这两年脱口秀行业太火了，而且频频上热搜。
今天诞总又有了一波大动作——退出笑果文化董事，不知道接下来要干啥子。
但我今天并不想猜这件事背后的逻辑，而是好好分享一下诞总的书《李诞脱口秀工作手册》。
这本书并没有介绍什么幽默的原理、段子的结构，而是更偏向实用性的一些个人经验，这也是为什么书名要加上“李诞”两个字。
用他本人的话来说就是，艺术行业只有对你有用的规律才叫规律，加上“李诞”这两个字，是为了提醒你注意，书中有很多是他的个人偏见。
闲话少说，看看诞总在书中都表达了些什么“偏见”。
01 这是一份工作
这是一份工作，是可以养活自己，甚至能多赚点儿钱的一份工作。
而且是一份无法脱离生活的工作。
记得奇葩说中有一期的辩题是，工作和生活到底能不能分开？
现在有很多年轻人，都希望工作以外的时间不要被工作的事情所干扰，然而这却只能是一种奢望。
那么脱口秀行业，更是无法把工作和生活分开的工作，甚至你的整个人生都需要为创作服务，为脱口秀服务。
每次创作的时候，都需要从生活中去寻找灵感，正所谓“从群众中来，到群众中去”。
也就是说，段子是根据自己的生活写出来的，经过一番加工处理之后，把它搬到舞台上，讲给观众听。
艺术总是源于生活，且又高于生活的，从某种程度上来说，脱口秀也是艺术门类中的一种。
在看脱口秀大会的时候，总会听到有脱口秀演员说，观众怎么不笑？刚刚讲的东西怎么没有抓住观众！
这就是因为，没有和观众产生共鸣，台上的演员和台下的观众处于两个不同的视听空间，无法通过舞台、段子把演员和观众链接起来，所以观众get不到笑点。
而无法共鸣，就是因为段子有些抽象，或者过于虚构，不够生活化，让观众感受到了不真实。
怎么让观众觉得真实呢？那就先从生活中的小事写起，毕竟自己经历过，讲起来也会更真实，对吧？
02 创作不能靠雷劈
既然是工作，就要拿出工作的态度——认真对待。
创作不能靠雷劈，想想当年每次语文考试，都要写个800字作文，难道还要举手告诉老师：我现在没灵感，等我有灵感了再写吧！
这不现实。
做任何一份工作，老板也不会允许你，等你有灵感的时候再去做事。那么脱口秀也是一样，如果实在是写不出来，那只有一个办法：硬写。
当年怎么努力憋出来的高考作文，就怎么写段子。
诞总在书中有个灵魂拷问：能不能做到每天早上起来先写五个段子，睡前再把这五个段子改得更好？
看起来好像并不太难的事情，却很少有人能做到。
人都是有惰性的，很多人觉得我写不出来，词穷了，其实只是因为懒得思考而已。
写不出来就硬写，累不坏。
想要提高创作能力，没有别的方法，只有天天写，坚持写，不停地写。
如果总是懒得写，不妨多给自己设一些deadline，deadline是第一生产力，干就完了。
在写稿的时候，一定要写逐字稿，不要只写关键词。逐字稿的作用不在于它是逐字的，重要的是在写逐字稿的时候，你已经可以在内心做一个上台的预演了。
预演的过程很重要，等真正上台表演的时候，其实就是把当初预演的画面搬到舞台上而已。
03 展示你的价值观
在看脱口秀大会的时候，经常会听到演员们在聊一个问题：要单纯搞笑还是要输出价值观？
这个问题几乎困扰着每一位脱口秀演员，更困扰那些想入行或者刚入行或者没想好要不要入行的朋友们。
其实，脱口秀一定是讲价值观的，可能不会有大段的观点输出，但故事本身也会体现一定的价值观，只不过需要观众通过故事去看故事背后的价值观而已。
在台上讲的所有生活、有趣的事，都是在传递你的价值观。
能让观众引起共鸣的，不就是你讲的故事，和故事背后的价值观吗？
价值观往往是承载在故事上的，能把价值观传递给观众的前提是，要让观众听得进去你讲的故事，并且愿意继续往下听。
那么在表演的过程中，情绪表达就显得非常关键了。
情绪可以拉近和观众之间的距离，引发强烈共鸣，然后再传递理性的价值观，就会更容易了。
当你的情绪到位了，演出效果也就到位了。
END
书中又介绍了关于节奏、风格等问题，感兴趣的朋友可以自己看看书，这里就不细讲了。
在我看来，创作文本是第一位的，每个人的节奏和风格都是不一样的，且都是结合自己的文本来形成最终呈现的，这需要经过多次上台练习，不断完善、总结而成，也不是现在该操心的事情。
前几天向一位非常优秀的脱口秀演员请教如何入行，他说，快速入行的办法就是尽快上台。第一关最难，且只能靠自己，迈过第一关，后面就会容易很多。
所以，如果真的想去讲脱口秀，就先踏踏实实写稿吧，然后上台试试看。别死磕节奏、风格这些东西了。
当然，这本书对于其他行业的小伙伴来说，也会带来很多新的思考，值得一看。
最后想说一句，诞总就是yyds
