我们对拍摄角度的选择，实际上就是对作品中画面的选择和确定。拍摄角度的不同，直接决定了画面中主体的形象和画面的轮廓，决定了画面的光影结构、位置关系和感情倾向。可以说，我们在拍摄角度的选择中不但要溶入对画面形式的创造和想象，而且要溶入对画面形象的情感和立意。简单的说拍摄角度可以从两个方面来理解：一种是指摄像机与被摄主体所构成的几何角度；一种是摄像机与被摄主体所构成的心理角度。
从几何角度上来看
我们可以把拍摄角度大致分为三种：平摄(水平方向拍摄)、仰摄(由下往上拍摄)、俯摄(由上往下拍摄)。
平摄(水平方向拍摄)
为了符合人们的视觉习惯，大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄，这样画面效果显得比较平和稳定，视觉过渡比较自然。也就是说：如果我们所要拍摄的物体，其高度和我们的身高相当，就可以达到预期的效果。如果所要拍摄的物体高于或低于这个高度，那么，我们就应该根据所拍物体的高度随时调整摄像机高度和身体姿势。譬如拍摄坐在课堂中坐在椅子上的学生时，就应该降低摄像机高度拍摄，使摄像机与被摄体始终处于同一水平线上。
存在问题：如果一味的运用平摄，就会使观看的人感到平淡乏味。所以我们在拍摄时偶尔也需要变换一下拍摄的角度，使影片增添几分色彩，给观众多几分新鲜的感觉。
仰摄(由下往上拍摄)
拍摄人物的近距离特写画面时，拍摄角度的不同，可以给这些人物的神情带来重大的变化。如果用低方位向上拍摄，可以提高此人威武、高大的形象。会使主角的地位更好地突现出来。如果把摄像机架得够低，镜头更为朝上，会使此人更具威慑力，甚至主角人物说的话也会增加分量。观众看到这样的画面，就会有压迫感，特别是近距离镜头，表现的尤为强烈，人物再稍微低头，甚至会使观看者感到有种威胁感。（而且女教师也显得比较苗条建议摄像师用此方法给女教师摄像）
存在问题：采用由下往上拍摄时要注意，这种角度所拍出来的效果有时候并不理想，因为面部表情会太过于夸张，时常会出现明显的变形，在不合适的场合使用这种视角可能会扭曲丑化主体。这种效果切记不要滥用，偶尔的运用，可以渲染气氛，增强影片的视觉效果；如果运用过多过滥，效果会适得其反。但有时我们就是需要利用这种变形夸张手法，从而达到不凡的视觉效果。
3、俯摄(由上往下拍摄)
俯摄是指摄像机所处的位置高于被摄体，镜头偏向下方拍摄。超高角度通常配合超远画面，用来显示某个场景。以全景和中景镜头拍摄，容易表现画面的层次感、纵深感。如果从较高的地方向下俯摄，就可以完整地展现从近景到远景的所有画面，给人以辽阔宽广的感觉。采用高机位，大俯视角度拍摄就可以增加画面的立体感，有时可以使画面中的主体具有戏剧化。
存在问题：同仰摄的效果相反，从高角度拍摄人物特写，会削弱人物的气势，使观众对画面中的人物产生居高临下的优越感。画面中的人物看起来(会显得矮一点，也会看起来比实际更胖)。如果从比被摄人物的视线略高一点上方拍摄进行近距离特写，有时会带点藐视的味道，这一点要注意；如果你从上方角度拍摄，并在画面人物的四周留下很多空间，这个人物就会显得孤单。直接向下俯视的画面通常被用来显示某人向下看的视角。用远摄或广角的拍摄方式从高处以高角度进行拍摄，可以增加录像中观看者与下面场景的距离。
二、从心理角度上来看
以人物视角的拍摄，其视角的反映要符合正常人观看事物的习惯。有些时候，可能需要表现出拍摄主体的视角，在这种情况下，不管拍摄的高度是高是低，都应该从主体眼睛高度去拍摄。如：拍摄一个老师跟一个小学生的对话时，表现老师看学生时，就应把摄像机架在头部的高度对准小孩俯摄，这就是老师眼中看到的小学生。当表现小学生看老师时，就要降低摄像机高度去仰摄。
在摄录像的过程中，拍摄角度是十分独特而又非常重要的拍摄技巧。当我们面对大千世界时，我们所要选择的画面要反映出我们的主观意图和欣赏角度。这样才可以提高我们的拍摄水平，拍出好的作品，留住我们美好的记忆，从而丰富我们的生活。
