今天，偶然在一本书里发现一张小纸条，上面写着几行字：
像毕加索专注地研究绘画一样，专注地研究心理学。
这是我今后要进攻的三个高地之一！
落款是2010年12月1日。
那正是我刚刚报名准备参加二级心理咨询师考试后不久（好像是10月份报名）。当年，我对日益发展的心理学及心理咨询非常感兴趣，正摩掌擦拳的下决心投入学习这门全新的课程，无意中看到当时的杂志《万象》刊登了一篇西班牙大画家毕加索的轶事趣文《“我一定要让这件东西放进画册里！”》，主要内容就是毕加索对绘画的专注精神。
毕加索堪称20世纪西方艺术中最具创造性的人，他的为人行事有很多有别于众人的地方。主要表现在他拥有可贵的平等心、对艺术极致的专注和永不休止的探索。
一、可贵的平等心
毕加索看任何东西是没有成见的，什么东西到他手里都可以是宝贝。他对于任何物体和材料也都没有成见，随便什么东西到他手里都可以点石成金。他的雕塑最能说明问题。很多废料丑东西对他全都有用，他把它们拼在一起，并不去把它们收拾光滑了，只让它们呆在原来的样子里。
有一次，巴黎一家出版社准备给毕加索出雕塑作品集，带着摄影师去毕加索画室中选拍他的雕塑。有一件作品《鸟》，是毕加索用一个儿童的滑轮车改做的。那是辆旧的、生锈的，而且损坏了的滑轮车，可在毕加索眼里，它却可以成为一只“鸟”。
当时出版商偷偷对摄影师说：“别把这个拍下来，这不是件雕塑，这是件东西而已。”这话让毕加索听见了，立刻指着《鸟》厉声说：“我一定要让这件东西放进画册里！”
事后，毕加索和摄影师单独相处时说：“一件东西！我的《鸟》成了一件东西而已！这个人以为他是谁啊，用得着他来告诉我——毕加索，什么是，什么不是雕塑！我恰恰比他在这一点上懂得多，什么是雕塑，什么是绘画？每个人还是抓住老旧的观念不放、挡道儿的定义不放，好像一个艺术家的职责不是提供出新东西一样。”
毕加索对自己的作品充满自信，在他眼里每一样东西都有独特的生命。
二、极致的专注
一次有画家拿画来给毕加索看，那是一些素描。毕加索开始一张张地看它们，近看，远看，必要时就戴上眼镜看细部。那样子仿佛他过去从来没见过什么是素描似的。他的眼睛从未离开它们，他把一切置之度外,完全沉浸在他在看的东西上,这样出格的好奇心,这样专注的能力，让每个见到的人都很吃惊。
毕加索说：“人们通常是没法集中注意力，因此会错过很多东西。而集中注意力，是塞尚成为塞尚的原因。当塞尚在一棵树跟前，他会非常入神地看他眼前的东西，他盯着它，活像一个狩猎者盯着自己的猎物……通常一个画家就仅是这样子而已……你要投注你所有的注意力。”
毕加索能这么评价现代绘画之父塞尚，是因为他一样知道怎么集中注意力。一天某青年来找毕加索，带来一张塞尚的画，要请毕加索鉴定。毕加索仔细地看了画之后告诉他，这是张不错的风景画，但不是塞尚的真迹。青年坚持说，这画是从塞尚画室中得到的，所以不可能不是真迹，他们全家都相信这是真迹，而且年代是塞尚画《玩牌者》系列的那些年头。
毕加索开始生气了：“你可以一千次是对的，你也可以给我提供一千个证据，但这依然不是塞尚的真迹。我是个专家，而且可以签名造伪做到乱真的。但问题不在这里，我常遇到我自己的画，上面有伪造的签名。伪造的签名并不会影响我断定一幅塞尚的真迹！你现在不是这种情况，你的情况是，塞尚没有造假的才能，每次他临摹别的画家作品，最后都画成了他自己的画。随你去把它算成你们家庭的塞尚收藏好了。它终究不是。”
青年走后，毕加索还在唠叨这事：“好像我不知道谁是塞尚！他是我的，我唯一的大师！你们难道不知道我看过他的画？我花过很多年研究它们。塞尚，他对于我们是父亲一般的人物，他是我们的保护者般的人物。”
毕加索对塞尚作品的仔细观看，让他对此熟悉到这种程度；一天，住巴黎的美国女作家斯坦因一直遗憾她和弟弟分家时，有一幅塞尚的苹果静物没有留下来。毕加索听到了对她说，不必遗憾，我来画一张给你。一九一四年的圣诞节，毕加索带给她一幅静物，完全是塞尚那幅作品的准确复制。凡经毕加索看过的画，他会过目不忘，因为他看得出奇的专注。
毕加索研究起事物来非常细致。他一次跟朋友谈到骨骼说：“你注意到骨骼像是用模子铸出来的，而不是刻出来的，它们总给人一个印象是从模子里浇铸出来的。它们最早是从陶模里浇铸出来的？任何骨头，你若去看，会发现上面有指纹，有些来自非常大的手指，有些是小人国那样的小手指，这是上帝的手指纹，他把它们做得有趣好让自己高兴——我从任何骨头上都能看到指纹，你能看到骨头和骨头的接榫处吧，骨头和骨头是怎么互相适应的，脊椎动物是如何艺术地那般合适的。”
毕加索曾对人说：“上帝是另一个艺术家，就像我一样。”在另一个场合，毕加索说：“我就是上帝。”——毕加索的意思是：“人应该能够拿起一块木头,把它变成一只鸟!”
另一方面,他又说:“当你画一只鸽子，你要先拧断它的脖子。”这句话要用另一个人的言语来作注:“毕加索的素描根本是对于描绘对象的一种占有,不光是他描绘的女人如此,对于他视觉世界的任何东西都如此,仿佛通过他的描绘,它们就成了他的一部分。”他的画显得自信果断，好像看到事物的深处，阿波里奈尔曾说毕加索研究起物体，好像外科医生解剖尸体。
就是凭着这种极度的热爱、极致的专注，才成就出一位旷世奇才，创造出无数辉煌的作品。
三、永不休止的探索
毕加索仔细研究他中意的艺术家，绝不是因为模仿，而是为了深入探索其中的奥秘,一个能深入奥秘的人,自然就是能创造奇迹的人。毕加索绝不能容忍自己跟别人一样，他喜欢向别人展示自己的力量。他曾说过，如果觉得没有什么新东西可学了，他就自杀。对于他而言，只要能够学，能够发现，理解，深入，一点一点地参透艺术之秘，他活着才有理由，才有意义。
毕加索要让手里做的一切都是从自己的心里出来的。毕加索的女友费尔南多曾这样评价他：“他永不休止地探索，永不休止地不满意，是所有已经做下的事情的天敌。……他不顾一切地和他的灵感作战。他是一个自己不肯承认的古典艺术家，是个有野心的艺术家，不管引起任何反对也要做一个开创者。……他要是不那么疯狂地上下求索，他是无法活下去的。”
毕加索非常在意他的创造力，他在所有画下的、做下的、写下的东西上都注明日期，甚至时间。他把创造赋予人的每一个念头、每一个时刻都记录下来。一个摄影记者曾给他拍了一张照片,照片上只是他的扶手椅和面前的一双拖鞋，看上去很有创意。
毕看了说：“这个很好，不过这已经不是一张写实摄影，而是你创作的了，因为你改变了我拖鞋的位置，你的改变就成为你的创意。一个艺术家怎么安排他周围的物体，也就会在他的创作中反应出来。你知道我为什么要在每一张作品上写日期？因为仅了解一张作品是远远不够的，人还得知道是什么时候、什么状态、什么环境下做出这作品来的，这是一种科学，叫做人的科学。也许这能帮助我们深入了解什么是人和创造者的人。我经常想这样的一种科学，我因此愿意实录，这样可以把完整的形态留给后代。这就是我为什么在每一件作品上写下日期。”
四、“人若无名，专心练剑”
正是深受毕加索专注于艺术探索的感染，我决心也要专注于自己所热爱的事情，于是报了线下课程，听课、看书、做作业------每周末都把时间排得满满的。临近考试，每晚更是要复习到12点，背心理学概念，研究案例，刷题------而第二天大清早还得爬起来去上班。
那时候并不觉得苦，反而浑身有使不完的劲，能量非常充足，简直爆裂，因为每天都专注于自己喜欢的事情。一流高手靠专注，只有专注才能在自己的能力圈内修建护城河。
我知道自己对于着迷的事情是有能力做好的。果然功夫不负有心人，两年后的2012年6月，我获得了国家二级心理咨询师证书。其实，那年我一共获得了三张很有分量的证书。
一晃十几年过去了，我早已又瞄上了新的攻克高地，并在持续的精进中。我喜欢挑战，向自己挑战，向新目标挑战。
因为，世界这么大，变化这么快，不如趁时光未老精力尚可，下苦功好好地掌握至少一项技能、一门不用靠人的赚钱本领，以后的人生必定会海阔天空。
