艺术接受论
传统的教科书把这一部分称作“艺术鉴赏”。
但二者有本质的区别：
一、艺术作品的概念不同。
鉴赏论认为，艺术家创作的成果就叫艺术作品，它是客观的、确定的、不变的。
而接受伦认为，艺术家创作的成果不叫艺术作品，叫做“本文”，它仅仅是一个多层面的、未完成的图示结构，只有接受者把这个图示结构的空白填补起来，才能称之为艺术作品。
作品与“本文”有原则的区别：“本文”是未完成的艺术作品，艺术作品是具体化了的“本文”。如果没有接受者对“本文”的空白的填补，就没有艺术作品的实现。
总之，鉴赏论认为，艺术作品的意义是客观的、唯一的、确定的；而接受伦认为，艺术作品的意义是多元的、开放的、变化的，是接受者对“本文”永无止境的阐释过程。
二、接受者的作用不同。
鉴赏论认为，艺术作品是艺术家创作的成果，而接受论认为，艺术作品是艺术家与接受者共同创作的成果。
鉴赏论认为，艺术家与欣赏者有本质的区别，接受论认为，艺术家与接受者并无本质的区别，接受者不仅仅是鉴赏者、批评者，而且也是艺术家。
三、接受者的地位不同。
鉴赏论认为，欣赏者必须以艺术作品为基础，欣赏者的鉴赏活动只是对艺术作品的近似的反映。诚然，欣赏者的欣赏活动包括能动的审美再创造，但是，欣赏者的审美再创造只能以艺术作品为基础。
只有优秀的艺术作品才能满足欣赏者的审美需求；拙劣的艺术作品，不管鉴赏者进行怎样的审美再创造，也不能满足欣赏者的审美需求。
总之，艺术作品是第一性的，艺术欣赏是第二性的。
接受论认为，艺术作品包含着对立的两极，一极是未定性的“本文”，一极是接受者在接受过程中的具体化。后者是主要的，第一性的，前者是次要的，第二性的。再优秀的艺术作品，如果没有接受者的具体化，也不能满足审美需求；再拙劣的艺术作品，只要有了接受者的具体化，就能满足审美需求
