按照不同时期的艺术风格来讲，文艺复兴（13世纪末期至16世纪中叶）的下一个时期，就是巴洛克时期（16世纪末期至18世纪中叶）了。
1.巴洛克艺术整体对于人类文明的重要性，不及文艺复兴时期。但是巴洛克时期整个艺术领域发生的变化，有很多可圈可点之处，尤其是建筑和音乐领域，贡献极大。艺术领域的变化，和巴洛克时期第一波全球化的萌芽关系非常密切，可以说，社会整体的艺术土壤，更加深厚，更具营养。
2. 巴洛克艺术在建筑领域贡献巨大，可以说，巴洛克风格就是在巴洛克时期的建筑上体现得最为明显。文艺复兴时期的建筑，矫枉过正，只得其形不得其神，当时的建筑家还没有摸索出属于自己的原创。但是到了巴洛克时期，具有装饰性的建筑盛行，鳞次栉比，极为丰富，涡卷造型也成为最知名的审美原创，直到现在依然影响着人们对于欧洲建筑的总体认知。因此，巴洛克时期的建筑无论是在建筑艺术上，还是在大众审美上，都意义重大。
3. 在造型领域中，包括绘画、雕塑等艺术形式，巴洛克艺术进入了非常成熟的阶段。文艺复兴时期的造型艺术，是将古典的技法积累做到极致，包括透视法、解剖学、明暗法、晕染法等在艺术中的运用，即便没有形成体系，也已经达到了非常完善的地步。可以说文艺复兴时期是做好了扎实的理论研究，到了巴洛克时期，就是对这些理论进行了更为充分地应用，让技法更好地服务于造型艺术创作。
4. 巴洛克艺术在造型艺术成就上来说，远比不上文艺复兴时期。巴洛克艺术总体来说，是一种“微创新”，始终摆脱不了传承自文艺复兴的写实框架，也一直处于文艺复兴营造的审美框架之下。巴洛克时期在造型艺术中，除了强明暗、强戏剧，在绘画中并没有太明显的艺术风格，不能定义出完整的“巴洛克风格”。
5. 巴洛克时期的音乐成就极为巨大，在整个音乐史上堪比文艺复兴对造型艺术的奠定。因为没有古代的传承，所以音乐的发展和建筑、造型艺术相比，有近200年的差距。巴洛克时期在音乐上取得了极为迅猛的发展，也收获了非常丰富的成果，出现了巴赫、亨德尔这样的大师，歌剧得到了极为长足的发展，各种各样的音乐形式都被开发出来，乐器的功能也被极大地丰富了。
6. 巴洛克时期的音乐极为丰富，甚至到了古典主义时期，艺术家们不得不开始做减法。这一时期音乐发展成果之伟大，甚至可以说用“巴洛克”来定义是不恰当的，严格来说，古典音乐就是从这一时期开始萌芽。在这之前的音乐，可以称之为古代音乐，而巴洛克时期，可以说是古代音乐和现代音乐的分水岭。
7. 从整个欧洲社会的角度来看，巴洛克时期各个国家地区之间的交流更为密切。大航海时代来临，美洲被发现，殖民运动开始，荷兰拥有了海上霸权，开始进入它的“黄金时代”，可以说巴洛克时期，全球的政治和经济，从局域化开始了第一次的“全球化”。17世纪初，整个欧洲爆发了一场持久的“三十年战争”，可以被视为是第一次真正意义上的“世界大战”。从战争的波及范围，就能够看出当时的世界已经不是割裂状态，相互之间的沟通更为密切了。
8. 巴洛克时期，人口的流动开始比以前更加频繁，旅游也变成了一件平常事。文艺复兴时期，一般都是由政府派遣，或者有足够财力的商人，才可以踏出国门，大部分人没有远距离旅游的能力。而在巴洛克时期整个欧洲的全球化雏形已经开始形成了，人口的流动和商业的进步，让整个社会进入了更为活跃的阶段。
9. 巴洛克时期各个方面的发展，使得大规模人类协作开始成为可能。文艺复兴时期，达·芬奇有过众多超越时代的科学设想，都停留在他的图纸上，无法实现。主要原因就是因为整个社会没有形成生产制造的基础，没有基础设施，经济的规模也不够大。就好像科学领域中，有了理论物理的积淀，才逐渐有了应用物理的发展与壮大。到了巴洛克时期，艺术家们开始将文艺复兴总结而成的理论应用到实践之中，其他领域也开始有相对大规模的分工协作，生产出了更多科技含量比较高的产品。
