池上，是台湾东部的一个小村落，村里常住人口仅仅数千，就像大陆很多小村庄一样，以耕种劳作为生。
池上的农产品，比池上这个地方，出名早得多，就像作者所说的，池上的米是走出台湾，走向世界的知名大米。但是和当下的大陆一样，人们把太多的精力和时间都耗费在日常的工作上，即便是从乡野走来的身躯，一旦脱离了那片土地，再没有机会反身回去，投入大地的怀抱，去感受儿时的那一场场火烈的遇见。
在土地里长大的孩子，天生与土地有几分的亲近感。我也是在后来走出家乡，走向更广阔的天地之后，才了解为什么早年已经在城市里安家的叔叔婶婶一家，还会经常的搭乘城际客车返回家乡，即便是利用周末时间，第一天急急忙忙的往家赶，住在拥挤的床上，第二天一大早还要急急忙忙的往回赶。
因为，即使是一晚上哪怕是一个小时，呼吸到的也是家乡的空气，喝到的是家乡的水，听到的是一股浓浓的乡音。这些回家的动力，已经足够。往往是，即便是一晚上，婶婶和妈妈睡在一张床上，唠嗑会延续数个小时，甚至到了凌晨，才关闭了话闸，昏昏的睡几个小时，起来去赶车。
所以，现在的我，一有时间就会往家跑，因为在城市里呆的久了，虽然人会变得更加职业，但是与自然，与自己对话的时间便会少很多，神经也会变得迟钝起来，于是就想念家里的土地，想念家里的庄稼，想念在家耕作的父母，回到家以后，即便是不用劳动，坐在田埂上，听玉米垄里蟋蟀的歌唱，也是美妙至极。
从乡野中走出来的孩子，即便是身在他乡，内心对土地的深情，也是漫溢的。
蒋勋，相信多数读者都不陌生。一名72岁的台湾美学家，近些年来，大陆很多出版社将他称之为美学大师，我想多半是从宣传角度来吸引读者的。但是蒋勋先生是能够撑起这个称呼的，为什么呢？
所谓师者，传道授业解惑也。蒋勋给我们的知识，不仅仅是解惑，也不能给我们一项技能，他给我们的，是一种从生活中走来，然后反身回到生活当中去，去欣赏生活中无处不在的美的感动的能力和哲学。他称：美，是一种信仰。而他所谓的美，不是说传统意义上所认为的单纯的好看，好看的皮囊世间万千，但美的灵魂万里挑一。我觉得这样一种正向的价值理念，肯定这个社会中每一个人的价值，美的多元。不是说你长得漂亮，你就美，你的心灵美，能够善于帮助他人，或许相貌平平，但你仍是美的。
说到“美”这个字，来源非常的接地气，也非常的鲜活。中国的很多文字，来源于生活，来源于自然。就像鱼羊组成鲜字一样，“美”字拆开，是“羊”和“大”字，羊大为美。见过羊的人可能会说，还是觉得小羊可爱一些。美字头上是羊的两只犄角，只有大羊，体格壮硕的羊才会显得很漂亮，没有犄角的羊，会显得有一种柔性美。言归正传，美这个字来源于百姓日常生活，以至于再回到生活中去谈美的时候，很多人都会觉得“矫情”。
就像艺术家去到一个村子里，去写生，夸赞农民肌肉的力量和劳动的能量时，或许就会有很多人在背后说：站着说话不腰疼，你行你去劳动一天半天，我看你还能不能说出这样的话来。我想，能够说出这样的话的人，多半心中有一些嫉妒，还有一半是，他从土地中走来，却忘记了土地本身所拥有的美，和每一个人身上都会有的闪光点。
蒋勋，是作为一名驻村艺术家，来到池上的。他带着画板，带着书稿，住进了池上这个村子，一住就是一年，四季一轮回。一年里，他迎着朝阳散步，踏着夕阳西归。在稻田的中央吟诵诗歌，听大雨滂沱。看云舒云卷，听花开鸟鸣，在最朴实的生活状态里，思考着生命的大问题。他是驻村队伍中的一员，其中有作家，有歌者，也有钢琴家，有的人是从土地中走出去的，有的人或许是第一次这么长时间的与自然相伴，在瞬息万变的天光云影中，他们惊叹着，叹人生之须臾，如沧海之一粟。
一个人只有心中怀有对自然的敬畏，他对生命便是一种敬畏，甚至对自己也是一种敬畏。蒋勋先生是一位虔诚的佛教徒，把人生中的每一项事情都会当作一种修行，包括同农人的对话，包括静坐在池塘边，或者是在田里割稻劳作，都是经历着一场肉体和精神的修行，他的视野开阔，思想精深，思索到很多普通读者难以思索的问题，然后通过讲课的形式讲述出来，他的声音好听到极致，林青霞说每天听蒋勋讲红楼梦的录音入眠，因为是讲述，所以一切艰深的文字语言，都变得通俗易懂起来，形成书面文字后，又经过编辑的几道加工，变得更加好读，最终驻村的画面，文字以及声音结合起来，形成了我手上这本书。
我喜欢蒋勋先生的文字，所以到现在，蒋勋先生的书，几乎成为了我的枕边书，睡前读几页，平复心情，伴人好入眠。
蒋勋的声音，有这样的功效，文字亦有这样的功效，可以治疗失眠。读《池上日记》让我的眼睛和心灵再次回到田野，回到了生我养我的地方，去看早先不曾看到的风景，去听早先不曾注意的声音，去发现生活本身所存在的淡雅的美丽。
将眼睛投向自然，眼界宽了，世界就大了。
愿你在美丽的世界里，诗意的栖息。
