看多了8090年代的台湾电影，觉得宝岛台湾的社会与我们生活的红色土地没有太大不同，《东东的假期》《独立时代》《一一》这样的片子，似乎都有同样的气性。8090年代的台湾电影，以杨德昌，李安，吴念真为代表的一拨人，把小城市文艺青年身上的执拗劲和自信发挥到极致，着眼小，心不小。写的是生活平常，饮食男女，观者看到的是人之大欲。
迈克尔贝通过大场面展现真实世界的颠覆，小地方来的台湾人拿起人心的手术刀，不紧不慢的剖析人心的形状。当这个世界上的土地都已经被探险家探索完毕，我们就只好调转方向，去寻找内心。对自我追问是一项劳神费力的差事，比起操纵大制作大场面的自信，是遁世的，隐忍的。每次看到侯孝贤那张不苟言笑的脸，和他面对戛纳记者套路式提问时，眼神里的拒绝，都像是在说，我不需要理解和共鸣。
《饮食男女》是我最喜欢的家庭片，很中国，李安的视野聚焦在一个爸爸和三个未出嫁的女儿的家庭。影评的开头，大厨师朱爸爸的手握着泛黑的刀柄，在泛白，凹陷的砧板上从容，为一家人做一顿美味的晚餐，每一道工序都很严格，上了年纪的厨房和上了年纪的老头，没有修饰的生活原色全部拿到了我们的面前。
在这个家中，每个人都找不到自己在家庭中的位置，小女儿家宁还是大学生，对两个姐姐的事情从不过问，二女儿家倩忍受不了爸爸的管束，一心想要搬出去，大女儿家珍为了照顾家庭，编出了自己被大学男友抛弃的谎言，从此信基督，发誓要照顾爸爸一辈子。所有人对彼此的理解都是身份化和标签化的。
一家人之所以生活在一起，就是因为爱和彼此的需要，但是在幸福的生活面前，没有人会去想，如果哪一天，大家彼此不再那么需要了怎么办？几千年来，我们国家维系大家庭从来不用感情，那种为了对方牺牲，放弃，百般顾忌的状态，变成一种爱的折磨。巨大委屈和压抑、顾忌让人对对爱的人知之甚少。伴随而来的是持续的伤害。
饮食男女，人之大欲，朱家三姊妹靠吃饭联系感情，换来的是沉默的星期天晚餐。随着家珍和家宁的出嫁，朱爸爸卖掉了老宅，组建了新的家庭，家倩也辞掉了工作，买下了爸爸的房子，实现自己的做菜愿望，和爸爸达成了和解。
电影最后，爸爸来老宅吃家倩做的晚餐，大女儿和小女儿都在新生活中抽不开身。老宅在傍晚的暖光下终于有了家的感觉，院子里的东西精简了许多，应该是家倩的打理习惯。父女俩寒暄了几句，爸爸尝了一口女儿的汤，“这个汤，这个汤……”说着握住了女儿的手，老泪纵横，“家倩，我尝到味道了！”
味觉是人类最敏锐部分，重新尝到的是生活的味道。家散了，情近了，在新的生活面前，从前固执坚持的东西也会变得不再重要，也开始真的走进彼此的心里。
人都是渴望被解救的。每当飞机起飞的刹那，总让人联想到新的生活，或者一个可以打破我们苦闷日常的旅行。没有爱和打碎爱的勇气，一家人强扭在一起，再好吃的东西也没有味儿，顶级厨师做的菜，也让一家人都吃得不开心。
去学习。
