每次去看展览，我都要拿一份放在前台的展览简介，不仅是因为这些简介手册通常精美而且免费，更重要的是通过手册上的介绍有利于对展览的理解。
这次我去看了奥利维艾罗的雕塑展《回声》。如何去欣赏奥利维艾罗的作品呢？简介手册里有这么一句话，这个展“ 是一个不仅需要观看，更需要去聆听，去感受的展览。” 难得的周末，就让我们放下理性，调动一下平时不太用的感官吧。
先看一组《白色上的早餐》。
我同学说这体现了一个人肚子疼的过程。。。我也是醉了。
先不管她。我来跟你严肃地谈谈雕塑。话说古希腊时期的雕塑艺术已经达到了世界巅峰。比如大卫像的美学价值不是在于真实，而是在于完美。也就是说，在现实生活中是找不到像大卫这样完美的人体的。在我看来，古希腊时期雕塑的美是繁复之美。而奥利维艾罗雕塑的美是极简之美。
我觉得最有意思的是艺术家们可以传承艺术媒介。就是说古希腊人使用石膏雕塑表现美，现代的艺术家依旧使用石膏雕塑表现美。但是审美价值已经发生了翻天覆地的变化。艺术家们总是喜欢做些与众不同的事情，这恰恰给艺术注入了新的活力。
我们再来看下组作品。
大概是一个在默想的修士。表情空灵，沉静。嘘，走过他的时候要轻轻的哦。
虽然不知道这件作品的名字，但是让我联想到圣经里的摩西，带领他的子民离开苦难的埃及地，跋山涉水去寻找上帝所应允的流奶与蜜之地。
这件作品的材质是冰哦。我来看展的时候已经是倒数第二天了，不知道刚展出的时候这幅雕像是什么样的。我喜欢这件作品，因为它是动态的。
这大概是我整个展览中最喜欢的作品了。有一部分原因是觉得自己拍的还不错。多么忧郁，唯美的背影呀。让我多看会儿。
我们再来看看，奥利维艾罗的画。
这幅特别在奥利维艾罗用了水墨。很有东方神韵。来中国办展，带来些中国元素，还挺入乡随俗的。
看来看去，似乎还是雕塑的震撼力强一点。
看了那么多展，好像第一次不能把作品和它们的名字对应起来。不过又有什么关系呢？不如大胆地去感受吧。
