记得初入简书的时候，加入了一个叫“火星联盟”的微信群，几百上千的大群只见其消息不断的滚动，聊天的内容也不全是写作的交流，后来手机开始闹意见，也就退了几个信息量大与工作无关的群。
在那个群的时间不长，我也几乎没怎么发过言，只记得，我说过一句话，“想写诗，但还没有灵感”，后面是一阵沉默，然后有个人问到“写诗，需要灵感吗？”我当时语塞，心想，写作不都需要灵感吗？这或许是一些初学写作的人固有的思维，我没有再说下去（哈哈，或许是有点领悟了吧），如今回想起来，特别感谢那位老师的点拨。
后来，在简书里用自己的方式坚持着，认真的阅读其他作者的文章，认真感悟和评论，有时候还会把一些好的文章摘录下来，反复的读并引用或者仿写到自己的文章里。
江南莫之的五言、七言对仗齐整，韵律优美，意境丰富；云端一梦的诗几乎每一首我都认真的读过，那种天马行空的想象，把思绪牵引的老远老远，又拉回得很近很近，有很多宏阔的画面感浮在眼前，但我又不确定我读懂了或者正确理解了作者想表达的东西，或许这就是作品的魅力所在，让每个人都可以读到自己想要的东西；冷冬年老师的诗语言简单但总是蕴含着生活的哲理或者现实的批判；黎蜂老师的诗我也极喜欢读，用他独有的风格抒写岁月沉淀的淡淡忧伤，喜欢从他的文字中去解读历史和历史人物，去感悟自然感悟生活的点滴；周卫英老师的关于写作的文章，每一次读也都能找到新的亮点。
随着不断的阅读和自己的习练，那个写作是否需要灵感的问题又在脑海里盘旋，我想，写作需要的不是灵感。因为，喜欢写作的人都有发现美的眼睛、善良感恩的心和善于思考的大脑，所以生活中的所见、所闻、所思、所感都很容易积淀成素材。只是，我们需要练习怎么把他们用文字的方式表达出来。
许多大家的作品之所以能够感动那么多的读者，就是因为他们用最恰当最容易接受的方式表达了他的思想、观点或者故事，让读者读到能够感动自己的部分，而这部分感动就源于自己的生活，只是你没有这样表达自己的方式或者技巧而已。
我觉得，上面我所喜欢的几位简书作者，他们的作品之所以受欢迎，也不是因为他们有源源不断的美好的灵感，而是因为他们找寻到了适合自己的一种表达方式，沿着这种方式去不断的习练和提升，然后用这种方式将自己的见、闻、思、悟串为一篇篇动人的新作。
像我这样的初学者，写作需要的应该是阅读各种风格的名家作品，从中积累、提炼和总结，最终找到一种适合自己的方式或者风格，然后将他习练提升固定为自己的方式。
所以，现在是我的散打阶段，想起什么写什么，散文、诗歌、短文......
长长的习练之路，我快乐前行。
因为我知道，写作不是坐等灵感。
