落凡间。脚下沉睡着岁月深处的瓷片，不经意间踩碎了唐朝的云纹、五代的莲瓣，发出细微声响，诉说着往昔的故事。
“越瓷白，越瓷青，碎瓷片里找星星……” 清脆的童谣声随风飘来，如天籁，打破夜的寂静。几个孩童围坐，用芦苇茎小心翼翼地将片片破碎瓷片，粘成小船形状，在冬至夜放入溪流，载着窑神的梦漂向大海，向往未知世界的好奇，崇敬窑神。
博物馆展柜中陈列的类似瓷船，仅三寸长，船舱里却一应俱全，茶灶、床榻等微小的器具，无不精致入微，栩栩如生，仿佛缩小版世界，这是古代“冥器”，是逝者的陪葬品，是逝者在另一个世界舒适生活的支撑。
博物馆瓷舟和遗址区童戏，同样是千年前匠人制作瓷船承载的希望与梦想，托付给小小瓷舟，在浩渺的烟波里，寻找永恒的归处。瓷舟是历史的使者，穿越时空长河，将过去与现在紧紧相连，透过瓷舟，触摸历史的温度，感受古人的情感。
暮色悄然四合，上林湖披上青黛色纱衣。
这一刻，忽然看见了这片湖泊的慈悲与伟大。它宛如默默守护的巨人，将唐宋的月光，凝练成秘色瓷，质感细腻，光泽温润，是月光的化身，散发迷人的气息；又似精湛的酿酒师，将渔火炊烟酿作千年陈酒，蕴含生活的烟火气息，收藏水上人家的故事与情感；更如耐心的修补匠，小心翼翼拾起破碎往事，耐心黏合成孩童手中希望的瓷舟，带着梦想与憧憬，驶向远方。
风起时，涟漪层层叠叠，仿若岁月的指纹，记录这片土地点点滴滴；行人的倒影，落在水面，随涟漪晃动，是青瓷釉上转瞬即逝的云影。
上林湖，承载千年越窑青瓷的历史与文化，展示岁月的沉淀与生命的奇迹。时光流转，世事变迁，美好如是，记忆如新，上林湖，古越住民心中永恒的宝藏。
