不满足油画艺术的单一式样而将其中与中国文化根源进行有效的结合才是中国油画未来的发展之路，这就需要一种新的、非传统的艺术表现形式。摆脱任何的概念束缚，自由、自发的在作品中融入中国绘画的形式与哲学思维是目前大批艺术家正在进行尝试的工作，艺术家李宏斌就是其中一位。
毕业于河北师范学院李宏斌对绘画有一种特殊的敏感和近乎天才般的自由支配能力，油画所特有的表现力被他发挥得淋漓尽致。他擅长用强烈的色彩，人体的热烈和人心的愉悦，都可以用纯粹的色彩进行淋漓的传达。
他那种娴熟的表现主义技法与他对生活的细微体验与趣味有机地融合在一起，因此在画面上流露出他对视觉语言的独特感受与生活的亲切感。
李宏斌曾师从何家英专攻工笔重彩绘画，这段经历也为他日后探索中国油画新形式提供了重要的源头。工笔重彩讲究的是工整细密和敷设重色，描绘的画面也是花鸟、人物、飞天等唯美画像，而从李宏斌的油画作品里我们看出的除了具有工笔重彩味道的图示化转换之外，也致力于将视觉艺术的各个方面，包括绘画、平面设计及手工艺、民俗、工笔、卡通、艳俗、年画等的表现技法等与自然形式融为一体。
他的作品，观众受到的第一震撼就是由热烈的色彩所引起的视觉刺激。从无所顾忌、令人兴奋的基本色调，到含蓄宁静的多色重彩，都属于他用以描绘之列，色彩对比与结合显得活泼而富有戏剧性，恰如画家本人之禀性。
对于颜色的广泛运用，人们容易领会和认同，因而他的作品为观众提供了一扇窗，人们得以窥见他的灵魂深处。李宏斌的感情，无论意气风发，还是平和安祥，都定格在了色彩缤纷的作品中，就像他描绘的浓重的颜料中永恒与不朽。在开拓油画艺术新形式的道理之上，他是找到了根源和参考样本的。
艺术探索之路永无止境，在达到画面唯美与中国元素这一双重标准之后，着重挖掘中国哲学思维根源应该是他下一步要进行的大胆探索。在与他进行初步的交流之后，我就看出他是一位不满足于当下成果的艺术家，逃离城市，深入乡野，表达纯真，还原本色即是他画面所传达出的外在信息，也是内心世界真实的写照；艺道精神在他这里得到了另一种方式的表达。
