今天这篇要说的第一个就是把照片画成漫画。不说不知道，一说都想做。这个项目的优点有：一，素材广泛。除了依据你身边的人的照片外，你还可以将电影里面的截图拿来作参考，或从其他人的作品中寻找灵感。工具不限，用软件或者各种笔都是可以的，看自己的喜好。我多数人物画都是用自动铅笔打草稿，画得大概差不多了再传到电脑上色，有位置或比例不对的地方随时调就是，和在电脑上依据草稿画线稿是一样的道理。素材广泛这个优点太重要，只要你愿意，就能发挥无穷无尽的想象力，作无限制的创新。比如你要画一个人物，可以从第一张照片中参考头发，从第二张照片中参考衣服，又从第三张照片中参考手的姿势，最后从第四张照片中参考光影关系。这样画出来的就是一个综合了各种优点的崭新人物，后面就可以做成简单的动画了。是不是很心动？当然，动画制作暂时不提，现在讨论绘画方面，基础一步一步来。
不管是绘画、音乐，还是写作，要体现美感的话，就得人为雕琢，使之秩序化。因为自然的东西大多数是凌乱的，所以为了符合人类意识的期望，就要对自然物质进行人为的加工。但这个加工又不同于工业品的加工。美感的要点是变化和重复同时交织进行，是艺术加工中的秩序化。既然人对美有天生的追求，美术项目就成为长期可持续项目，这也是值得做的原因。
但是，我们用不着去做高大上的东西，因为我们的目标不是成为达芬奇、毕加索、凡高，而只是画点小漫画并变现而已。天鹅肉吃不上没关系，抓小麻雀也可以很快乐呀。
好，通过上面的技术操作和对美术的理解，你已经可以打造出独特作品，包装的事情后面再说。为什么独特的作品重要？假设你要想一张画抵别人的一万张画，又假设你更希望50年后依然有人喜欢你的画，该怎么办？所以不用再去创作那些满大街充斥的平庸作品，那是小孩子过家家。我一直不相信人喜欢吃方便面，而不喜欢吃蛋糕。我问自己：若是我来画漫画，该怎样画人物？毫无疑问，我希望是生动、有灵气、耐看。如果市场上少有或者说没有这样的作品，那就只好自己去画呀！对了，与其到处去找，还不如自己画一个呢。喜欢的东西很难找到，真的很难。如果能将头脑中的想象变为手中笔流出的现实——这真的很有趣——并且它诞生的一刻就是这个世界独一无二的。
画画的初衷就在这里，美术技能变现的核心也在这里。小众项目的基本特点就是独特，要带一点点神秘感，不能暴露在大庭广众之下。
这个项目的第二个优点就是：可以单干。美术创作恰恰是不需要多人参与的，其最重要的反而是个人印记，是个性化。没有个性就没有灵魂。我多次强调可以单干，原因是它的好处。你可以将身边的任何材料信手拈来，化平凡为神奇。当然，单干一定会在变现环节碰到许多问题。但是，我们不是可以有偿求资源，有偿求技术么？链接人脉吧！
