在大王峰脚下，九曲溪旁边，旋转的舞台，观看了一场大型山水实景演出的印象大红袍。
起初，演出以茶馆的日常开场，有客人们的聊天，店员的工作……，突然一段对白，想把我们从现实世界拉倒这场演出中来，演员的声嘶力竭，一句一句的问，你放下了么？您把抱怨放下了吗？您把怀才不遇放下了吗？您把朝九晚五放下了吗？……试图要通过这样一遍一遍的问，让观众们暂时去跳出匆忙与焦虑，投入的观赏这场演出。
然而这场对白，总觉得用力过猛，那些台词单独拿出来，每个句子都引人深思，但这些句子拼凑拼凑，我觉得显得重复冗长。
而后，随着红衣妹妹的一根竹竿，把舞台撑到了印象茶馆，仕女们随着乐声翩翩起舞，楼上楼下，红衣妙曼。随着这种强大的舞台声光，便入了戏。灯光的变幻，屋檐上有仙人出场，聚光灯随着仙人而动。灯光变成幽幽的绿，场景切换到了竹林，仙人较量，壮士起舞，整个场地充满了力量美，和前面的侍女的柔美相呼应。
在竹丛之中，仙人的对茶对舞，一种遗世独立的竹茶风骨。
仙人独白，我已记不清了。后来武夷山人出现了，操着乡音，来了一段独白，我也记不清了，大概是讲他世世代代都在这个地方种茶，他是30几代之类的，只记得他敬了两杯茶，一杯是给仙人，而后又敬了一杯，是给有缘之人，于是递给了一位观众。
接下来开始讲大王和玉女的故事了。
这是一个高山流水的故事，这是一个白鹤与白马的故事，这是一个等待与追逐的故事，也是一个所有有情人的爱情故事。
你 听到了我的琴声；我 听到了你的琴声；你为流水；我为高山；梦？ 那一生 为了等你 我曾经是块石头；在荒野中风吹日晒了五百年……你的小船靠岸了；我 接住了你的足尖；我 又曾是一颗香樟树；在小镇的路口站了五百年；终于 我等到了一个雨天 ；你走进我 在我的树荫下 ；只因为你是一块靠岸的石板；我撑着船 游遍了所有的河流……我走了，去等下一个相见；你走了，我再等五百年；海枯我再挖一个海，石烂我重塑一个山！我让天地颠倒！我让星移斗转！只为等着和你相见！
对于读过很多情诗的我，总觉得这些句子，一遍一遍的重复你我的相遇，毫无感染力，为了美而美，像是面容姣好的女子，为了惊艳，一遍一遍的涂着浓妆，这些粉并没有装饰她的美，反而有点累赘。
而后又把这个爱情故事，硬生生的，拖到了茶的话题里，一问一答，句子很美，可能因为看多了，也就听腻了。
我问茶 杯中何物 只教生灵起舞 山水共鸣；杯中何物 直教人相约来世 生死相依；杯中何物 直叫我欲哭无泪 独自一人醉其中
扯开这些我不是很喜欢的对白来讲，舞台真的很美，将15块电影银幕融入大王峰这个背景中，高山之上有玉女抚琴，丛林之中白马奔腾，白鹤停留，水声琴声融为一体。
大王和玉女举着灯笼来到了茶园。而后一段歌舞，茶的主题正式上演，这段我特别喜欢，讲了茶的制作程序，大红袍的故事，泡茶的讲究等等。有欢乐俏皮，有从前进京赶考状元的庸俗，有仕女沐浴净身更衣焚香洗手的讲究。通过场景的变化，无缝衔接，每一帧场景演员阵仗都很庞大，每个演员都淡定从容，一切都恰好的表演，故事非常流畅，觉得非常难得。
最让我深刻的时候，是敬茶。演员们举着茶杯，走到我的座位前方，他们的仪态，脸上的微笑与从容放佛观众不存在，一种满足幸福的感觉，不被旁边的观众带着好奇灼热的目光所打扰，于是她敬上的那杯茶，在喉咙里很久都有余香，这杯茶味道不错，嘿嘿。
最后周华健的那首《红》送走了观众，晚上正好下着雨，观众又匆匆地离去。
