孤鹿45期摄影私塾创始人-蔡汶川老师《0基础如何自学摄影，一小时get到摄影秘籍》听课笔记。

在如今这个看脸的时代，你本身可以不美、可以不帅，但是你不可以没有一颗想要变美的心。而变美的方式多种多样，动刀？太疼！抹粉？太贵！健身？太累！.....除了这些，其实还有更轻松的方式让你轻松拥有无限魅力，喏，这就是本期。

本期主题

1.自学摄影容易走入的弯路；2.自学摄影的小秘诀；3.对摄影爱好者的成长建议。

在开始课程之前，我们先来对自己进行一下评估，看看自己现在处于什么阶段。

小白入门级：熟悉基本操作，拍3组照片，1000张，选出30照片。

业余爱好者：拍10组照片，10000张，开始涉及二次构图、后期色调等。

摄影爱好者：拍100组照片，每次要求符合几大要素：模特、妆容、道具、动作、情绪。

专业摄影师：拍100-1000组照片，成为发光源，开始发光发热。

今天的分享方法论和思路为主，它们决定了进步的速度。

一、自学摄影容易走入的弯路

1.审美

首先来强调一个观点：直男审美>技术>器材。

有些小伙伴在刚开始拍的时候会非常自我感觉非常良好，认为哇塞、我怎么可以这么棒！可是随着越拍越多或者时间的推移，反过来再看之前认为很棒的照片会觉得惨不忍睹。是因为器材不够好？技术不够好？其实都不是！主要是因为审美不够好，所以我们第一个需要做的是提高审美。

提高审美的方法是：找到一个非常喜欢的摄影师，把他的作品全部下载下来，找一个空闲的时间好好研究，用笔记录下所思所想，用心揣摩作者在拍摄时的思想、用意，再结合画面总结一些构图的技巧，以此来提供审美。

推荐一些网站：色影无忌、蜂鸟、太平洋摄影部落、CNU、LOFTER、INStagram、500PX、Flickr。

2.不要过分注意参数

初学者会非常关注参数，过分关注其他优秀作品的参数、光圈、镜头等因素，其实最重要的往往不是器材，而是你头脑中对于图像的构思和创意、以及如何更好的运用手中的机器达成自己所想的东西。

推荐大家一个拍人像的入门级器材套餐：佳能6d+适马50 1.4。

3.不动后期就不敢动后期，也不敢拍

很多小伙伴因为不懂ps等修图软件就不去做，但是后期修图会体现出你的审美、二次构图等因素。摄影本身就是3分学7分练，练习不仅包括拍摄同时也包括后期修图，所以一定要多多尝试制作后期，培养审美、形成自己风格。

对于初期的小伙伴可以可以选择下载全套的VSCO滤镜，扔进Lightroom，手机中也可以购买全套的vsco，多试验，多琢磨。（淘宝有卖哦）

4.不经大脑乱按快门，随便拍

我们经常会听到朋友说“你长得好漂亮，我可以给你拍照吗”、“我明天有空，要不要去拍照”，可是后来我们会发现所拍的照片并不如所愿，这是因为在拍照之前你的脑海中不会知道将拍出什么样子、想要什么样的照片。我们称此类快门为废快门或者无脑快门。

其实每一张风骚的相片背后，都一定有一组精密的布光和布景，如果你想拍出好照片的话，那么一定是需要策划的。所以拍照前一定要做好功课（策划），在自己的手机存50张想要模仿的样图，从时间、场地、模特、道具、服装、情绪、动作这七个方面全面考虑后再动手去拍，如果你不知道自己想要排成什么样的话，那怎么拍都不美
。

5.松鼠症状——狂收集却不研究

这个症状非常普遍，很多小伙伴只是在收集各种各样的资料，可是也仅仅止步于收集。针对这个症状，要认清的一点是：不要企图在免费资源里学到真知识，这是碎片化学习的最大误区。因为获得免费资源的同时，你也会花费大量的时间去筛选资源，而且免费的学习资源全靠自觉，对你负责的人只有你自己。由此可见不如找个好师傅带入门。

6.永远的大头照

随着手机自拍功能的普及，人们越来越普遍的习惯于拍大头照，这一特点也成为摄影中的一大陋习。摄影是有镜头语言的，并不是单单的大头照就可以表现拍摄者的全部思想，破除大头照的小窍门是“4321”法则，即4个比例的全身照（远景）、3个比例膝部以上的半身照（中远景）、2个比例腰部以上的半身照（中景）、一个比例的大头照（近景）。还可以丰富一下背景以便更好的凸显情景主题，这样才能构成完整的一套作品。

二、自学摄影的小秘诀

自学知识的要点可以概括为“获取知识，不断模仿，实践，然后内化为技能”，这项要点可以应用于学习的各个领域。接下来教大家几个小方法。

1.20小时定律法

想必大家都听过“一万小时定律”，也就是说如果一个人在一个领域工作了一万个小时，那他基本上可以称作是这个领域的专家了。如果我们想在一个领域达到比初学者更好一点的水平应该怎么做呢？这就是我们所说的20小时定律：如果你花了20个小时专注你想学习的技能，那你会被你的进步所经验。对于任何一个技能，基础到中级阶段都会比较容易，随着越来越深入那你成长的速度也会越来越慢，所以当你花费20小时专注在一个技能上面的时候，你就会发现你的进步是飞快的。

具体操作起来可以按照以下步骤：

步骤1：把新技能分解，学习最重要的部分分解；

步骤2：不用学太多，你学的知识足够自我纠错就足够了。

步骤3：着手去做，并排除一切干扰去做。

步骤4：联系20小时（以摄影为例，你需要拍10组照片，大约三百张）。

同时针对入门级的人，可以推荐一本《美国纽约摄影学院教材》，里面会有详细的摄影原理、构图原理，对一个初学者在审美、构图思维上面有很大的帮助。

2.最好最快的学习方法是——客户掏钱给你学习

凡事都是七分练三分学，摄影同样如此。然而在练习的过程中，随着熟练度的逐渐提升，一定要尽快找到变现的途径，只有通过外界的压力和诱惑才能更好地激发出你的潜能。

我们再来看一下摄影师的等级划分，小白入门级：熟悉基本操作，拍3组照片，1000张，选出30照片；业余爱好者：拍10组照片，10000张，开始涉及二次构图、后期色调等；摄影爱好者：拍100组照片，每次要求符合几大要素：模特、妆容、道具、动作、情绪；专业摄影师：拍100-1000组照片，成为发光源，开始发光发热。

其实当我们处于业余爱好者的时候就可以接单了，随着自己的经验越多价码也可以逐层递增。如拍摄数量小于10组时，基本属于熟悉期和练手期，此时还没有完善的审美和技能，所以暂时不收取费用；当拍摄了11-30组时，就可以收费200元/组；30-50组时，收费400元/组；50-80组时，收费为600元/组；80-100组时，收费1000元/组......

三、对摄影爱好者的成长建议

1.大量收集资料，获取知识

找到更多的信息获取入口，如网站、社群、公众号、微博、专业书籍，让生活中充斥着摄影的踪影。

2。模仿，时间，最终变现

（1）模仿：找自己喜欢的作品，然后去实现它

（2）实践：争取更多拍摄作品的机会，无论是否有酬劳，有机会一定要立即跟上。

（3）升级技能实现变现：通过不断的拍摄，刻意练习，升级你的软硬实力，从单价200到500，到600，到800，到定套系，实力提升，自然有更多人愿意为你的技能买单。

3.成长三大路径

（1）What u know-你有什么技能，可以给别人带来什么益处，找到他，并发扬他。

（2）Who u know-你认识谁，你要知道哪些可以成为你的客户，哪些是你的潜在客户，哪些可以帮你拓展客户，利用好自己的人际关系。

（3）Who know u-谁知道你，当你做一件事越来越专业的时候，就会有更多的人找到你。

一句话，想学好摄影，养审美、多练习、早变现。

END