在古典老师的超级个体课里，古典老师说，写作业和思维认知是两个完全相反的方向，认知从细节到理性，再到抽象，而写作恰恰相反，是从抽象理性再到细节部分。

写作要注意以下几个部分，主要是构思，写提纲，和如何进行创作。

●构思主要是一项右脑活动。我们无法具体解释灵感的最初来源。它常常源自潜意识、影像或感受。这最初的灵感会驱使我们去了解它。构思时间可能会在你积累的素材里，让构思脑海中酝酿一会，并不断寻找新的灵感。等想法足够成熟时，我会把它托付给左脑。

●写提纲时，左脑首次登场。

这段时间，我依次列出我的感性想法，并用左脑去分析它们以确保它们讲得通。我寻找事实上的漏洞，查漏补缺。

写提纲也需要右脑的协助，但它主要是左脑的逻辑工作。我会向自己提问：写作的逻辑是否经得起推敲？

事件与其结果的逻辑关系是否讲得通？叙述框架是否完整？

写提纲时，我完成多数单调的左脑工作，这样，之后我就可以放飞自己的创造力，在创作时自由驰骋了。

●写提钢的好处：避免走进死胡同

你肯定有过这样的经历：你兴致勃勃写了一个场景，但写了一千字后，发现自己走进了死胡同。你可能要用宝贵的时间原路返回以找出绕过死胡同的小道；

有时候，你甚至要砍掉某个观点，重新来过。

写的时候如果没有提纲，你就会忘记之前所学的内容还要回去再分开，当然在你写1000字以内，你是不用这么做的，但是2000至5000在这个过程中，你的提纲就至关重要了，如果没有提纲写出来的内容可能会拖离你原来的主题信马由缰。

写提纲之后，还为了避免在结束的时候修改的少一些。

有的人为了快手的写作，他就会把整个思路打开通过自己的描述进行陈述自己的观点，写出自己的感受和事实。

当然，你一定要在写作后要进行修改，但是如果利好提纲修改的幅度和效率就会大大提高，因为你的整体框架是没有变的，而且会验证你修改的正确率。

你要知道写作文试衣间修修补补修修剪剪的事情像一个裁缝做的，是像一个园丁要做的事，所以一开始选择上好的布料，选择肥沃的地，种上优质的种子。也是非常关键。

之前看过一本书，《用一年的时间重生》里面的作者做了一件非常笨拙的事情，就是他把古典老师的一篇文章进行拆解，然后每一段写出地段的概括同时，她用逆向的方式找到这篇文章的文章大纲，通过这样的不断拆解。

她在写作的过程中越来越熟练。所以我们觉得这是一件讨巧的事情，而且越做越会熟练从文章的结构入手，从公司入手从文章的写作之前入手，你更能够去学到很多东西。

那我自己来说，如果时间紧我就可能不会列大纲，但是时间月经血出来的效果又不好，如果时间煮充裕，我就会写出大纲，主要是根据自己的联想根据自己的房子，还有根据想要表达的观点进行，不断地深入的陈述，像湖面泛起涟漪一样，荡漾开来，把核心观点抛出去。

其实我在写作的路上，走得特别慢磨练的酒，但是写作的精巧度不够，今天看了两本关于写小说的书，我分析写小说的程序性非常强，而且小说的框架和情节，包括人物，设计出场环节，都非常巧妙。

在梦想的写作进度来看，还远远达不到小说写作的程序流程，我想根据小说写作的核心六个要素，同时根据小说写作的准备，中间和结尾把我的写作业固定规划下来并不是一个刻意的刻板的写作，而是经过大量的练习和模仿有一定的框架和招生就像下象棋的时候先出军，先出马，还是先出炮，很有讲究。

每个人的写作风格并不一样，这是因为每个人的写作风格有自己的认知决定了，你的生活就代表着你的所选，你想要什么样的生活，你在什么样的生活之中，你才能写出什么样的作品，所以写作风格是因人而异的。

目前还没有找到自己的写作风格，我只是想把自己的精力，自己做讲师的内容，包括自己的所读所感写出来，还不成体系化，要向苏丹一样把它渐渐地写出模块化，然后一点一点的把它看下来，把它呈现出来，像一幅山水画，先要打底，然后再一点一点画，我想更像是一部水彩画，有一个小模块，然后一点点放大。

未来的知识变现一定是那些有内容创作的人，有创作动机，没有创作能力的人就会淘汰。

如果要写出好作品，就先体验写好你的大纲吧，磨刀不误砍柴工，大纲也要认真写。