《流浪地球》有多火？可以说它几乎占据了整个春节网络娱乐热点首位，专业影视平台如猫眼、豆瓣，评分与推荐均远超同期影片，稳居第一，微博、微信等社交平台的热度与相关内容也不断推新。

从上档时间确定，引发大刘迷等科幻粉丝的期待，影片的宣发便不断发酵，不论是国产科幻影片的期待引发的民族自豪感，还是艰辛制作过程揭秘勾起的好奇心，又或者是战狼吴京的实力加入，都显示出了制作方与观众对影片的期待。

从朋友圈五天来的评论与各家自媒体发布的观后感来看，观众大多是持包容心态，对国产科幻影片能达到如此效果的好评占比更高，但对故事情节设置单一的吐槽也有，主要槽点在于——吹过了。

1、原著粉的初步观影感受

可能是电影需要特定的冲突，所以《流浪地球》的电影版，与原著的关联性并不是很紧密，没有体现出原著的美感与哀歌，但对于一部科幻电影来说，已经可以与好莱坞科幻大片媲美了。

也许只能说：电影不如文字美。文字让人心思驰骋。

电影在太阳即将吞没地球，地球人开启逃生的背景下，制造了小人物通过对希望的坚持，进而拯救了地球的故事。剧情的紧张，更多来源于不断摇晃的镜头与坍塌的废墟建筑，整个灰色系金属风的画面，渲染了末日的恐慌与无奈的情绪。

而在原著里，娓娓道来的叙事风，把末日来临前的地球生活展现了出来，以学生参观的视角，展现了地球上冰火两重天的状态，灰暗色的天空，与看日出日落、地球遇到木星时的炫丽形成很大对比。

所以，文字里的流浪地球，更具美感与震撼力，更抚慰人心。

2、电影与原著呈现出的不同末日人性

也正是电影的特别之处，电影版《流浪地球》围绕着希望、亲情、坚强等人性的正能量而展开，虽然有人性的懦弱，但在最后，还是在中国式团圆为核心的家庭观念下，给了一个大团圆的喜剧结局。

男主为了儿子与地球，选择了牺牲自己。这里倒把好莱坞大片的英雄主义与我们熟悉的小人物奋斗史，进行了结合。这更易于大众理解与接受，无可厚非。

而在原著里，则将人性的冷漠乃至乌合之众的原始特质表现的很顺畅，当平民百姓纷纷观察到，太阳四个世纪来并没有什么变化时，变把地球迁移认定为决策者的一场阴谋论，进而揭竿起义，把主导者赶出生活空间，给活活冻死了。但很快，太阳便发生氦闪，活着的反叛者，亲手把拯救自己的那群人杀死了。——人类不会永远保持理智。

这种冷冷的反讽调性，倒是很符合大刘的作风。

3、关于未来的生活状态与价值观

电影里，地下城的生活，充满着重庆菜市场、北京四合院、上海弄堂的烟火气，广播更像是回到了上个世纪，或许，这是为了扣“人类把所有精力都用在了如何活下去”这一理念，但是刘启竟然因为和爸爸怄气，直到对方牺牲自己了才原谅他。

而在原著里，构建了一个不同于当下的生活方式与价值观。夫妻生完孩子要交到专门的养育机构，面临生存危机时，根据年纪大小决定生存的优先顺序……这些重新构建的社会秩序，都以人类延续为核心。

有趣的一点是，面对生存，人们对情感的管理也变得更加的成熟。比如原著里有这样一段描述：

　“每个人都在不顾一切地过自己想过的生活，这也没有什么不好。”爸爸突然想起了一件事，“呵，忘了告诉你们，我爱上了黎星，我要离开你们和她在一起。”

　　“她是谁？”妈妈平静地问。

　　“我的小学老师。”我替爸爸回答。

　　“那你去吧。”妈妈说。

　　“过一阵我肯定会厌倦，那时我就回来，你看呢？”

　　“你要愿意当然行。”妈妈的声音像冰冻的海面一样平稳，但很快激动起来， “啊，这一颗真漂亮，里面一定有全息散射体！”她指着刚在空中开放的一朵焰火，真诚地赞美着。

　　在这个时代，人们在看四个世纪以前的电影和小说时都莫名其妙，他们不明白，前太阳时代的人怎么会在不关生死的事情上倾注那么多的感情。当看到男女主人公为爱情而痛苦或哭泣时，他们的惊奇是难以言表的。在这个时代，死亡的威胁和逃生的欲望压倒了一切，除了当前太阳的状态和地球的位置，没有什么能真正引起他们的注意并打动他们了。这种注意力高度集中的关注，渐渐从本质上改变了人类的心理状态和精神生活，对于爱情这类东西，他们只是用余光瞥一下而已，就像赌徒在盯着轮盘的间隙抓住几秒钟喝口水一样。

　　过了两个月，爸爸真从小星老师那儿回来了，妈妈没有高兴，也没有不高兴。

　　爸爸对我说：“黎星对你印象很好，她说你是一个有创造力的学生。”

　　妈妈一脸茫然：“她是谁？”

总体来看，电影8分，画面特效恢弘壮阔，但台词与情节设置不够精致，希望可以为中国科幻奠定一个飞得更高的基础。