今天，在临帖得时候，思考临帖，有一些想法。
村上春树说过，如果不解释就不懂的，怎么解释都不会懂。就我个人而言，别人讲的知识总是很难理解，总是要在很久之后，突然开悟，懂了点什么。
我在想，个人的书法之路该是怎么发展的，我们刚学习书法的时候，老师在带着，老师一般会建议临什么帖，我们就临什么帖，当我们篆隶楷行草都临玩之后，还是写不出一些很好的作品，这个时候我们学习各种字体的时候都是分的很清楚的，老师应该说过，我们临帖呢，是从这个帖学习这个优点，这种字体练习这种运笔能力。对于整个学习之路其实还不是太明白。艺术来源与生活并高于生活。书法一开始也是用于记载，再逐渐追求美观。所以在练习的时候，也一定要注意到书写性。
许多有名的书法作品都书法家都是有感而发，饱含着丰富的情绪，并不是百分百再设计作品，而是一种下意识，一种积累。这就是我们为什么要去临帖，为了丰富我们的技法，丰富我们的结字。我们总是说一个字在同一个帖里会有不同的变化，我觉得我们在日常书写的时候，同一个字也不是一样的写法。（除很认真练现代字体，印刷体的人），因为我们在书写的时候会受到旁边字的影响，而导致起笔不同，空间不同也会给字带来变化。
其实在书法作品中，并不仅仅看中于技法，而是一个美。书法的一个目的是追求美。美其实也是有公式的，字的正斜，收放，空间的摆放都是有一套公式的，就像隶书作品是一行一行的，但是行书就不能这样了，它是一竖一竖的。这个我们在观帖的时候就可以发现。我们多观帖，我们掌握的公式就越多，那我们在创作的时候，可以使用的手段就越多。
现在书法用于记载的功能大不如前，更多的是一种对于美的追求。你的作品体现的是你的审美。每个行业都不缺乏有天赋者，他们的天赋更多的是体现在他们对美的追求和理解与一般人略有不同。
在学习书法的路上归根到底还是要多练习，多观帖，提升技法和审美。
