很多时候，我们会将世故当做一个贬义词，比如：“xx太世故了，不可深交，”“你也太世故了”等等，天真作为一个亦褒亦贬的词，如果说孩子时自然都是褒义的，比如：“孩子们有一双天真无邪的眼睛，”可如果说一个已过而立之年的人，则就是一种贬义了，甚至略带讽刺，比如：”你怎么那么天真啊！“我这样说着天真和世故觉得像是在讨论着哲学的命题，而实际上这也确实属于哲学的范畴，因为世故和天真本来就不是必然分开的。当然我是并不懂得哲学的，所以也无意在这里讨论哲学。我更喜欢作家余光中老先生将世故和天真揉进他的文字里，写进一篇篇妙趣横生的文章里。
我喜欢某个作者或者某本书就会欢跟朋友念叨，之前总是说喜欢余光中和蒋勋的书，这不，前几日朋友给我寄来了余光中的《世故的尽头 天真的起点》这本书。
我喜欢余光中是从他的《乡愁》开始，还看过他的《传说》，知道他祖籍福建，生于南京，因为那个特殊的年代，他到了台湾。是当代著名散文家、诗人、批评家、翻译家，被誉为“当代中国散文八大家”之一。这本《世故的尽头 天真的起点》是他的一些精彩的散文合集。
本书分为四辑，分别从生命、时光、灵魂、回忆而入。篇首是余光中的长女余珊珊作的序，回忆了父亲与家人，父亲于文学的点点滴滴。
辑一里从自己到家人，从家人到朋友、邻居以及陌生人，写尽生命的常态。从希望自己有九条命去应付围绕自己的人和事，写到自己对女儿们的爱，以至于将未来的女婿当成假想敌，写到台北的噪音、写到演讲、写到朋友的四个类型……。
而我最喜欢的是余光中先生写到的“四个假想敌”，将一个父亲对女儿的爱护勾勒的栩栩如生，淋漓尽致。将家里的邮箱、电话都当做“防守”的阵地，而对女儿渐渐长大，一个一个成为敌方的“内线”的无奈，让他觉得“一切已崩溃，失去重心”。特别让人觉得他孩子气的是，为了证明世上每一个父亲都和他一样爱女如命，他还列举了美国诗人纳什写的一首妙诗《由女婴之父来唱的歌》，说是总觉得哪里有个男婴也在长大，虽然现在还浑浑噩噩，但是将来一定会抢走他的女儿，所以他在公园里看见婴儿车里的男婴，就会想：”会不会是这家伙？“想着想着”杀机陡萌“，想要在他的爽身粉里撒胡椒粉，在他的奶瓶里加点盐等等一切幼稚的方法。所以余光中老先生觉得以未来女婿为假想敌是早就有了先列的。
辑二以时光为轴，旅行为线，写到了台湾的木棉花，西班牙的荒凉但寂静无暇的天地，瑞士的安详有条理等等。
阅读后我感触最深的是瑞士人的守时和守法。药房里有顾客需要的药，但如果你没有医生开的药方，他就不卖给你，公交车有自动投币售票的，没人看管但是却没有人逃票，公交车驾驶员是读秒发车的，他们不是一分钟不耽误，是一秒都不耽误，服务业的人没有人收小费，他们觉得这是公平交易。
而他的余式吐槽“填表格”一事，我想大多数人都是感同身受的，很小的格子要写一长串的字。因为我自己每次填表格都希望自己能发明细如发丝的笔来。
而在“南半球的冬天”里将自己思乡的样子比喻成企鹅的形象让人忍俊不禁又为之叹息：“现在，站在南十字架下，背负着茫茫的海和天，企鹅为近，铜驼为远，那样立着，引颈企望着长安、洛阳、金陵，将自己也立成一头企鹅。但是别的企鹅都不怕冷，不像这一头这么怕冷啊。”景色很美但不是自己的家乡，自己只是客人而已，即使口音、样貌已然和当地没有什么区别，但是骨子里自己是不适应的。
就像作者在“没有邻居的都市”里写的那样：“所谓乡愁，如果是地理上的，只要一张机票或车票，带你到熟悉的门口，就可以解决了。如果是时间上的呢，那所有的路都是单行路，所有的门都闭上了，没有一扇能让你回去。”
因为余光中一生从大陆到台湾再到香港以及美国，每一处都似故乡，而每一处又不似故乡，每到一处都会回想以前生活的地方，尤其是大陆和台湾，那是他出生的地方和大半辈子待过的地方。
《世故的尽头 天真的起点》从封面设计开始就是我喜欢的类型，淡雅、别致，那迈开大步的双腿、飞出去的一只鞋和只看到后半截的某动物，幽默风趣中蕴含着深意，和书名相应成章。书中的一些列彩色名画翻拍，配上一两句富有寓意的句子，正好是我喜欢的风格，因为我也喜欢拍着照片，写些心得。
当然最喜欢的还是他的文字，风趣、率真、不论写景还是写人，都是思绪清晰，逻辑清楚，大胆想象而不失真。让读者留恋迷失在他的文海里。他的文章里有讽刺、有批评、有吐槽有幽默，当然也不缺乏赞美，这正是老先生文字的魅力所在。都说文如其人，从这些字里行间能看出余光中老先生的生活从容不迫，就像散步一样。仿佛他的人生有着永远的保质期，不用担心哪一天会过期。
这本书无疑是余光中老先生对人生的理解、生命的感悟、灵魂的洗涤。不论是世故还是天真，都不过是一种生命的从容。
