你还对这股力量一无所知？

前年春节档，它豆瓣评分排名第二。

去年春节档，它开画上座率最高（70%）。

然而就是这样一个存在，大家却还一时想不起来……

谁啊？

别急。

今年它迟早要闹出更大动静——

《熊出没·狂野大陆》

说起《熊出没》，Sir就知道一定会有人投来轻视的眼神。

但这次，你不得不高看一眼——

它是春节档中，唯一提前点映的。

可见它的自信。

有胆量让你提前验货，就不怕你挑剔的眼光。

在Sir看来。

《熊出没》系列当然得益于原动画的少儿受众。

但它并没有打算坐享其成。

相反，电影版对动画版进行纠正和改造，让这个IP获得新生。

你说画面粗糙？那就打磨。

你说故事低幼？那就扩充。

你说光头强的形象聒噪油腻？

行，那接着改。

在最新一部的《狂野大陆》，光头强胡子刮了，脏不拉叽的棉袄脱了。

据说连东北口音都弱了。（Sir看的点映场是粤语配音，此外还有四川话版和河南话版）

没错，去油腻，去地域壁垒。

是有意让光头强变得更我可以亲切讨喜。

《熊出没》2014年开始，一部部升级打怪，力图做到——

孩子看了开心。

父母看了不尬。

这差不多就是我们对于一部儿童电影的期待了。

但今年这一部，有点超越期待了。

有必要说说这个IP是怎样在你不知不觉中，完成逆袭的。

一个特点：革新。

它是罕见能不断革新，自我突破的国产动画。

在第一部《熊出没之年货》初见端倪。

虽然还是延续原设定——

光头强，伐木工人之子。

熊大、熊二，原始森林的保护者。

二者之间是现代与自然的冲突。

一个老生常谈的故事，还能怎么讲出新意？

电影版让这个二元的矛盾不断深化、丰富——

从森林遭人类砍伐，动物们合力保护森林；

到森林遭破坏，人类与动物齐心协力保护森林；

再到野心家搞事情，人类与动物们合作打败野心家……

在电影里。

光头强和熊大熊二结束了没完没了的争斗，找到共同利益的结合点——

毕竟，没有森林，动物会没有家园，伐木工也会丢掉工作。

甚至，还有更新奇的设定。

比如在豆瓣上得到7.5分的《雪岭熊风》。

长着鹿角的大白熊的怒吼，串起了一个拯救山神的故事，揭示了狗熊岭的过往。

《奇幻空间》里，用保护金角鹿的故事，让光头强和熊大熊二合作，一同与神秘的鹿族女孩，让森林重焕生机。

《原始时代》里，让光头强和熊大熊二直接回到原始时代，直面更多只出现在博物馆里的动植物与原始人的爱恨情仇。

《熊出没》决不想重复你对它的刻板印象。

而是用每一次的标新立异，让你真香。

最新一部的《狂野大陆》。

革新还在继续。

画质肉眼可见地提升。

设定也再次更新——

在狗熊岭，建起了一座叫狂野大陆的主题乐园。

这里推出了神秘科技。

戴上手环，人就能够变成动物。

想威武雄壮，就可以变成老虎，狮子。

想灵活机敏，就可以变成猴子，松鼠。

想飞，就可以变成飞鸟。

购买角色，直接一键切换，简直跟游戏一样简单上手。

而和熊大熊二相爱相杀的光头强，也暴露了本性——

变成了一头熊，成为了他们的好伙伴。

顺带还长出了毛发。

在这里，有高山，有峡谷，有雪地，有草原，变幻无穷的自然地貌。

简单说，就是一个动物版《西部世界》。

人类可以在这里角色扮演，尽情玩耍。

而熊大熊二，还可以明目张胆地混入“人群”中。

看这个设定，就给了《狂野大陆》的故事无限的可能。

毕竟，就像预告片中的台词所说——

每一个孩子，都做过变成动物的梦想。

而其中的乐趣，同样也对成年人敞开大门。

预告片里，就藏着不少成年人也能够理解的笑点。

比如，即使在狂野大陆的世界里，还有在加班的人，自我吐槽“程序猿”。

是不是也想起来假期也工作缠身，没法像孩子一样全身心玩耍的自己？

这也是《狂野大陆》的精彩之处，它用天马行空的设想，打通了孩子和大人都能理解的兴趣点。

结合当今社会中流行文化的佐料，最大限度地把观众们收入囊中。

《熊出没》无疑是合家欢不会出错的选择。

但合家欢的故事，春节档已经太多太多。

作为一个经验丰富的选手。

《熊出没》的野心，显然不止是带来快乐。

它在情感上的探索与复刻，从来都是国产动画电影的头一档。

《雪岭熊风》里，它用山神嘲讽了人类的贪婪与愚蠢，成为系列最高分。

但Sir印象最深的，不是故事中，熊二的成长，而是熊大的坚强。

做错事被哥哥批评的熊二，离家出走。

很像每个被家长批评后，充满郁结的小孩子，失望难过的模样。

可反观熊大，刚刚失去母亲，却又要承担家庭重任。

只能擦掉眼泪，代替离开的父母来管教弟弟，强忍伤痛。

这个样子，像极了记忆中某些“刀子嘴豆腐心”的亲人，表达爱的模样。

而光头强那边也一样。

《变形记》里，父亲来拜访光头强。

注意表情，光头强身材瘦弱，一脸谨慎，一看就知道，从小到大都活在父亲的阴影里。

第一次让我们走进他的前史。

开始理解那个脾气又臭又硬的光头强，不为人知的脆弱一面。

《熊出没》是一年到头，让孩子和父母好好开心一回。

既是开心。

也是打开心扉。

用一个童话故事，写出了现实生活中，淋漓的真实。

把那种淤积的，难言的感动，用最直白的方式，告诉观众。

每一部，都在传达一个主题。

友情，成长，家庭，父子，手足……

在《狂野大陆》里我们能看到让人为之兴奋的设定——

狂野大陆里每个人都能够参加的大奖赛。

奖金100万！

但在这个乐园里，大家在追寻的究竟是什么？

这一部新出场的人物，叫乐天。

但是，他也怀揣着某种目的来到了狂野大陆。

野心家？

预告片里有一个细节。

当不同种类的动物特征，居然被柔和到了一块儿，成为了超级生物。

这种做法，显然违背了科学伦理。

而这些由人花钱才能变成的超级生物，也隐藏着能让人疯狂到失去理智的基因。

这也是“狂野大陆”背后的阴谋。

阴谋造成的混乱，也把所有参加到大奖赛的人卷入其中，光头强，熊大熊二，乐天……

第二个预告片里，一段父女情的剪辑中，有两句台词，就藏着本片想表达的主题：

爸爸能再见到你，真是太开心了。

我知道我离开这里，我怕再也见不到你了。

注意这个“再见到”，以及“再也见不到”。

注定是一场镜中月水中花的虚幻，为了见到女儿，一个父亲能够付出多大的牺牲。

但是，注意这句话——

可我错就错在，让所有人都陷入了危险。

为了更多人，他又必须亲手毁掉这层虚幻。

这就是《狂野大陆》最打动人的地方。

在《熊出没》的情感光谱中，增添了新的色彩。

一种无奈，牺牲与担当。

总导演丁亮在采访中透露：

我们在创作时的主导原则是，多一些童趣，少一些低幼。

低幼向，是做减法，把复杂的东西统统拿去。

而童趣，则要求增加细节。

年龄会增长，但童心其实藏在每个人的心中。

因此在《熊出没》的动画制作的过程中，导演经常要求动画师要将镜头放低一些，放到孩子的高度，甚至用小猫小狗的角度去看待这个世界。

就像《变形记》一样，在不同的高度，看到的世界，可能是两个模样。

而作为成年人，作为父母，经常忽视掉了这一点。

用“为你好”去隐藏成年人心中的真实触感。

用“长大后才明白父母”和“孩子懂什么”之类的话打断了理解……

我们总在夸大长大的含义。

却太少，留出一个安放童真的位置。

在Sir看来，电影是积重难返的成年人，一次难得的返璞归真的机会。

而一部能够让成人和孩子坐到一起，心也连在一起的动画，更是如此。

接受动画带来的快乐，很幼稚吗，很难为情？

记住。

低幼、无聊和虚假，只是敷衍的仿制品。

真正的童趣，从来不设年龄限制。

其实，比起《狂野大陆》中让人变成动物的手环，更让人欢欣雀跃的是。

银幕亮起。

整个影厅的观众，一下全都还原为了孩子。