在写作过程中，离不开人物的塑造。人物是写作的灵魂，环境、时间等其他要素都是围绕人物建立的。人物只有与写作者产生联系，才能与读者产生情感的交流和共鸣。
有时并非写作者在写人物，而是人物在书写他们自己。这种“共情”能力，是写作者塑造人物时应当掌握的技能。
一、充分了解作品中的人物
我们要了解作品中的人物，将作品中的人物当成自己的爱人，难舍难分，彼此靠近，甚至融为一体。
人物的成长有时要贯穿作品的始终，而有时作品只会呈现人物成长的某个阶段。作为写作者，不能只知道作品中写出来的那一部分，对于没有写出来的也要十分清楚。
对人物的了解，包括人物出生在什么地方，父母是何许人，家庭状态如何，家庭对他的成长产生了什么样的影响，他的兴趣爱好是什么，他有什么样的特殊癖好等等。这些尽管在作品中没有写出来，但作者一定要在脑子里构思出来，就像了解自己的爱人一样。这样，才能真正把人物的形象塑造得更加丰满、真实、有特点、有个性。
有的人物一眼就能分辨出好坏，就像我们小时候看电影，从开始就可以分清楚哪些是好人，哪些是坏人，因为他们身上似乎有着某些标签，而且他们在作品中的形象是一成不变的，自始至终都是如此。
而大多时候，人物是复杂的，性格也是多变的。在他们身上，会交替出现“好”与“坏”的特质，他们到底是好人还是坏人，很难用一句话概括清楚，也很难得出明确答案。这样的人物形象会更加生动，也更真实可信。
人是一种复杂的个体，善良的人也会有恶的一面，丑恶的人也会因为善念做一些好事。人是无法被定义的，只能用一些事情去反映他们的特点。
所以，要尽可能多地了解人物，尽可能多地展现人物的内在，尽可能写出人物的发展轨迹，这样写出的人物才会更加丰满可信，才能得到读者的接受和喜爱。
二、释放人物的天性
作品中的人物，就像自己的孩子，有着独特、自主的成长轨迹；既有自由，又有依赖；既需要你，又想离开你。
在开始写作时，我们可能会赋予人物一定的身份和性格，但随着故事的推进，人物也在不断成长，就像我们的孩子，有着自己的生活和想法。
作者不是万能的，不能主宰人物的命运。人物就是人物，作者一定不能干预太多。
作为写作者，要把作品中的人物当成自己的孩子。孩子是自由的，有着自己的天性，既有成长的烦恼，又有成熟的欲望。
写作时，要切忌局限于条条框框，要顺着人物的成长脉络去写，给人物的个性松绑，释放人物的天性，让人物自由发展。
三、挖掘人物的内心世界
生而为人，由于受教育、环境、制度、规范的影响，通常会在规定的范围内循规蹈矩地生活，但一旦被置于绝境，或者独自一人面对诱惑时，常常会流露出人性中最真实的一面，展现出自私自利、心胸狭隘等弱点。
写作时，一定不能对作品中的人物太仁慈，要把他们当成自己的敌人，将他们置身于某种逆境中，发现他们隐藏的缺陷，挖掘他们的内心世界，准确抓住他们的弱点和软肋，等待一招击中的机会。这时的他们，才是最真实的，最可信的。
之所以这样残忍，主要基于三点考虑。
一是为了使人物形象更加立体、全面、真实、可信。因为人物身上那些与日常生活相差很大的品质和特点，只有在极端的情形下才能闪现。
二是可以帮助人物在磨砺中不断成长。人物角色的成长过程，也就是故事情节的发展过程。人物只有不断地经历各种的困难、苦难和灾难，才能成长得更快，成熟得更好。
三是可以很好地挖掘人物的内心世界。人物都有好的一面和坏的一面，只有在极端的情况下，或者某个不为人知的瞬间，好与坏才会悄然间发生转变，这才是人物最真实的本性。
需要注意的是，写人物不仅仅要写人物本身，更要写不同环境下人物的不同状态。不同状态的呈现，特别是极端环境下出现的反常状态，才能真正表现出一个人邪恶或者正义的一面。
描写人物，要尽可能给人物设置更多的场景，逼迫人物表现出最真实的一面，这样才能使人物的性格呈现统一性、和谐性、矛盾性和多样性。
在写作之前，我们可以设想人物的性格和生平，但当人物活起来之后，就会不受写作者的控制，而是按照自己的模样去说话、做事、成长、选择。人物的性格决定了他们就是这个模样。
作为写作者，我们能够做的就是旁观、见证、欣赏、体会，而不是代替或者改变他们的命运，更不能随意地评价他们、左右他们。
