图书简介
本书主要是面向视觉传达、环艺、工业设计、建筑景观，以及绘画、雕塑等高校艺术专业的美术基础课教学。旨在推出新思路，解决学生在专业学习中的具体造型能力和造型认识问题。这是一部既能够体现学科相关学术思想，并兼顾较强实践操作性的教材专著。
同时本书也面向广大的美术工作者和艺术爱好者，以期为他们的创作实践、艺术欣赏带来有益的帮助。
书中的主要内容：
写实能力转向抽象表达能力的训练
客观的物象形态与观念造型形式的推演
现代主义造型观念“形”与“型”的创新
形体转换和解构重构的造型想象
立体造型与平面造型的过渡
超现实艺术中的视觉联想和多维空间视错觉
综合材料的造型练习
从素描解读造型观念：现代艺术作品的造型原理分析
教学资料：大师手绘草稿和学生作品实例评析
本教程的基本出发点：无论所谓“造型创意”或者“设计素描”，都绝非是任凭感觉去画，而是要在教学中贯彻清晰的“学理性”“系统性”，另外还要有作为专业教学指导的“针对性”和“可操作性”。
——著者：仝朝晖，清华大学美术学院博士
《视觉的想象力·造型》目录
序
前言 现代艺术观念影响下的现代设计
导言 设计专业需要怎样的造型素养？
上篇：从“形”到“型”的创造
第一章：塞尚艺术的“形体、空间、结构”
第一节 从塞尚认识“现代主义艺术”
第二节 塞尚造型观念对的启示
第二章：造型观念的理解与培养
总论：重新认识素描
第三章：立体空间的造型创意
第一节 具象表现：“形”的透视与塑造
第二节 形体造型原理：基本形和结构方式
第三节 另一双眼睛看世界：自然物象的形体转换
第四节 解构·重构：化平淡为新奇
第五节 半抽象造型：给纯粹形体赋予意义
第六节 抽象造型：从“形”到“型”
第七节 抽象造型：主题性创意
第四章：平面空间的造型创意
第一节 平面造型的形式语言衍变
第二节 “平面化”写生
第三节 图形中蕴含的艺术魅力
第四节 用图形方式叙述主题
第五节 抽象图形表达的审美规律
下篇：现实·幻象——视觉的想象力
第五章：现代艺术观念的拓展——从形式主义、表现主义到超现实主义和波普艺术
第六章：从奇幻思维到视觉图像的呈现
第一节 超现实主义的艺术想象
第二节 多维空间的视错觉
第三节 综合材料的造型体验
结语
附录1 董仲恂教授的现代素描观
附录2 学生作品
附录3 教学延展练习
参考文献
